西岸大剧院外墙上上演的灯光秀。新华社　图

    当秋夜的微风轻拂黄浦江面，徐汇滨江悄然化作一座无边界的露天艺术剧场。第二届上海国际光影节以光影科技，将西岸主会场与徐汇分会场串联成一条璀璨星河，工业遗存、亲水步道与艺术空间在光影的魔法中重生，点亮城市夜晚。

    油罐艺术中心是这场幻梦的起点。昔日的工业油罐披上气膜，化身“光影城市绿洲”。步入其中，繁星灯缀满草坪，闪光灯球缓缓旋转，白噪声如溪流般抚平喧嚣。核心作品《共生之茧》以光影为笔，在锈蚀的罐壁上勾勒出自然脉络，让旧工业遗存与生态理念悄然相融，成为都市人暂别浮躁的“精神绿洲”。

    沿江而行，船坞剧场迎来重头戏《数字潮涌》。冷焰火划破夜空，现代舞者踏光而舞，数据流化作奔腾的光影，将徐汇“科创水岸”的基因视觉化。不远处，雾森灯光秀《呼吸》以光束为纱，裹挟着湿润的草木气息，让人仿佛漫步云端；而南区休憩区的《光之翼》秋千，则以机械蝴蝶与缤纷光斑，为夜游增添一抹互动童趣。

    西岸穹顶艺术中心内，18根钢筋骨架在投影中如城市血脉搏动，8000×8000像素的顶部投影与环幕投影交织出沉浸式奇观。西岸大剧院外立面则化作极光画卷，激光以油画笔触铺陈“幻光奇境”。每一步转身，都是科技与艺术精心编排的夜之协奏。

    这场视觉盛宴的背后，是精准计算与创新技术的深度赋能。从投影映射到激光革新，从互动传感到节能系统，徐汇滨江的光影叙事，实则是一场城市空间数字化升级的实践课。

    西岸穹顶艺术中心的《城市生命体》投影秀，是技术与艺术融合的典范。幻维数码视觉效果部总监赵迪文告诉记者，团队通过对穹顶结构的精准测算，将投影角度从180°　拓　展至360°，并实　现8000×8000像素的顶部投影与12000×6000像素环幕投影的无缝衔接。“画面必须与建筑弧度完全契合，误差需控制在毫米级。”其中，AI形象“小灵光”以白玉兰为灵感，依托AI大模型实现实时交互，让静态建筑拥有了动态生命。

    西岸大剧院外立面的《幻光奇境》，展现了激光技术的突破性升级。上海舞台技术研究所副所长谢渝熙告诉记者，团队采用全彩RGB激光系统，通过638nm、525nm、455nm波长的精密配比，将色彩丰富度提升20%。更关键的是定制光栅片的创新应用，它让激光从细线变为宽阔笔触，实现类似极光的随机光效。这项技术仅耗电800W，能耗仅为传统投影的1/15，却能达到4万流明以上的亮度，为城市夜景节能提供了新范式。

    互动科技让每个人都成为创作者。在“爱IN上海”装置中，亚明照明副总经理凌伟沪揭示了其互动逻辑：观众通过手机扫码摇动，生成爱心图案并实时传输至LED屏幕，装置内的传感器会同步触发光效振动，实现“人心跳动，光亦同频”。半透　LED屏的材料创新，则让装置白天融入环境，夜晚化身通透画布，避免光污染。

    记者了解到，全域光影节都贯穿低碳理念。雾森区域采用智能光控系统，根据环境亮度自动调节灯光；全市景观照明LED灯具使用率已达96%。谢渝熙强调：“技术升级的核心之一，是在艺术表现与能源消耗间找到平衡。激光光艺的未来，正是可持续城市光影的答案。”

    本版撰稿　青年报记者　陈宏　冷梅　刘春霞