原创佳作《不可说》 焕然一新回归舞台

记者 冷梅

    话剧《不可说》剧照。本版均为受访者供图

青年报记者 冷梅

本报讯 川流不息的城市街头,熙熙攘攘的声音夹杂着救护车的警笛声,跳动的心脏,忙碌的手术台,空无一人的十字街头……一间简约而有设计感的房间映入眼帘,一束光照进房间,《不可说》的故事从一个女人和一个男人无法沟通的生活日常开始……上海文化发展基金会资助项目,上海话剧艺术中心后浪·新潮演出季剧目,话剧《不可说》正在上海话剧艺术中心·艺术剧院精彩开演,本轮演出将持续上演至5月26日。

从《不可说》中,每一个观众或多或少都能看到自己的影子。我们或许并不清楚哪个才是真正的自己,就像生活中有许多事情是经不起言说的,一说就是错,而沉默是最好的维系。

生活的本质是什么?

话剧《不可说》是国家一级编剧喻荣军首部自编自导作品,剧本源于他对生活本真的认知与思考,尤其是生活的状态、命运的无常以及世人的孤独。去年《不可说》首轮演出之后,收获了诸多好评,主创团队也广泛汲取各方意见和建议,这一轮演出对剧本、服装造型、灯光设计等舞台呈现都进行了修改提高。“戏是改出来的,也是演出来的。这一轮《不可说》对我来说,好像是重新排了一个新戏。希望通过这个戏,我们和观众有更多沟通的可能性。虽然这部戏叫《不可说》,但我们还是希望大家在生活中能够有更多的沟通,能够在剧场反观自己的内心,静下心来想一下自己的生活状态到底是什么样的。”喻荣军说。

《不可说》讲述一对事业有成的医生夫妇程米雪(丁美婷 饰)和李少丰(魏春光 饰),他们小心翼翼地维系着脆弱的婚姻。而他们的儿子李小强(高泽鹏 饰)却似有似无地在两人的生活中游荡……大学同学董青云(王维帅 饰)的来访,揭开了潜藏在这个家庭多年的秘密。

“《不可说》这个戏里面其实每个人都是孤独的,他们之间试着去进行沟通,但这种沟通的状态在不经意间可能会伤害别人,会产生更多的冲击,有更多的芒刺,但这是一个人本质的状态。平时我们在日常生活中,可能会消解这种状态,会让我们对孤独的感受不那么深,这个戏我想唤起观众对于孤独的这种感受。”喻荣军说道。

在心中寻找一个出口

在结构上,从一个普通人的生活日常开始——男人与女人之间的不理解与无法沟通——慢慢地进入,以一丁点的变化来搅动这沉寂的生活,就像是蝴蝶效应。在故事上,同一个事件有着不同的可能,李少丰、程米雪与董青云三个人的关系是一种罗生门式的悲剧关系,这是一种循环,一种难以言喻的三角关系,也预示着人生的困境,喻荣军希望通过这个戏来投射“道”的本质,戏、故事、情节、人物等都是外象,不可言说的部分才是内在。

话剧《不可说》集结了一众上海话剧艺术中心实力主创团队。首轮演出创作前期,喻荣军与舞美设计师桑琦探讨舞美设计方案时,曾多次提到了美国现实主义画家爱德华·霍珀的画作与《不可说》剧本的风格特征与审美基调相吻合,霍珀的画中空旷清冷的寂寞以及强烈光影下的情绪对比便成为了此次舞美创作开启的基础。

国家一级舞美设计师桑琦携手一众上话舞美主创团队,在《不可说》的舞台上打造了一个中性空间。桑琦介绍,整个空间的设计构想是出于想和观众保持一定的疏离感,在强调疏离感的动因下,在剧场原有空间的基础上,将设置阻碍隔挡。在原有剧场结构的基础上增加一个小框架,观众透过小框架来看戏,产生聚焦作用,增强观察、审视的意味。空间质感、结构也是如此,一开始看上去是一个“正常的家”,但随着剧情的发展,通过陈设、光影、装置的手段让这个“家”慢慢发生着改变,最后整个空间慢慢瓦解。整个舞台视觉借助多媒体影像的辅助,灯光的运用恰如其分,配合充满变形感和扭曲感的音乐,显得极具风格化,时而带给观众极强的视觉冲击,时而渗透着孤独与疏离感,营造出强烈的氛围感。