经典或是创新，绅士或是叛逆……提到英伦时尚，潮人们说上三天三夜都说不完，英伦时尚的迷人之处，也许正在于它的传承与百变。那么当下，最潮流的英伦范儿到底是什么样的呢？在英伦精选展上，多位设计大咖以他们各自的故事与视角，为大家呈现出最原汁原味的英伦设计思维与生活方式。

用创新设计保持风格

提到Deakin & Francis，大家一定不会觉得陌生，作为一个老牌的配饰品牌，目前的管理者詹姆斯和亨利兄弟已经是家族里的第七代了。在接管品牌之前，兄弟俩就经常利用学校放假时间，加入他们父亲的工作中去，向工匠们学习最精湛的技艺，并参加各种在英国、瑞士举办的贸易展览，积累了丰富的经验，经过刻苦的研读，纷纷成为了宝石学家。

乍看这次参展的作品，充满着浓烈的英伦绅士气度，但是再仔细一看，在一本正经的大框架下却跳跃着让人惊喜的灵动和调皮：昆虫、兽头、枪把……当这些元素点缀在袖口、胸前、指间的时候，绝对“弹眼落睛”。当谈到创作灵感的时候，詹姆斯说，他总是可以从周遭的一切中寻觅到灵感——也许是一次短暂的午后散步，或者是一次长途旅行，最重要的是，他从来没有停止过尝试各种不同的体验。就像这一次，在上海做完展览之后，就会立即开启为期三周的旅行，然后再回到英国的工厂继续创作，自由和信念，成为了最大的创作激情：“我一直在为下一个设计做构思，我们在期望每次的作品可以一鸣惊人的同时，也会为不同的个性与需求创作。” 

本季新品的创作主题是关于自然历史、有机形状和变化的季节，使用搪瓷和天然石头做出独一无二的设计。当工匠使用可追溯到法老时期的传统方法，手工绘制袖扣，并创造出独特的油漆颜色的时候；当工匠将首字母和家族徽章刻在袖扣、印章戒指和吊坠上的时候；当工匠使用传统方法将独特的弹簧配件安装到袖扣上的时候……所有的积淀都凝结在一起，成为让人心生敬佩的艺术品，值得一代又一代人的传承。 

与此同时，许多历史悠久的英国品牌都会遇见同样一个问题：如何平衡经典与创新。亨利也意识到了这一点：“我们使用代代相传的工具、传统和技术，并以我们的优质产品为荣。我们的传统在于我们的工艺，然而我们的设计往往需要大量的创新，这种结合对我们来说是一种很好的表达自我的方式。”在他看来，英伦范儿与时尚世界最不同的地方在于，时尚瞬息万变，而风格却是永存的。 

被看见而非被听见

设计师Oliver Spencer的同名品牌成立于2002年。当年，Oliver Spencer因艺术学校的局限和时不时的罢工而感到沮丧，他决定放弃自己的学生生涯，转而在伦敦的Portobello市场租下摊位，开始了自己第一家店铺的生意：“这家小店面让我充分发挥了对面料、设计以及店铺陈列的热爱。”当他回忆当年的情形，依旧历历在目。

在过去的十多年里，Oliver Spencer一直致力于创造一些新的东西：一系列具有高品质和高级剪裁工艺的服装，却具有轻松的现代风格。他的品牌理念颇有意思：质量不一定意味着形式。这种理念为他带来了很多“信徒”。从伦敦Lambs Conduit街的第一家门店开始，Oliver Spencer陆续开设另外四家商店和一家国际在线公司，并且在Harvey Nichols、Liberty百货等许多世界顶级百货公司进行销售。

除了他独特的设计风格，Oliver Spencer在生产和出处的标准上也毫不妥协，这就意味着从在意大利寻找最好的面料和纱线到在英国的手工制作，每一个环节都精益求精，每件服装只在欧洲最好的工厂和车间里生产。这也正是他非常引以为豪的地方:“我的顾客天生就是企业家，他以自己的方式把事情组合在一起，他不必对标签大声嚷嚷——它是被看见的，而不是被听到的。”

2018秋冬季系列的灵感来自于上世纪七十年代末。“它很有质感，充满了很多不同的手法。对我来说，这是对当时伦敦一切美好事物的一种崇高敬意，如今它已成为现代的衣橱。”Oliver Spencer一边整理着，一边介绍道。

环境可持续性是许多设计师在可预见的将来里所要做的一个重要工作，Oliver Spencer当然也看见了它的重要性，除了设计、生产服装之外，他也正在开发更多的有机面料、更多的生态面料和更小的碳足迹。这也正是他对一月份在LFWM上的表现感到非常兴奋的原因。

作为一个自学成才的裁缝、店主、品牌核心人物，Oliver Spencer本身的经历和故事也正是英伦范儿的一个缩影：撕开既定标签，尽情展现多样化。

用服装创造视觉故事

House Of Holland时尚王国是从设计师Henry Holland制作T恤开始的：“我在大学学习新闻，而不是时尚。因此，我创作的第一件衣服与其说是关于上面写的东西，不如说是关于它的信息，所以它几乎是从新闻业过渡到时装设计。T恤是一个非常强大的工具，通过口号和措辞来创造和描绘信息。它是一种创造出吸引人的和令人兴奋的信息的组合，也是一种用很少的培训和制造知识可以创造出一件时尚作品的方式。”Henry Holland在London College of Communication毕业之后成为了一位时尚编辑、一个沉浸在伦敦时尚圈里的红人。他的设计由标志性的格子呢，以及诙谐、欢快的色彩、上世纪九十年代的印花所构成，充分体现出伦敦女孩的美学和丰富的文化背景、多元的思维方式：“House Of Holland女孩很酷，她们自信又精明，能将衣服穿出自己的风格。”

这次带来参展的系列，灵感来自于那些生活忙碌、衣柜内需要多功能服装的女性。每一件都是为一个忙碌而折中的生活方式而设计的，从运动服和街头服饰中得到很大的影响，这些设计可以满足这些女性每一天的不同需求。而T恤一直是品牌的中心，所以不难发现，它总是作为标志性的单品出现在所有的设计之中。Henry Holland的创作灵感总是如此标新立异，这也许要得益于他当年的专业——讲述故事、创造故事。只是如今，他用的不再是笔头，而是剪刀，从不同的人物和地方找到灵感，用时尚的风格创建令人兴奋的视觉集合故事。

当被问起心目中的英伦范儿，Henry Holland更是侃侃而谈：“我认为它之所以如此有趣，是因为它包含了相当多的东西，就像我们生活、工作的国家、社区一样，非常多样性。设计师们都有一种独特的风格，个性，甚至是怪癖。所有这些结合起来，就是我认为的英伦范儿。另外一方面，英伦范儿的关键是为自己着装，是一种表达方式。创造一个真正的个人风格和美学，告诉你遇到的人，告诉他们你是谁。”

最后，Henry Holland透露说，最近正在研究一个非常激动人心的运动服装项目，该项目将于2019年年底推出，也将在中国市场推出，让我们拭目以待吧！