本报讯　记者　郦亮　如何欣赏现代书法中的“丑书”和“怪书”？　近年书法重新火爆起来，但是社会对于书法有很多的误解，这从一定意义上也降低了书法的品格。日前在新一期行知读书会上，主办方邀请到了艺术评论家王南溟，王南溟讲述了书法的点画、结体与章法，并探讨当今书法发展如何在书法史里找到自己的一条线索

近来“丑书”大热，各种所谓书法家用怪异方式创作怪异书法的视频在网上流传，成为笑柄。不少观众将这些作品称之为“丑书”，因为丑陋无比。但是也有一些人认为，这是对几千年书法艺术的创新，虽然丑陋，却蕴含着生机。对此，王南溟有自己不同的看法。

“书法不是不写字，也不是乱写，写的过程中一定是基于情感的表达。”王南溟将书法中的点画比喻成音乐中的音符，当音符谱出旋律才叫音乐，否则就是声音。以“狂草”名世的唐代书法家怀素创作的《自叙帖》，记录了其书法创作的过程。其中“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”正表现了怀素书写时的任情恣肆，豪迈不羁。“这让我们联想到书法也是带有情感的，而这种情感是书法与写字的首要区别。”

所以，“丑书”固然是丑的，但关键还是要看书写者有没有基于情感的表达。近年一些过去认为不好看的字正慢慢进入人们视野。比如常用的“方正康体”曾经非常不受待见。康体是指康有为的书法，康有为将不正规的碑刻字体纳入到书法中，其中展现的粗犷的气息、厚重的笔法都是反美的。王南溟表示，艺术是为展现个性、表达情感爆发力的，要找回原始的气息，不正规的笔划才能表达人内心的情感力量。王南溟表示，“了解书法需要一个沉浸式体验过程。书法是练出来的，欣赏书法的眼睛也是练出来的。”