陈博文正在接受访谈。本版摄影 青年报记者 施剑平

    陈博文在聚光灯下跳街舞。

    在虹口足球场附近的CASTER街舞训练基地，放学后总会聚集一群背着书包的孩子——他们卸下书包，换上宽松的休闲服，伴随着动感的节奏，用肢体诉说着对街舞的热爱。而这一切的背后，离不开一个关键人物：陈博文。

    这位1990年出生的“资深舞者”已经深耕行业20年了，见证了上海青少年街舞的发展。他的身份很多元：韩国WITB LOCKING世界冠军、CASTER少年团导师。同学们都亲切地叫他“小博老师”。

    青年报记者 冷梅

    从零星教学到系统培养

    他们走了15年

    “街舞刚在中国兴起时，主力是大学生。”陈博文回忆。二十年前的街舞还只是高校社团里的小众爱好，随着一些毕业的学生把这个爱好变成职业，街舞逐渐走向更广阔的群体。

    最初，他和团队从高校合作起步，与复旦、同济、交大等街舞社密切互动。“现在那些社团的老社长，都已经40岁。”他感慨道。正是这群“元老级”舞者的传承，让陈博文看到了街舞从大学向更年轻群体延伸的可能。而在对日韩青少年街舞培训模式进行观察后，他们发现了新的可能。“当时日本、韩国的学校里，街舞兴趣课程非常普遍，青少年培训体系很成熟。”于是，陈博文和伙伴们开始在小范围内尝试：从身边朋友的孩子入手，进行街舞启蒙。随着第一批街舞爱好者成家生子，少儿市场也逐步打开。“CASTER的老会员有了孩子后，会主动把孩子送来学街舞。”从4岁启蒙，到7~11岁的兴趣培养，再到12岁以上的专业提升，陈博文团队逐渐搭建起一套完整的青少年街舞培养体系。

    如今，CASTER已在上海拥有13家少儿门店、近2000名学员，八成来自本地，其余多是利用寒暑假专程来沪进修的。“从最初的零星教学，到现在的规模化、体系化培养，我们花了整整15年，”陈博文说，“现在的孩子算是第四、五代舞者，他们的起点更高，学历、眼界都远超我们当年。”

    从紧张到自信

    让孩子跳出自己的节奏

    在陈博文看来，街舞远不只是肢体艺术，“它是一种载体，能让孩子找到自己，变得更自信、更从容。”他带过的许多孩子都在舞蹈中发生蜕变。

    “有个高中生，每天坐在教室里不说话，绕着教室走三圈都觉得不自在。”陈博文回忆道，“他来学街舞后，我们鼓励他参加比赛。最后他拿到了全国第六名，整个人也变得开朗健谈了很多，会主动跟别人打招呼了。”另一个起初紧张到呕吐的孩子，如今已成为团队中的小老师，主动带领其他学员训练。

    这些案例，让陈博文更加坚信街舞的“治愈力”。“跳舞的时候，你不用在意别人的眼光，只要跟着音乐节奏动起来，就能忘记所有不开心。”他说，“在舞房里，每个人都能找到属于自己的节奏。”

    在教学中，陈博文始终强调“尊重、热爱、坚持”的街舞精神。“我们不强迫孩子每天练多久，而是让他们明白，舞蹈是自己的选择。”他举例说，团队里有19个10岁到13岁的孩子，都是学校里的大队长、中队长，学习成绩优异。“他们每周只来训练一次，但每次都很投入。因为喜欢，所以不用家长和老师督促，自己会主动练习，这种内驱力，才是最珍贵的。”

    “街舞没有等级之分，不管你是学霸还是普通学生，不管你性格内向还是外向，只要站在舞池里，就能找到自己的位置。”陈博文说。

    从模仿到原创

    中国街舞正在输出文化自信

    “最初跳街舞，我们都是模仿国外的风格。”陈博文坦言，早期的中国街舞，缺乏自己的特色。但随着行业的发展，“国风化”成为越来越多舞者的追求。陈博文认为，中国悠久的文化传统正是街舞创作的绝佳素材。

    “街舞的基本功是相通的，但文化表达可以有自己的特色。”陈博文认为，中国56个民族的舞蹈文化、悠久的历史故事，都是街舞创作的宝贵素材。“我们有5000年的文化沉淀，随便一个主题，比如兵马俑、武术精神、农民的辛苦，都能融入街舞，做出有中国味道的作品。”在实际创作中，陈博文和团队做了很多尝试：在齐舞中加入京剧元素，用街舞演绎《三国演义》的故事，甚至让孩子穿着中山装跳Locking。“这些作品在比赛中很受欢迎，评委和观众都觉得新鲜，有辨识度。”他骄傲地说，“现在的街舞比赛，几乎每个齐舞作品都有中国元素，这已经不是‘要不要加’的问题，而是‘怎么加得更好’的问题。”

    这种“国风化”的探索，不仅让中国街舞更有特色，还让世界看到中国当代年轻人的朝气蓬勃。“以前我们总觉得国外的街舞厉害，现在我们敢把中国元素搬上国际舞台。”陈博文举例说，在前年世界最大的齐舞比赛中，获得第六名的团队作品里就融入了武术动作和传统音乐，“国外的评委说，这是‘有故事的街舞’，和他们见过的作品都不一样。”

    在陈博文看来，国风街舞的核心是“守正创新”：“不能为加而加，元素必须自然贴切。”他说：“现在的孩子，从小就接触中华优秀传统文化，他们对国潮的理解更深刻，创作出来的作品也更有灵气。比如有的孩子会用街舞演绎《西游记》，有的会结合汉服，这些都是很有想法的尝试。”

    随着街舞成为奥运会项目，以及越来越多高校开设街舞专业，陈博文对未来充满信心。“刚开始跳舞时，没人想到街舞能成为职业，更没人想到它能走进校园、登上奥运舞台。”陈博文笑着说，“但我们这群人，凭着热爱，坚持下来了。现在看到那么多孩子因为街舞变得更自信、更快乐，看到中国街舞在国际上越来越有话语权，觉得一切都值得。”

    对于未来，陈博文充满信心。他期待街舞能真正走入校园成为“第二体育课”，并希望打造出属于中国的街舞舞台剧，通过剧场艺术传递街舞魅力。“街舞不仅是一种舞蹈，更是一种文化，一种生活态度。”他说，“我会继续跳下去，也会继续教下去，让更多人通过街舞，找到心中所爱，从容做自己。”

    街舞圈有一个传统：无论来自哪里，舞者相见总会击掌、撞肩，这是一种无声的认可。正如陈博文所相信的——街舞能跨越语言与文化的隔阂，而未来的中国街舞，将带着鲜明的文化印记，在世界舞台上，跳出更自信、更精彩的舞步。