游客打卡上海国际电影节武康路社区。

　　此次上影节推出的“影迷护照”。

　　武康路电影主题街区。

　　本版摄影 青年报记者 徐易飞

　　市民在上海影城取票机前打印电影票。

　　上海影城外广场上的上影节活动打卡点。

　　抢票、赶场、集章、买文创、城市漫游……六月的上海， 天南地北的影迷线上交流、线下奔赴，因电影相遇，为热爱同行。有人拖着行李箱跨城赶场，有人在梧桐树下集章打卡，有人散场后与新结识的影迷围坐夜宵摊，继续聊着刚刚看完的电影。

　　作为“2026电影经济促进年”的重头戏，第28届上海国际电影节不仅好戏连台，也让整座城市成为年轻人为热爱奔赴的共同片场。银幕之内的光影，如涟漪般流淌进城市烟火之中——它打破空间，让影迷“全域入戏”；它延伸动线，触发“全链消费”的经济活力；它串起日夜，定格出“全时在线”的城市节日生态。一张电影票，也由此牵出了一条更长、更具活力的青春消费动线。青年报见习记者 王馨怡

　　全域入戏：从银幕出发，走进全城片场

　　年轻人为什么愿意一次次奔赴上影节？答案首先藏在银幕之内。优质的片单与观影体验构成了这场光影盛宴最初的吸引力。本届上影节阵容规模再升级，依托上海47家核心展映影院，联动长三角5座城市的5家影院，集中展映超420部中外优质影片，排布出1600余场精彩放映，涵盖经典修复、影展精粹、戛纳零时差、名导新作、全球首映等多个单元，满足不同影迷的观影偏好。

　　扎实的片单，直接点燃了影迷的抢票热情。开票首日仅15分钟，全网售票量便突破25万张，各大热门场次、经典修复场次全线售罄、一票难求。许多年轻影迷早早梳理好专属片单，把必看影片、见面会场次、跨影院路线一一标注。还有影迷自发“手搓”排片和赶场网页，把片名、影院、时间、换乘路线整合在一起，提供给更多同好参考。

　　也正是这份纯粹的热爱，让上影节顺势突破了影院的围墙。当观众走出影院后，会发现属于上影节的故事并未结束，而是继续在城市街巷间延伸。围绕“城市即片场，光影皆故事”的体验，上影节以城市漫游感、仪式感、科技感、风味感、文化感“五感”为脉络，绘出一张“光影地图”。武康电影主题街区、新华路幸福里街区、大豫园街区三大主题街区，被串联成光影主题City Walk路线。看电影之前，可以先去街区打卡；两场电影之间，可以喝咖啡、盖章、买文创；散场之后，还能继续去吃夜宵、逛市集、小酌一杯。原本属于影厅的两小时，被拉长成一整天的城市行程。

　　今年首次推出的“影迷护照”，进一步升级了城市漫游的仪式感。带着护照走街串巷，可以在三大街区集齐主题套色章；参与特定场次，则可凭票根盖隐藏特殊成就章。影迷王亦沙在展映第一天就拿到了需要三家影院票根才能解锁的“赶场章”，完成任务后又集齐4个贴纸，换到了限量礼品。她很喜欢集章打卡的互动感，“除了隐藏章需要靠选片的运气，跑图还蛮方便的，主要的盖章点，地铁都能直达，赶场间隙顺手就能完成。”

　　武康电影主题街区，正是今年影迷“全域入戏”最生动的缩影。武康大楼、上影演员剧团、SIFF主题空间、柯灵故居、电影时光主题花园、张乐平故居等光影坐标被串成一条漫游路线。这条路的电影底色由来已久。上影演员剧团曾在武康路留下深厚的电影记忆，白杨、孙道临、秦怡、王丹凤等几代银幕传奇，都与这片街区有关。梧桐树影间，一路点缀着上影节吉金色路旗；沿街的西班牙式花园洋房、Art Deco公寓和新式里弄，本身就像天然搭好的城市片场。

　　武康路漫游路线的中间站SIFF主题空间，落地于上海老房子艺术中心。玻璃穹顶下映出金爵造型，金爵奖入围影片、评委阵容、上影节限定文创同步亮相。影迷可以在这里休息、交流、购买周边，也可以参加非遗工坊和影迷沙龙。

　　上海国际影视节中心综合办主管查莎向记者介绍，今年配套上线了“SIFF城市片场”小程序，“用户通过小程序打卡街区内的电影感地标，聆听故事，完成后就能兑换相应文创周边。”

