五十步笑百步，终究没有脱离同一层次的审美趣味。

吴谨言这张脸没什么福气，演素人可以楚楚可怜，不能演主角，尤其不能演主子，不然只会让人觉得丫头身子丫头命。相较《延禧攻略》而言，《如懿传》的制作考究些，尤其是布光，有幽邃深宫的真实感。人物的面部大多不是惨白敞亮的，后景陈设多有明暗层次的光影效果。然而，论这两部剧优劣，其实是五十步笑百步，两部戏终究没有脱离同一层次的审美趣味。

我用双倍速度看这两部戏的同时，其实还认真看了一部英剧——　《名姝》。《名姝》的开场字幕写的是“1763年，伦敦，五分之一的女性卖身”。

1763年，是大清乾隆28年。这中外三部戏其实是表现同时代的女人扎堆的故事。1763年是个很有意思的年份，简单总结，这一年，是东方最大的王朝由盛转衰的起点，亦是西方最强的帝国全球扩张的起点。《名姝》的故事就从这一年讲起，主要描写了伦敦城中两座妓院的明争暗斗。

这部英剧的价值在于两个方面，一是女性意识的当代性，编剧将当代女性的价值观赋予在了18世纪伦敦妓女的身上。《名姝》里的女人们，虽然各有各的职业性，但在精神上都不是男人的玩物。而《延禧攻略》里最叛逆的女主，却也不得不在50集以后陷入无依无靠的彷徨，虔诚地争宠，《名姝》假借18世纪的妓女视角又一次书写了当代女性的精神革命。

《名姝》，让我有革命的冲动，而双倍速度看宫斗的我，烦得只想说：来人！给本宫把皇上拖出去斩了！说到底，后妃还不就是给一个人卖身的名姝么？

《名姝》在创作动机上的另一重价值在于文献性，剧中浓墨描写了社会阶层如何固化，执法机构怎样腐坏，知识分子为何无力，底层百姓受了委屈求助无门。同样都写女人，区别在于，伦敦的妓女只是故事的视角，紫禁城的莺莺燕燕却是故事的全部。

创作动机反射的是国民的审美需求，当今最卖座的中国电视剧看似繁花似锦，谍战剧、家庭剧、宫斗剧……本质上是一类。宫斗是女人的谍战，皇室的娘娘贵人答应，换一身衣裳，就是普通人家的婆婆媳妇小姑。当观众看腻了能够观照出自己现实生活的家庭剧，间或逃离到大清的紫禁城，仿佛就能暂时离开焦头烂额的生活喘口气。所谓编剧技巧，不过就是把油盐酱醋改成荷包衣料罢了。

看看世界吧，都什么年代了？美国女人大喊me too！法国女人大喊反me too！美国女人向世界要不被骚扰的权利，法国女人向世界要被骚扰的权利！中国荧屏还是一地鸡毛，中国女人还在争宠。哀家看不惯。