青年报·青春上海记者 陈宏

7月6日，凯迪拉克·上海音乐厅2023-2024闭幕重磅音乐会“夏日沐歌——安德烈斯·奥登萨默与巴塞尔室内乐团音乐会”上演。令乐迷颇觉新鲜的是，作为“天团”柏林爱乐乐团的单簧管首席，奥登萨默此次竟以指挥家的身份，联袂阔别上海7年的瑞士巴塞尔室内乐团，带来了自己上海指挥首秀！“在这个非常‘city’的城市，这会是一次难忘的体验。”演出前他告诉记者。

  ◆  为何选这场音乐会为乐季闭幕？  ◆  

要为一个乐季闭幕，音乐会的分量自不待言。这场音乐会，除了是名家名团，还因为它给上海乐迷带来了十足的新鲜感。

作为奥登萨默家族中的一员，在音乐世家中成长的安德烈斯·奥登萨默，22岁即成为柏林爱乐乐团史上最年轻的单簧管首席，他更是德国古典乐录音大厂“德意志留声机”第一位签约的单簧管演奏家。

“天团”里的天才演奏家转型指挥，大致上是早早表现出了指挥天赋。此次和他合作的巴塞尔室内乐团团长马塞尔·福克对他的才能赞不绝口，在上海接受采访时提及了双方的合作缘起：“奥登萨默最早是以独奏家的身份，来和巴塞尔室内乐团进行协奏合作，后来我们都觉得，和他在一起演奏的时候，空气之中似乎有一些非常美妙的化学反应，所以我们彼此就开始进入一种指挥乐队合作的关系。事实证明，我的选择是非常正确且成功的，这点通过我们这一次的演出就可以得到印证。”

对于此次的上海指挥首秀，奥登萨默自己也很期待。他还很耐心地给好奇的上海乐迷和媒体详细介绍了自己跨界时的感受。他说，作为一个指挥家，需要和乐团的演奏家们完成更多的交流工作，“大家看上去指挥家在舞台上，是最大的权利掌控者，事实上每一次的演奏对我们来说，都是乐团成员们一起选择的方向，乐曲需要往什么样的风格，需要完成怎样的演奏，都是我们共同内心的选择，而不是迫使乐团成员去接受我的想法。”

奥登萨默对“转型”已经颇有心得，他认为，指挥的工作不仅仅是音乐的调度和细节的处理，“实际上我还需要在心理建设方面，在团队组织方面，在时间的安排上面，甚至是今天那一个乐队的成员生病了，都需要进行疏导和调整，在演出的时候，也需要为其特别的安排。”

巴塞尔室内乐团于1984年成立于瑞士，以其纯正本真的演绎风格享誉国际乐坛。2024年恰逢巴塞尔室内乐团成立40周年，指挥与乐团的选曲相当有创意——他们精选了古典主义时期及浪漫主义早期的作品，以五位音乐巨匠的“华彩初章”，来体现乐团对音乐本真主义的坚持。

这些作品包括其中包括意大利著名歌剧作曲家焦阿基诺·罗西尼18岁时第一部歌剧《婚姻契约》序曲；费利克斯·门德尔松24岁时创作并首演的《A大调第四交响曲“意大利”》；瑞士作曲家阿尔蒂尔·奥涅格28岁用音乐捕捉大自然的壮丽与和谐，创作的《夏日牧歌》；西方音乐巨匠路德维希·凡·贝多芬30岁创作的《C大调第一交响曲》；浪漫主义歌剧巨匠理查德·瓦格纳35岁创作的歌剧《罗恩格林》第三幕：“拂晓朝霞”号角华彩等。

“重返上海音乐厅演出，和这里的观众进行深入交流，都是很值得我带回故乡跟大家分享的经历。”马塞尔·福克说。

  ◆  音乐厅搭建国际展现平台  ◆   

这场重磅音乐会也为上海音乐厅2023-2024音乐季画上了圆满的句号。刚刚过去的这个乐季，上海音乐厅以“相遇在音乐起风时”为主题，以音乐为媒介上海城市文化与生活相融，举行近300场音乐会及贯穿乐季的公益美育活动。 

在这个乐季，名家名团陆续到访，包括瓦季姆·列宾、莱昂尼达斯·卡瓦科斯、诹访内晶子、谢库·坎内-梅森、维也纳-柏林爱乐音乐家合奏团、鲍罗丁四重奏、郑明勋·竹泽恭子·王健“友情三重奏”等，更有众多首演首秀，如贝佐德·阿布杜瑞莫举办了中国首场钢琴独奏音乐会、英国合奏团音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》亚洲首演、柏林音乐戏剧团“尼可与领航者”《寂静之声》《力量与自由》亚洲首演等，以高品质的演出“燃起”上海音乐厅的现场。

同时，上海音乐厅全新推出“数字缪斯——音乐科技融创节”历时2月，首次面向全球音乐家征集，特别邀请了5位“首席推荐官”对入选作品进行遴选指导、推荐与支持，为音乐创作的无穷可能性助力。首次音乐科技融创节，共带来2台“特别呈现”特邀展演作品、4台“乐无穷”展演原创作品、4场工作坊、2个展览、1场论坛、1次创意推介会，吸引超过3万名现场、线上观众及专业音乐人相聚数字缪斯，在此感受前沿的音乐科技研发作品，探索音乐科技演艺产业的新路径，共创未来音乐演艺新形态。 

乐迷们的认可，或许更能说明这个乐季的含金量。“上海音乐厅这个音乐季的演出为观众带来了高品质的艺术享受，既有名家名团，又有像‘尼可与领航者’这样实力突出的宝藏音乐会。”网友阿达在剧场说，“感谢上海音乐厅，每次都能另辟蹊径引进让人惊艳的演出。”

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑:陆天逸

来源:青春上海News—24小时青年报