青年报·青春上海记者 郦亮/文、图

有关“国漫”似乎是近年才兴起的热门话题，但其实“国漫”的历史十分悠久，而且很早就已经对世界动漫产业产生重要影响。作为今年上海暑期展的重要组成，“漫·画——致敬中国动漫工作者”展今天在浦东工人文化宫举行。而这个展览给人最直观的印象就是，国人应该有充分的“国漫自信”。

本次展览由三部分构成，包括代表中国动漫水平最高峰的丰子恺先生原作、严定宪先生的《大闹天宫》手绘稿、张乐平先生的《三毛》手绘稿，还有代表动漫文化产业成果的“张江杯”动/漫画师技能大赛的优秀作品集锦，以及代表文化与品牌结合的国潮艺术作品。

无论是丰子恺的原作，还是张乐平的《三毛》手绘稿，这些几十年前的作品即便放到现在来看，依然弥漫着浓郁的中国美学，让今人看了怦然心动。生于1986年的艺术家朱丹就是其中之一，他这次参展的作品很奇特，画布上贴满了对他小时候产生重要影响的中国小人书的页面，比如《大闹天宫》《三毛流浪记》《哪吒闹海》等。他还找到了自己爷爷奶奶一辈看的戏曲电影小人书，比如《红楼梦》《西厢记》等，把这些也贴在上面。而在空白处，他还画上了自己创作的动漫作品。

“这件作品呈现的就是每一代人心中‘国漫’的演变，也梳理了每一代人对‘国漫’的记忆。”朱丹告诉青年报记者，“国漫”不是最近才兴起的，“国漫”一直很强大。举一个例子，现在很多人都认为日本动漫是最强大的，但其实日本动漫深受国漫的影响，“铁臂阿童木”的作者手冢治虫就曾经直言，他受到了中国动画片《大闹天宫》的启发。也因此，中国观众应该对本国的动漫有充足的信心。

来自北京的80后漫画家江湖这次带来了他创作的《丁丁山海游记》的封面作品。“丁丁”是江湖养的一只小狗，他让小狗在《山海经》里的各种神兽面前游走，和它们进行隔空的对话。绘画语言很中国，但又很世界，即便放在日韩动漫面前，识别度也相当高。江湖告诉青年报记者，国漫正在民族化的道路上奔行，但现在有一个现象是很多漫画家开始借助AI来作画，甚至对其产生了依赖性。这让他产生了担忧。“国漫还是应该坚持手绘为主，手绘更能体现画师的思想，画师不能自己让AI来取代。”

此外，《长安十二时辰》首席分镜师、艺术家马毅，潮流艺术家于杨，跨界艺术家卢意都有力作参加了本次展览。呈现出“国漫”发展到今天的多元化图景。

记者了解到，近年国漫的发展与各种赛事和展览平台的推动有很大关系。比如上海市动漫行业协会、张江镇总工会和上海市动漫行业（浦东）工会联合会承办了“张江杯”动／漫画师技能大赛，至今已举办了7届，竞赛在全国设5个赛区，累计近2万人参加了这场动漫界的技能大比武，影响力逐年增强。其间，涌现了众多的优秀作品和项目，有3位选手通过职业技能竞赛推荐，最终获得了上海市五一劳动奖章。

青年报·青春上海记者 郦亮/文、图

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报