青年报·青春上海记者 冷梅/文 冷梅 郭容/图 郭容/视频

桂花飘香时，满城皆戏剧。陆家嘴举办了首届青年戏剧生活节，上海话剧艺术中心杠鼎之作《商鞅》25年后重新回归云峰剧院，上海的文艺小马路安福路火出圈，成为“全宇宙中心”，外地游客纷纷打着“飞的”来上海刷剧……戏剧逐渐成为一张闪亮的上海商旅文新名片，不但打破了文化与商业的边界，也进一步走进普通人的生活半径。公共文化艺术与街区生态强强联手，不仅是商业创新、艺术突破，也传递着上海的城市活力和软实力。

 ◆ 播种文化，陆家嘴有了青年人的戏剧节 ◆ 

深秋时节，临近世纪大道的陆家嘴1885，笑语欢声响彻绿地，年轻的观众们错落而坐，而咫尺之间的草坪舞台上，青春的热爱在这里绽放，戏剧不再高高在上，而是走出剧场，来到了市民身边。

刚刚过去的上周末，浦东地区首个商业空间戏剧主题活动——首届陆家嘴青年戏剧生活节在此举办，在这个跳脱了剧场围墙的青年戏剧节上，以戏剧为主，同时包含文学、展览、市集、音乐等呈现形式的青年活动，持续了满打满算的两天，让众多浦东青年为之如痴如醉。 在寸土寸金的陆家嘴，文化的根越扎越深，越来越多的年轻人因为艺术、因为热爱而相聚于此。

“机器人”和“小鸟”在对白，“凡人”与“天使”在争执，“社恐”“杠精”在“网红诊所”看病……年轻演员们穿过观众，走上舞台，时而愤怒嘶吼，时而快乐起舞，观众的目光追随着演员，心绪随着剧情推进而起伏。这是两天青年戏剧竞演的舞台，高校学生与魔都白领展开交锋，演员们用自己的方式表达着对现代生活的观察与思考。 

上戏团队原创戏剧《四、三、二、一》，曾入围阿那亚戏剧节特别单元“候鸟300”，此次作为特邀展演来到陆家嘴1885。以开阔草坪为背景，一把椅子，几张道具板，布景简约却难掩戏剧张力，一对男孩扮演母女、女孩扮演继父，故事在夸张变形的肢体化表演中娓娓道来，回忆与现实交织，一点点揭开原生家庭的伤痛。观众杨女士不觉间沉浸其中，深受触动：“这种感觉很细腻、很微妙，让我想起了我妈妈。” 

陆家嘴1885是由五栋建筑围合而成的半开放公共空间，中央大草坪周边集聚着中高档餐厅。《两个剧作家和一个小寡妇》索性走入餐馆，带来别样的戏剧体验，美食拌上“笑料”以飨观众。一个在20世纪碌碌无为的编剧鬼魂与一夜成名的当代编剧相遇，三观迥异，灵魂碰撞，黑色喜剧效果拉满。爆笑声中，也验证了在商业空间里呈现艺术的全新可能性。

 ◆ 照亮热爱，为青年创造一个梦想舞台 ◆ 

如果留心本次戏剧节的主海报，缤纷的建筑元素下方有一句响亮的标语：“照亮每一份热爱”。“我们希望为戏剧爱好者创建可供学习、互动、社交的文化内容平台，让他们在这里找到自己对于戏剧的初心。”陆家嘴青年戏剧生活节组委会负责人表示。

戏剧源于生活，只要你热爱，每个人都可以是演员。在酒神公园戏剧工作坊，不同职业的青年人现场了解经典剧目背后的故事，学习戏剧表演技巧，舒展身体打开自我。“无论是戏剧资深爱好者，还是刚‘入坑’的戏剧新人，都可以参与，体验一名‘戏剧演员’的诞生。”工作坊导师说，戏剧解读及表演的过程体验远比结果重要。

夜幕降临，3013即兴喜剧工作坊的演员们将现场气氛推向高潮，长达1小时时间里，观众抛词演员接，随时开启新场景，在意想不到的台词里，意外和尴尬被巧妙化解，演员们的连珠妙语引得现场笑声不断，这是观众和演员共同完成的一场独一无二的戏剧。

活动期间，众多戏剧爱好者流连于陆家嘴1885，他们大多是高校学生或青年白领。小宋就是其中之一，她说，自己一直喜欢戏剧但很少参与，“这次能看话剧，还能和专业演员共同诵读《驴得水》，体味不同角色的人生，太幸福了”。

浦东“引领区”建设大幕全面拉开，陆家嘴金融城硬实力积淀丰厚，而文化软实力也在悄然崛起。

在旋转式文化艺术展示空间“光影长廊”，“拯救剧场鲜花计划”微型特展对外开放。戏剧散场后被遗弃的鲜花去哪了？上海戏剧学院舞美系学生缪苏菲将它们制作成可以长期保存的工艺品，保留其形状、色彩、气味，再附上卡片记录原鲜花的来源与流向——使这些花儿拥有第二次生命，让那些关于演出和艺术的美好回忆被长久珍存。

草坪一角，青年们沉浸于剧本杀，个个化身“戏精”代入角色，忽而大笑或落泪，又不忘抽丝剥茧破解真相。向东望去，木廊市集熙熙攘攘，摊位上摆满音乐剧文创产品和古董物件，九口山文创笔记本限时售卖，几个女孩在占卜塔罗牌希冀好运，摇摆舞快闪引来阵阵欢呼。

