青年报记者 陈宏

本报讯 古希腊的神话，因为总是凸显人性的复杂，在西方文艺作品中，屡屡被当成创作源泉。《厄勒克特拉》正是这样一部作品，这部2500年前古希腊的古老剧作，近日被以话剧形式呈现在中国上海国际艺术节的舞台上，却毫无过时之感。“这是纯粹的古希腊戏剧，只是呈现在今天而已。虽然我们没有作现代化和本土化的改编，但因为它本身的经典价值，我们丝毫不会感觉到它在今天上演，有什么不对。”希腊著名导演米哈伊·马尔玛利诺斯在接受上海媒体采访时说。

《厄勒克特拉》是古希腊三大悲剧诗人之一索福克勒斯的作品，它的创作具体时间无法考察，专家只能凭借同期作家和索福克勒斯的写作风格推测，剧本创作于公元前410年左右。故事讲述的是王女厄勒克特拉为父复仇弑母的故事。希腊诸王之王阿伽门农自特洛伊凯旋归来，被妻子克吕泰墨斯特拉及其奸夫埃奎斯托斯谋害。阿伽门农之女厄克特拉怀揣着仇恨，将复仇的希望寄托于弟弟俄瑞斯特斯，偷偷地把弟弟送于邻国长大。弟弟成人后根据神谕返回故乡迈锡尼替父报仇，却被母亲的奸夫埃奎斯托斯杀害。王弟的死亡，王妹的嘲讽，面对层层困境，被贬为奴的厄勒克特拉走上了她独自复仇的道路……

“它虽然是老剧，但却有所有关乎全人类最广义的问题，都是作为人存在的，”米哈伊说，也只有呈现丰富人性的作品，才能经受得住一代一代观众的考验，引发大家的共同思考。

这次上演的版本，是米哈伊和上海话剧艺术中心携手打造，作为“经典戏剧·上话重绎”系列作品呈现。在来上海国际艺术节之前，这位原本主修神经生物学的“医生”，导演的作品已经在法国、德国、意大利、日本、韩国等多国国际艺术节上巡回演出。在上海，他也受到了文艺爱好者们的热烈追捧。

对米哈伊来说，这次共同创作的过程，也收获了意外的惊喜。“这是我第一次来中国，原本是一次探索和发现之旅，但现在我找到了再回来的理由，”他说，除了演员们的天赋和敬业打动自己，还因为同是古国的中国，也有着众多的古代文化传承，所以他别出心裁地在剧中使用了中国古乐器——笙，跟古希腊乐器双管笛完成了一次跨越时空的对话，“双管笛曾在公元前五世纪最早的古希腊悲剧演出中使用，但没人听过真正的双管笛是什么声音，我们今天听到的，是根据大英博物馆考古发现制造的，工艺程序非常漫长；而笙，我第一次听到就印象深刻，它奏出的声音可能性太多太多，所以这个剧一开始我就设计了这次‘历史的偶遇’。”

他说他很尊重笙，又古老又有无限可能性，“大家可能因为司空见惯，而麻木了，我们想做的，就是重新让大家发现它们的美。”

也正因为受欢迎，在结束了艺术节的演出后，这部古希腊2500年前的悲歌，还将于12月初再演两场。