青年报·青春上海记者 冷梅/文、图

日前，很多市民和文艺青年都通过“大排长队”感受到了上海今春一阵巨型艺术旋风。位于外滩沿线的久事国际艺术中心与复星艺术中心同时迎来了两场艺术和建筑巨匠的顶级大展。前有“莫奈与印象派大师展”空降魔都，带来了包括《睡莲》《玫瑰》《吉维尼的黄色鸢尾花》在内的61幅绝世真迹。后有当今世界最活跃、最具影响力的建筑大师之一安藤忠雄个展——“安藤忠雄：挑战”。首次发布了安藤忠雄经典作品“水之教堂”“光之教堂”复刻版，堪称其历年各国个人展之精华。在两场重量级大展开幕的首个周末，上海市民纷至沓来，也刷爆了朋友圈的热度。

61幅绝世真迹

  让艺术发烧友大饱眼福  

这是一次迟到但并未缺席的展览。因为疫情被迫延期了一年之久，这次展览也让上海艺术发烧友期待已久。去年，上海观众一睹了莫奈开山之作《日出·印象》之后，这次“莫奈与印象派大师展”从分量和体量而言，都是史无前例的。据悉，这次展览将展出至8月1日。

展览共展出玛摩丹莫奈博物馆珍藏的61件真迹，其中包括莫奈的20幅杰作，涵盖他早中年的《圣拉扎尔火车站》《雪中列车》《落日下的雪景》《荷兰的郁金香田》《吉维尼的黄色鸢尾花》以及晚年的《睡莲》《紫藤》《玫瑰》《日本桥》等，均为莫奈的精品巨作。

其余的展品中，有印象派教父之称的马奈，还有毕沙罗、雷诺阿、德加、西斯莱、莫里索等人的作品，这些都是大名鼎鼎的印象派大师的杰作。除此之外，展品中还有巴比松画派的现实主义大师柯罗、莫奈的老师欧仁·布丹的画作，他们的艺术风格和理念，深刻影响了印象派艺术家群体。

展览的压轴好戏则是最后一个展厅，展现了莫奈晚年多幅巨大的《睡莲》作品，这些经典作品都是莫奈晚年在自家花园吉维尼花园完成的。

展览以历史性回顾的策展理念，细致勾勒出了风靡西方画坛的印象主义艺术的发展轮廓。在时间轴的独特视角下，还对题材进行了全面系统的分类，深入浅出地诠释了这些世界艺术大师们在创作风格上的特异个性与密切联系。而展厅内巧妙的灯光布局以及蜿蜒曲折的观展动线设计，又恰如其分的为这次展览增加了些许微妙的观展体验，浪漫而热烈、新鲜又灵动。在完美呈现莫奈以及印象派大师们游走于光与色之间的创作情怀时，也能使参观者畅游于艺海之中，身临其境地感受世界级艺术杰作的绝美。

原比例复刻“水之教堂”

  用一只“青苹果”致敬青春  

安藤忠雄因对清水混凝土的独特运用而被誉为“清水混凝土诗人”，又是自学成才的建筑大师，罹患癌症却永不放弃挑战，他的励志故事感动了很多人。

作为安藤忠雄全球巡展的第四站，亦是中国迄今为止对安藤忠雄建筑设计生涯最全面的大型回顾展，3月19日至6月6日该展览将通过经典建筑作品的再现，精致的建筑模型、详尽的设计手稿、书法篆刻、以及大量独有影片、旅行笔记和照片全景展现一代建筑大师的传奇人生及其对人生永不停止的挑战。为了让观众对建筑大师的设计之美有更为直观的感受，安藤忠雄建筑研究所特别为本次展览根据复星艺术中心的建筑特点，对空间布局、结构进行了特别改造，为观众全方位打造了独具安藤忠雄设计特色的光影空间。

此次，在复星艺术中心一楼再现了安藤忠雄的经典作品，世界上唯一一座以“水”为主题的“水之教堂”。此外，还将安藤忠雄过去半个世纪的建筑成果毫无保留地展现给中国观众，观众可以通过模型和详尽设计手稿全面了解建筑大师的众多经典作品。例如，荣获日本建筑学会年度大奖的经典建筑——“住吉的长屋”，受委托为直岛文化村项目设计的核心建筑倍乐生之家——直岛现代美术馆，以及堪称近40年日本现代艺术代表作品之一的地中美术馆。

让参观者直呼过瘾的是，除了水之教堂，被顶礼膜拜最多的光之教堂，也被“原样复刻”进展馆内，引来许多年轻人拍照打卡。除此之外，当观众步入灰色展厅，还可以通过书法篆刻、独有影片、旅行笔记、照片了解安藤忠雄设计灵感的来源，以及设计背后的故事，进入建筑大师的精神世界，在几何结构和流线形态切割构成的光影空间中，激活自身对生活、自然和世界的感悟，从哲学角度反思建筑的本质与意义。

而在室外广场上，“会跳舞”的建筑旁，还放置了他的装置作品——一座巨大的青苹果雕塑。安藤忠雄表示，青苹果寓意青春，在全球面临巨大挑战的今天，青苹果所传达出的朝气蓬勃、充满希望的气息尤其被需要。安藤忠雄希望将作品置于公共空间，通过自己的创作联结公众，传递艺术的温暖和治愈人心的力量，激励人们心怀希望，积极勇敢迎接当下的挑战。

青年报·青春上海记者 冷梅/文、图

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报