书写艺术交流的辉煌篇章

    青年报记者 陈宏

    本报讯 第二十三届中国上海国际艺术节本周迎来又一轮高潮，重磅大剧接连上阵。11月15日-17日，由上海歌剧院与中国上海国际艺术节中心合作、上海歌剧院全新制作的歌剧《唐璜》，将在忠于原著精髓的基础上重塑经典。著名指挥家、钢琴家、上海歌剧院院长许忠，将执棒上海歌剧院合唱团、中国上海国际艺术节节日乐团，携手导演杨竞泽，与中外顶尖艺术家们一起，为观众再现这位传奇人物、传奇剧作的迷人魅力。

    作为世界文学史上的重要传奇人物之一，“唐璜”一直是文学家、艺术家们的宠儿。在这其中最为著名且最为流行的版本之一，便是莫扎特的歌剧《唐璜》。

    作为莫扎特与编剧达庞特合作的经典三部曲之一，《唐璜》于1787年首演于布拉格城邦剧院，并由莫扎特亲自指挥。这位音乐神童以天才般的笔触赋予了《唐璜》跨越世纪的魅力。在这部被誉为“古典主义时期杰作”的歌剧经典中，不仅有丰富多变的人物性格描绘、复杂精妙的情节设置，更有极具表现力与戏剧性的音乐语言，在讲述爱恨情仇的故事之余，更深层次地探讨了人性中的善恶边界。而剧中，《花名册》《让我们携手同行》《香槟之歌》《鞭打我吧》《唐璜的小夜曲》等唱段更成为脍炙人口、广为传唱的经典旋律。

    “莫扎特是音乐史上少有的‘全能型选手’，对所有音乐体裁、样式的创作都驾轻就熟甚至融会贯通。凭借其天赋异禀的音乐通才，莫扎特在其短暂的一生中创作了二十多部歌剧，将意大利喜歌剧的发展推向了一个空前的艺术高度。而即将上演的《唐璜》便是其中最负盛名的三部巅峰级杰作之一。”许忠表示，“这部作品非常难。近三个半小时的时间里，繁密的音乐结构与织体是莫扎特才华的彰显，也是对演绎者艺术实力与水准的挑战与考验。但有之前音乐会版的基础，和杨竞泽导演团队与优秀中外艺术家们的加持，我对这次的演出充满信心。”

    本周日，本届艺术节将正式落下帷幕，本周也成为重磅大剧不断上演的繁忙一周。继原创歌剧《晨钟》、原创舞剧《永和九年》、原创音乐剧《国之当歌》和交响合唱《长征组歌》，以及与萨尔茨堡音乐节、上海大剧院联合制作的《波西米亚人》，与匈牙利布达佩斯大艺术宫联合制作的《微笑王国》等世界经典歌剧之后，上海歌剧院再度携《唐璜》登上艺术节舞台，也让观众期待。

    中国上海国际艺术节组委会执行副秘书长、艺术节中心总裁李明表示，许忠院长和上海歌剧院一直是艺术节的“老朋友”，“双方的每一次携手，不仅致力于艺术形式的创新突破，更在挖掘传统文化精髓、融合现代审美理念上深耕细作，力求在作品中展现时代精神与文化自信。”