　　据介绍，SIFF主题空间每天准备的打卡礼品，赶上上影节期间的周末，早上九点出头基本就被兑换一空；小程序打卡赠送的历届文创扭蛋，吸引了不少市民游客开门前就来排队。

　　顺着“光影地图”一路往西，松江也打开了另一种片场体验。在上海影视乐园的老街片场，观众可以走进真实拍摄空间，感受一部作品从片场、技术到产业链条的生成过程。依托上海科技影都，本届上影节专设“科技创制单元”，首次推出“AI片场”，让AI从论坛话题进入具体创作流程。4组“影视创作者+AI超级创作者”组队创制，完整记录工作流、提示词、岗位协作和创作决策，向行业展示AI影像协作的真实过程。

　　与此同时，超过百场主创见面会、在大光明电影院举行的“红毯礼直播+开幕影片放映”联动体验、全新推出的影迷沙龙，也进一步拉近了影迷和电影人的距离。

　　全链消费：一张票根，打开一座城

　　当影迷的脚步从影院、街区延伸至全城，青春的活力也顺着交错的漫游动线，悄然转化为实实在在的消费内需。今年升级的“票根+”模式，把一张电影票变成了打开整座城市的钥匙。47家展映影院与三大主题街区联动，串起16个区、千余家商户。凭纪念票根、观影票或嘉宾证件，影迷在餐饮、购物、打车、逛展等环节都能享受专属权益。

　　从盖章点走进沿街小店，票根的转化开始变得可感可见。武康路上的PLUSONE COFFEE推出“给电影人的情书”套餐，包含一杯限定饮品、一份甜品和特色徽章，吸引了许多在街区打卡的影迷。记者在周末下午看到，小店空间不大，排队队伍已延伸至门口，顾客中还有不少外地和海外影迷。

　　国产香氛品牌“叁手香氛”虽然开在永福路，距离武康大楼还有约15分钟步行路程，但也感受到了上影节的辐射效应。店员说，凭上影节相关活动兑换券可以领取香水小样，凭票根或嘉宾证件可享9折，这几天明显热闹了不少，“一天就有数十位顾客是冲着票根联动进店的”。

　　官方文创和影院限定周边，同样受到年轻影迷追捧。在上海影城SHO的文创快闪店，样品旁已经贴上了一张张“售罄”的纸条。一款售价69元的4K修复抽拉冰箱贴，在展映开始后的第一个周末就卖空了。上海电影译制厂的“发声冰箱贴”也在社交平台上频频“出圈”：冰箱贴套装由一台小电视搭配六部经典译制片构成，胶片插进去一按，《佐罗》《简·爱》等经典配音便响了起来。美琪大戏院则把票夹做成20世纪80年代家用录像带的模样，寓意留住“电影的时间”。

　　据上海市演艺有限公司电影项目总监于佳此前介绍，这些衍生品早在去年9月就开始策划。设计团队希望让影迷把喜欢的名场面别在衣服上，或者和帆布包组成一份随身的“观影档案”。今年还推出了涵盖金爵奖五个单元获奖影片的盲盒，以更贴近年轻人的潮流玩法回应影迷热情。

　　今年两个“千人厅”的回归，同样值得关注。拥有1116座、恰逢落成85周年的美琪大戏院重回展映序列；阔别12年的沪东工人文化宫东宫影剧院，也带着焕新的千座影厅回归，把影厅、广场、商圈和街区一起纳入上影节动线。

　　上影节期间，“入戏东宫·光影向YOUNG”影迷周在新东宫广场展开，为期10天的电影主题市集、星空影院露天放映、影迷对谈、“乒乓一球制胜”广场挑战赛陆续推出；一条Movie Walk路线则把杨浦的“百年光影”与“百年工业”串联起来，带影迷从影院走向更大的城区。

　　去年的数据直观印证了这种溢出效应。数据显示，去年第27届上影节为上海带动相关消费约49.97亿元，其中购物约27.40亿元、餐饮约12.13亿元；影院周边商圈餐饮、购物消费较平日增长4.11%；29.2%的观众专程赴沪观影，人均停留6天，贡献城市旅游收入约17.74亿元。

