青年报·青春上海记者 陈宏

对很多新兴音乐剧市场来说，1986年诞生于伦敦的《剧院魅影》具有极其重要的意义，它的引进，直接或者间接推动了当地音乐剧产业的发展，对中国市场来说同样如此。“从2004年原版《剧院魅影》首度来到中国，在上海大剧院连演100场，至今几乎是每10年来一次的节奏，而它的每次到来，都见证了中国音乐剧产业的发展新阶段。”今年，这部剧将第三次来华，举行大规模的全国巡演，主办方上海文广演艺集团总裁马晨骋告诉记者，如今的中国音乐剧产业，已经到了开始深度参与国际音乐剧市场的新高度。

  ※ 大剧再度来华 ※  

《剧院魅影》的影响力无需赘言，在很多音乐剧爱好者心中，它是世界四大经典之一。自1986年于伦敦首演以来，它已到访过46个国家的193座城市，吸引超过1.6亿观众，并斩获70余个戏剧奖项。

上海也是《剧院魅影》此前已经两次涉足的城市。上海大剧院总经理张笑丁清晰地记得，2004年它在大剧院的演出盛况，“它是当年里程碑式的文化事件”，随后的2013年至2015年，原版《剧院魅影》相继造访上海、广州、北京，场场爆满，一票难求。

2024年，原定的《剧院魅影》全国巡演计划如约而至，除了上海、北京外，还将原版巡演版图拓展至深圳、西安、苏州、成都等城市。

值得一提的是，此次来华巡演的原版《剧院魅影》，由上海文广演艺集团出品，上海音乐剧艺术中心全国运营，与柯十路北美集团和英国真正好集团联合呈现，将忠实再现由卡梅隆·麦金托什与英国真正好集团出品于1986年延续至今的经典版本。

值得一提的是，原版《剧院魅影》指的是采用了哈洛德·普林斯的导演编排、吉莉安·琳恩的调度编排和编舞、玛丽亚·伯约森的服装制作及布景设计的经典版本，在全球范围内，届时仅在英国伦敦西区和中国能观看到英文演出的原版魅影。

从此次中国巡演的卡司阵容也能颇见分量——“魅影”一角将由乔纳森·洛斯莫夫出演，“劳尔·沙尼子爵”则将由马特·利西担纲，两位演员均曾参与此前的《剧院魅影》国际巡演演出，并受到全球观众的喜爱。

  ※ 上海深度参与 ※  

正如马晨骋所说，原版《剧院魅影》每次到来，都见证了中国音乐剧产业的发展新阶段——正如官宣时的亮点，此次巡演版本，由中方出品并运营。事实上，这几年来，中方已经不再仅仅是版权引进，而是有了更多的参与形式，从版权运作到出品制作，已经参与了国际音乐剧产业的全产业链。同时，华语原创音乐剧也已有了长足的进步，很多原创大剧已经成为市场爆款。

马晨骋说：“自‘魅影中国计划’推出以来，大部分的愿景都已逐渐成为现实。”他透露，2022年起，由东方卫视、上海文广演艺集团联袂打造的首档全产业链音乐剧文化推广节目《爱乐之都》第一季与《爱乐之都》青春季，将音乐剧从舞台推向荧屏，从人才培养、制作内容到IP开发多个领域全方位布局，推动产业转型升级，搭建全产业链平台业务，让《剧院魅影》这样高难度作品的本土化制作成为可能。

此外，2023年5月，中英联合打造的《剧院魅影》中文版作为魅影第18个语言版本在上海拉开帷幕，开启为期6个半月的全国巡演，在9座城市上演159场，获超1.5亿元票房，其中上海站连演34天40场，票房超4850万元，创中文版音乐剧历史最佳成绩。

在市场推广方面，中方也探索出了更多、更符合当下的策略。比如，很多成熟观众现在已不想在刚开票时就拼手速，但又怕错失传统的“早鸟票”优惠，这次为了原版“魅影”的回归，上海站的演出就首次推出了“等等券”——将早鸟折扣和选择权同时交给观众，首轮开票时，观众无法确定想看的演出日期，或相关场次还未开票，只要购买一张“等等券”，就可享受购票优惠，随后在有效期内完成场次选择和兑换即可。这样的举措，观众购票更随心，主办方也不会错失潜在的观众群。

近两年，上海音乐剧市场呈现快速增长趋势。据上海市文旅局数据显示，2023年仅在全市专业剧场上演的音乐剧就有近3000场。井喷之势，证明了这个艺术形式的魅力，也反过来推动了中国的音乐剧产业的发展走向纵深。“我们接下来要做的，就是也打造出我们自己的优秀作品，带到国际演出市场上去，成为新的经典。”马晨骋说。

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑:陆天逸

来源:青春上海News—24小时青年报