青年报·青春上海记者 陈宏/文 常鑫/图、视频

“我有点社恐。”接受“Z世代文化报告”专访前，刚从健身房冲过来的林瑞沣和记者打了个招呼——用“社恐”来标签自己，是不少00后乐此不疲的游戏，即使是这位已经小有名气的青年小提琴家，也不例外。随后的访谈进展得非常顺利，“千禧一代”林瑞沣，对于自己的未来有着相当坚定的期待：他希望自己这代人能够再创造一个小提琴的黄金时代，更希望能告诉未来，什么是“非常纯粹”的热爱。

 ※ 五年级独立选择自己的人生 ※ 

林瑞沣刚进幼儿园时，园里让孩子们选个兴趣小组，他选了小提琴，从此拉小提琴就成了他的日常，6岁他就开始了专业训练——绝大部分的孩子学琴，父母都是逼得鸡飞狗跳，他几乎不需要。

“在我走这条专业路时，我觉得我父母对我唯一做的事，就是提醒我不能偷懒，仅此而已。”他说。也因此，他一路拉到五年级时，已经完全可以自己规划人生了，“那一年，我跟我父母说，我决定去上海，考上音附中。”父母毫不惊讶，和他盘点了一下，就当机立断，“我妈陪着我来上音备考。”现在想来，他也并不觉得独立作出这样的决定有什么大不了，“当然需要放弃很多东西，比如原来的求学路径和环境，但我就是热爱小提琴，这个决定比较纯粹。”

对一个12岁的少年来说，备考的日子是辛苦的。他每天需要练琴10-12个小时，甚至都没空去想，别的小朋友是不是已经跟着父母去旅游了，“我知道那是不可能的事情，所以每天都在房间里练琴。”

考进上音附中似乎成了顺理成章的事情。一切看起来都非常顺利：从上音附中免试直升了上音本科，在他的印象中，小提琴专业这批同学只有他一个人免试，这让他颇为自豪；随后“双向选择”，投入著名小提琴家徐惟聆教授门下，并在大二时就入选上海音乐学院“登峰人才”计划，1个月后又轻松拿下“金钟奖”。2020年，余隆邀请了5位青年音乐家加盟北京国际音乐节，并为他们特别设置了“我们生于2000”版块，林瑞沣就在其中，并在重磅的闭幕音乐会上担任了小提琴独奏。

今年，林瑞沣原本可以迎来自己的高光时刻。他在第三届上海艾萨克·斯特恩国际大赛中，轻松晋级决赛6强，成绩相当不错——略有遗憾的是，由于疫情影响，组委会斟酌再三，取消了决赛的名次争夺，改为以“在线音乐会”的形式来呈现他们的演绎，这已是疫情状态下的最好选择。林瑞沣的演奏水准，得到了诸多评委的高度好评。国际评委之一、以色列的著名小提琴家哈加伊·沙哈姆说自己听完林瑞沣的演奏之后，“我还想听到更多，他演奏的莫扎特奏鸣曲让我印象深刻——这不是一部常规曲目。我非常期待看到他未来的职业发展。”

 ※ 用“要生存”的心态上舞台 ※ 

林瑞沣颜值颇高，也已经有了不少粉丝。他给自己定下的目标是，做一名小提琴独奏家，但他对自己的颜值不甚在意，他考虑的是独奏家都需要怎样的舞台形象，“颜值不一定需要多好，体型或者说整体舞台形象才是有要求的，不能太胖，但又不能太瘦——否则你在台上演奏，压不住台，气场会小很多，以及如果你没有很好的体能，你可能没办法去演奏一个很长的作品。”

他为此有了独奏家的自律，“前两年是我最胖的时候，现在减下来了，会去健身房锻炼，一周还要跟朋友踢两场球。”他说，自己会订一个练琴的近期小目标，然后围绕这个小目标，把日程安排得满满当当，尽量不耽误练琴。

他踢球是踢边路，但不愿意踢防守位置，“喜欢当那种创意型的中场，总是幻想自己可以灵光一现，送出一些比较精彩的助攻。”也因此，他从不把拉独奏的自己，定位成“在台上咄咄逼人”的角色，“独奏需要强烈的个人风格，但这更应该体现在音乐性上，而不是说自己一定要表现出鹤立鸡群，那是很不健康的心态。”