　　全时在线：散场之后，城市还在续场

　　数据的背后，是年轻影迷在上海留得下、玩得久。为了回应这份“长情”，今年的上影节首次开启“超长放映模式”，从6月12日持续至6月28日。上影节闭幕后的一周，上海影城SHO、大光明电影院、白玉兰剧场、CMG融媒影城、寰映影城等5家影院继续延长放映，集中呈现往届金爵获奖片和特色影片。既为没抢到首轮热门场次的观众提供了补票机会，也让上影节的热度继续留在影院和商圈里。

　　“全时在线”不仅体现在整体的展映周期，也体现在年轻人一天的时间轴里。白天，影迷可以骑上上影节特别款共享单车，在街巷中完成一段City Ride。车轮盘面用放射状白线复刻胶片转动的形态，车筐做成拼图镂空造型。骑行在路上的影迷，也成了这座“全城片场”里流动的风景。

　　到了晚上，上影节依然不打烊。数据显示，今年全城1600多场电影中，超过20%为夜场。专程从北京飞来的95后影迷周玉芸在美琪大戏院看的《怦然心动》在20时40分开场，正是这类夜间场次。当天一千多个座位的戏院几乎座无虚席。银幕上，经典影片《怦然心动》放映结束，散场灯亮起后，经久不息的掌声仍在剧场里回荡。走出剧场时，周玉芸还没完全从影片情绪里抽离。回望夜色里亮着“美琪大戏院”的复古红字，散场人流正从剧场如潮水般涌向街头。“那一刻，像是从一部电影里走出来，转身又走进了另一部电影。”

　　于是，观影不再只是一天行程的终点，也可以是另一段城市夜生活的起点。“看完电影其实很需要一个出口，”周玉芸说，“结束后还是想和朋友吃顿夜宵、小酌一杯，继续聊刚才那部电影。”

　　城市风味感的设计，正是围绕这一诉求展开。上影节联手美团推出“风味夜影·好歌好酒 续场微醺”活动。持开场时间为20时40分及之后的夜场票根，前往指定合作酒吧等场所，可兑换饮品或小食；平台上还同步推出优惠券和上影节专属特调套餐。

　　从银幕之内的影片盛宴，到银幕之外的城市漫游；从一场观影，到文商旅体展深度融合的城市体验，上海这座“电影之城”正在“全城入戏”，不断放大上影节的溢出效应。

　　■ 记者手记

　　当整座城市变成年轻人的“观影沙龙”

　　从2014年作为观众第一次参与上影节算起，一晃便是12年。那时，我觉得上影节仅仅存在于影院的银幕之中；但今年，它真真切切地流淌在城市的烟火脉络里。

　　撰写这篇报道前，我和将近二十名年轻影迷聊了聊。交谈中，我听到最多的一句感慨是：“换上上影节装束的上海，跟平时完全是两种模样。”走在上海街头，抬头看看梧桐树间掠过的吉金色路旗，或是擦肩而过的上影节限定单车，都在传递一种奇妙的入戏感。很多跨城赶场的年轻人，怀着期待踏上周五下班后的那趟绿皮火车或红眼航班，一路拖着行李箱穿梭在各大展映影院之间，走出了一条条紧凑的“特种兵”观影路线。一张张观影票根，顺理成章地化作了邂逅光影浪漫的漫游指南。

　　庞大的年轻客流奔赴而来，上海的影院也给出了充满人情味的回应。有些电影院专门辟出了宽敞的行李寄存区，有些影院备着毯子或热水，散场时，工作人员还会拿着小喇叭，耐心地给赶下半场的影迷指引最近的地铁口。这些细碎的暖意，让快节奏的赶场多了一些温度。

　　在主题街区的盖章点位，素不相识的年轻人排成一列，满怀期待地注视着一枚枚套色章在自己的“影迷护照”上依次叠加，一点点显露全貌。抢票攻略、盖章路线、文创开箱、映后笔记和赶场Vlog……年轻影迷在互联网上的二次传播，让上影节的热度不断蔓延，吸引更多人奔赴这场热爱。

　　深夜十一点出头的上海影城SHO门外，初夏的夜风微凉。街角的本帮面馆亮起橘暖的小灯，硬生生撑起了一方“午夜沙龙”。互不相识的年轻影迷默契地拼桌坐下，向彼此微微侧身，就着一碗热气腾腾的鲜汤，讨论着刚刚结束的电影。

　　在这个瞬间，青春经济的宏大命题变得无比具象。年轻影迷愿意投入时间与热爱奔赴而来，一座城市愿意用一个个细节去温柔回应这份热爱，光影便真正拥有了穿透银幕的力量。