《哪吒之魔童闹海》匈牙利首映。 受访者供图

    “全世界都看到了《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）的巨大成功，对动画产业来说，这无疑是一个非常棒的消息。”6月15日，本届上影节金爵奖评委媒体见面会举行，《哪吒2》成为动画片单元评委们热议的焦点。该单元评委会主席、爱尔兰导演、编剧兼制片人诺拉·托梅表示，“它不仅刷新了票房纪录，也证明了我们的动画能够做更多的事情，能够触达这么广范围的观众！”

    青年报记者　陈宏

    “原来我们天花板到了这个地方”

    今年金爵奖动画片单元由诺拉·托梅和日本导演、制片人、动画师山村浩二以及中国导演赵霁组成评委会。谈及《哪吒2》，评委们一致认为，这部作品在观众普及度和对电影工业的积极影响方面，其意义毋庸置疑。

    诺拉·托梅指出，《哪吒2》的全球性成功，意味着“更多全球的观众可以看到中国更多优秀的动画作品”。而且，作为“对中国传统神话的一次重新演绎”，她认为“这为产业注入了新的力量”。

    山村浩二回顾道，日本动画从上个世纪中期开始发展，“一开始的长片动画正是取材自中国的神话故事《白蛇传》”，在此基础上，日本动画人又开始挖掘中国、日本乃至亚洲的众多神话故事题材，实现了迅速发展。相比之下，中国动画产业真正市场化运作的时间尚短，“也因此更有潜力”。“像《哪吒2》这样一部火爆的作品，可以更新中国观众对于动画的认知，也会加强对于动画表现能力的理解”。

    曾指导创作了《白蛇：缘起》和《新神榜：哪吒重生》的赵霁导演，与包括《哪吒2》在内的动画行业交流密切，“其实中国的动画行业的规模还没有很大，所有的动画导演、创作者以及幕后工作者——比如《哪吒2》背后的团队，有一两千人——他们可能出现在你们熟悉的每一部动画电影的背后”。因此，在行业尚未壮大之时，《哪吒2》所取得的成就，“不仅仅振奋了动画领域、振奋了中国电影，它还给了我们一个可能性，原来我们的天花板在这个地方，还有很大的上升空间。”

    赵霁同时坦言，这部电影的成功会让整个行业“很卷、很有压力”，因为它将制作水准提升到了一个新的高度。“我们后续的所有作品也必须以更高标准要求自己，才能够追上观众的眼睛”。

    “动画可以有更丰富的表达”

    然而，市场上不能只有《哪吒2》，从创作者的角度来说，当动画产业发展到一定阶段，推动观众和市场接受“神话传说IP”之外更多元化的类型，显得尤为重要。

    诺拉·托梅强调，动画片是“一种非常特殊的媒介”，它能讲述任何形式的故事，包括奇幻的或者是现实的故事。创作者结合手绘或者3D等技术表达所想，吸引观众走进影院体验，这是一个美妙的过程。但她也指出，“过去20年，一部动画要获得观众和流量，故事往往变得雷同”，在这个时代，创作者更应该“不要限制自己的想象力，用无尽的表达为观众带来值得期待的作品”。

    学绘画出身的山村浩二表示，他之所以转向动画创作，“正是因为我觉得我们生活的世界是日益变化的，而动画这个媒介正反映了我们现在生活的变化”。

    赵霁同样认为，随着越来越多年轻人从动画爱好者成长为创作者，“未来五到十年，他们将拥有更大空间去尝试不同的内容”。作为《白蛇：缘起》和《新神榜：哪吒重生》的导演，他表示自己后续项目也将探索不一样的内容。“一方面，我们觉得《哪吒2》票房的成功是一件高兴事；另一方面，我们也希望市场和观众能够更包容地接受更多类型的内容。”他担心市场会认定“只有此类题材才能盈利”，从而又扎堆回到同质化的赛道。

    尽管如此，赵霁对动画的未来持乐观态度。过去国内普遍认为动画片是给儿童看的，“如今随着动画技术的发展，大家有机会看到不同类型、不同表达的作品”。而动画技术的飞速发展，尤其是三维动画，更赋予了产业广阔的前景，“三维动画与二维不太一样，它是被科技发展驱动、一直在更新的东西。我们都能看到电影品质的显著变化和提升，对比十年前的好莱坞三维动画与今天的作品，我们在许多维度上已接近甚至在某些方面形成了自己的特色，做得更好了。”

    这些，都是动画的未来。