上海实力画家近作展
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| [05-9-23 16:50] |
作者:PClady |
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出处:PClady 责任编辑:liangshanshan |
“学而时习” 外滩三号沪申画廊
参展:丁乙 李山 孙良 王子卫 余友涵
周铁海 展期:2005年9月24日——10月31日 开幕:2005年9月24日下午5点
在中国当代艺术开端的20世纪80年代,上海活跃着一批富有革新精神和创作活力的中青年艺术家,他们对中国当代艺术的形成和发展做出了很大贡献,各自发展了从波普到抽象以及观念艺术的数种角度和方向的创作方式。由于他们的独立精神和作品的独特面貌,这批艺术家形成了当代艺术在上海的主要格局,加上20世纪90年代后期年轻一代艺术家在影像方面的努力,基本上形成了上海的当代艺术风貌。
今天,这批年龄渐长的艺术家们不同时期的作品已经成为当代艺术史上的重要篇章,然而他们仍然在自己的艺术道路上不懈地探索和前行,保持了旺盛的创作热情和不妥协的革新精神。他们长时间的努力展现了他们对当代和未来的中国文化特质的思考和探索,他们的新作品令人激动地联接了过去和未来。
丁乙的所有作品题目都是“十示”加上一个时间。“十示”是印刷中用来将不同的印版准确地套在一起的一个方法。丁乙从80年代以来就一直描绘这个十字或米字格,他从极简主义的艺术观念出发,将重复性的劳作和无意识的心理体验凝结在画布上。他从色彩,笔触,材料质地等多方面在这一单纯的主题上发展出了一套丰富的表现方式。抽象绘画在上海被认为有所发展和成就,跟丁乙的努力是分不开的。抽象的表象背后是艺术理念的自觉和独立精神的追求,这也符合上海的文化性格。
 王子卫, Made in Love, 180x210, oil on canvas, 2005
王子卫的“文字”绘画则更为“观念”。具象和抽象绘画所负载的描绘及表现的功能在此都失去了意义。文字成为直接出现在画面上的唯一要素,虽然不缺少绘画原作所具有的物质属性,如手工描绘,不可复制等,但绘画性已经退居次位,观众看到的是实际上是用绘画作为形式的观念艺术作品。当代艺术的开放性和实验精神使创作摆脱技术和思维定式的束缚,绘画、雕塑、录像、装置的分类越来越无法揭示艺术本质上的含义。在这个系列的作品中,从文字语义到物质属性,再到观众的接受心理,形成的认知结构完成了一个对艺术从形式到内涵的重新思考。艺术家在特定的条件下表现其看法,这正是有史以来艺术一直所具备的要点。 |