因为年轻，林瑞沣也有着年轻人的迷茫，他说不清楚未来自己是否能如愿走上独奏家的路，“这条路真的非常难走，它需要很多个因素，最基本的是能力，但还有曲目量的积累、舞台上心理素质的稳定，以及机遇。”

他现在小有名气，邀请他演出的机构不少，他总是尽量答应，“就是为了给自己多锻炼的机会，只有不断在小的舞台试错，才能在重要舞台上不出错。”

但在不少人看来，林瑞沣几乎是专门为独奏而生的。私下场合，他略显内敛，但在舞台上，他就会很容易兴奋，“其实是紧张，但这种紧张不会导致我退缩，高压下我会更加兴奋和激动——我一直觉得，在台上拉独奏，需要有一个‘我要生存’的信念，因为只要你稍微退缩一点点，效果就会差很多，别人可以一下子从你的音乐演奏中感受出来，比如说有一个句子，如果我害怕，如果我担心了，那么它一定不会那么有光彩，可能就需要你做一些比较冒险的尝试，也许才会迸发出一个火花来。”

基于这样的心态，他总喜欢在重要场合给自己挑战——作为00后，他有着年轻人特有的冲动和热血，“就像这次斯特恩比赛，自选曲目我选了维尼亚夫斯基的《升f小调第一小提琴协奏曲，作品14》，这并不是常见曲目，一般人也不会在决赛中去选择它。从技术角度来说，它非常难，我想挑战一下，但我不只是单纯地炫技，我希望别人能从炫技里听出我的个人想法，我的风格。”

他觉得，这是00后共有的特征，“我们，很勇敢。”

 ※ 想给未来的时代带去纯粹感 ※ 

林瑞沣爱看电影，包括爆米花片在内的大部分电影都会去看，但尤其偏爱艺术电影，“每个导演都有自己的核心思想，以及导演手法、运镜手法，我觉得其实和我现在所学习的东西，和我的领域，是有一点点相通的，也许我可以从当中得到一些启发。”他说，自己甚至有一些职业病，会去研究电影配乐，“我记得有一部希腊导演安哲罗普洛斯导演的电影，他全片都使用了一个非常有名的中提琴家的一个演奏，我听完之后马上就去找唱片了，我想要收集一下。”

他的同龄人在收藏奥特曼，他在收藏老唱片——事实上，从初来上海买第一张唱片起，他就“患”上了严重的唱片收藏癖。在他的房间里，现在已经有了三四百张唱片，“抽屉这里，架子这里，都是，”他比画着说，“我小时候就开始听了，你知道我们小提琴的历史是不太一样的，我们有一个Golden Age（黄金年代），其实钢琴也有，但是小提琴的黄金年代对我来说更能让我震撼，或者说我更能从当中学到一些东西。”

这个黄金年代，包括了他这次所参加赛事纪念的艾萨克·斯特恩大师。事实上，斯特恩影响了几代小提琴选手，在中国，从60后的李伟纲、徐惟聆到现在00后的林瑞沣。“我在学习一首作品的时候，我就会去搜集他们各位大师不同版本的唱片去听，其实，从现在来看，他们的演奏并非100%正确或者100%的好，但很多时候我都会听得非常激动和感动，因为其中的情感。”林瑞沣说。

年轻人总喜欢展望未来，林瑞沣们也总会成长为小提琴领域的中流砥柱。很多乐迷都期待，他们这些技艺高超、拥有丰富创造力和想象力的年轻一代，也能再创造一个小提琴的黄金年代。

“我觉得再创造黄金年代的前提是，我们得以一个非常谦虚的姿态回到过去，去回溯他们那些大师的演奏，从中提炼出一些我们觉得可以发展的，或者说我们可以以自己个人的情感风格去升华的一些东西，我觉得这是一种精神的传递。”他说，“如果我以后成为一个独奏家，我觉得我唯一可以承诺给这个时代，或者说给未来的人们所带去的东西，就是一种非常热烈的纯粹感——就是我真的是因为喜欢才会去演奏小提琴，我真的是因为喜欢才会去付出。我也衷心地希望所有站在舞台上的人，他是真的抱着一种热爱去演奏的，我觉得这是最重要的事情。”

青年报·青春上海记者 陈宏/文 常鑫/图、视频

编辑:陆天逸

来源:青春上海News—24小时青年报