 ◆ 文化破圈，街区生态与文化深度链接 ◆ 

该戏剧节的策划团队，来自陆家嘴集团商业板块的推广团队，他们正着眼于开发优质商业空间的文化创新内容，负责人补充道：“这也正是陆家嘴戏剧节创办的初衷，当高素质的人才正在源源不断进驻浦东，带来引领区的高速发展时，我们也同样需要为这些年轻人匹配相应的文化生长力。城市商业空间客流集中，人群到达率高，当商业空间与城市公共文化艺术融合，形成文化创新，也能让二者之间形成有效互补，彼此赋能。”

正在进行时的网红地标，开馆即出圈的浦东美术馆，也是陆家嘴集团在酝酿商业地块开发之外，用文化赋能街区生态的明智之举。在大型的CBD商圈，比如寸土寸金的陆家嘴，以及即将落成的浦东演艺新地标——前滩信德文化中心，新的文化地标拔地而起，与商业形成更广泛的互联。

而在浦西，文化资源汇聚，老剧场新生、新剧场崛起，由演艺文化空间带来的商业繁荣、街区活力正在为上海注入源源不断的文化动能。快6年前，徐家汇美罗城楼上建起上剧场，赖声川导演对剧场生态自始至终有着自己独到的认知。他希望剧场不是高高在上的艺术殿堂，应该如购物吃饭、看电影一般成为都市人文化生活的一部分。于是，在美罗城商场业态与文化演艺紧密促进，你恍然发现原来商业和文化并不需要泾渭分明。

上个周末，上海话剧艺术中心历年扛鼎之作大型历史话剧《商鞅》，在25周年之后，重新回归首演地云峰剧院。1996年至今，《商鞅》久演不衰，足迹遍及全国及海外，获奖无数。作为1996年《商鞅》的首演地，云峰剧院经过重修以崭新面貌迎来了《商鞅》回归。编剧姚远曾动情写下：“我始终相信《商鞅》不会过时，因为它写的是历史，写的是人生，写的是中国千百年来一直凝固着的一块文化。”一部百年中国话剧史无法绕过的精品力作，历经25年积淀，引新的戏剧爱好者入门，在时代的演进中不断焕发新的能量。而戏剧舞台上的“精气神儿”和生命力，也在上海戏剧艺术的发展轨迹和剧场流变中成为中流砥柱，见证了文化兴城。

 ◆ 文化为媒，城市中心重构的存量挖掘 ◆ 

从何时起，安福路变成“文青的宇宙中心”并没有一个线性的时间节点。十几二十年前，它还名不见经传，只是很小众的一批话剧爱好者看完戏后踏着婆娑的梧桐树影，为之流连忘返的一条小马路。如今的安福路，早已能堪此“宇宙中心”重任，不论周末节假日还是工作日，这里均是人潮涌动。由外国人构成的“露天酒吧”分布在靠近常熟路、乌鲁木齐路的前半段，以潮流青年为主的中国都市新贵分布在上海话剧艺术中心周边的后半段。这里的沿街业态经历市场洗礼早已换过好几茬。能在安福路上“存活下来”的店，既要坚持风格特色，又要毫不懈怠地推陈出新，拥有集百般技能于一身的“才华”。

野兽派总部就位于安福路322号其中一栋楼。其实它也是安福路西段“资历”最久的一批租户。大约两三年前，安福路从每逢话剧艺术中心有演出时才人满为患的“间歇性火爆”，突然开始变成小红书上的“半永久性街拍胜地”。安福路上原先汇丰银行的位置，以五颜六色的胶囊冻干咖啡出名的“三顿半”目前已开张，咖啡馆内的人气高到爆棚。在全世界咖啡馆密度最高的城市上海，一条安福路就能找到各式风格迥异的咖啡店，落座片刻，听一听这座城市的心跳。

如今，坊间安福路的“打卡全家桶”已经在新一代文青和潮人中广为流传：早上先到“话梅”排队淘化妆品中样、小样；再到隔壁多抓鱼循环商店选二手书、二手衣；中午到sunflour或是rac餐厅，又或是wagas吃一顿brunch；酒足饭饱后逛一逛野兽派旗舰店、in the park买手店、服装店klee klee；如果遇到“安福路322”园区院子里搞活动，还能逛一圈市集；最后，沿着安福路往东，或是沿着武康路往南，继续漫步在遮天蔽日的梧桐树荫下。

业内人士曾直言：在业态的集聚上，安福路算是武康路的“老师”。上海近十年来最早靠咖啡馆、brunch出圈的马路，安福路就排在前列。毋庸置疑，为此条马路引来早期流量的自然是文艺青年和戏剧爱好者。而翻新后的话剧大厦也在门前设置了可供休憩的座位，营造人与街区的更多互动。

上周末，聚焦两代女性成长与蜕变的原创话剧《房间》正在上话热演。舞台上，层层挂落的金属链条自然下垂组成一道道链条墙，偶尔随着入场的观众轻微晃动，在蓝色灯光的照射下，刻意营造了一份冷静。话剧《房间》向人们展示了两代女性在不同年龄阶段的奋斗与变化。外形焦虑、婚恋焦虑、职场焦虑这些女性议题重新定义了青春成长，也定义了勇气和突破。

制作人赵媚阳希望观众能在剧场里的《房间》度过一个心灵被抚慰的时光，“我们不必要求自己一定要全副武装去面对世界，而是允许自己‘行差踏错’”。戏罢，安福路上的餐馆和咖啡店也在抚慰着这座城市里的夜归人。戏虽散场，社交仍在持续，人们从戏中走出回归到生活本身。

戏剧是光照进来的地方，戏剧也成为安福路“火热”背后的原点，不但重塑了这样一条上海“仅此一条”的马路生态，也让商业与文化形成相生相伴的引力场，对城市中心重构展开存量挖掘。

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编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报