青年报·青春上海记者 冷梅

6月1日，备受瞩目的西区原版话剧《少年派的奇幻漂流》在上海文化广场的演出正式收官。这场长达130分钟的戏剧盛宴，以堪比西区驻场演出的卓越品质，在舞台上编织出一场令人心醉神迷的绚丽梦境，将扬·马特尔笔下经典的生存寓言，完美“折叠”进剧场空间，为观众带来一场终生难忘的艺术体验。

  ◆  顶尖团队匠心打造，演绎剧场魔法传奇  ◆  

《少年派的奇幻漂流》堪称今年国内最重磅的引进剧目之一，其荣誉榜单熠熠生辉：斩获2022年奥利弗奖最佳新剧、最佳男演员等五项大奖，2023年托尼奖最佳话剧布景设计等多项殊荣。看过该剧的观众纷纷对剧中精妙绝伦的木偶、美轮美奂的舞美、灵动变幻的灯光以及震撼逼真的声效赞叹不已。

这部剧讲述了一个扣人心弦的生存故事。故事主角是五名从印度开往加拿大的货船沉没后的幸存者：16岁的少年派、鬣狗、斑马、猩猩以及孟加拉虎。他们一同被困在拥挤的救生艇中，在惊涛骇浪里，与时间赛跑，与恶劣环境抗争，与彼此博弈，只为赢得一线生机。

该剧制作人强调，话剧版《少年派的奇幻漂流》专为现场观众精心打造。剧组汇聚了西区顶尖创作团队，将舞美、投影、木偶、故事、音效等多元艺术形式巧妙融合。其独特的木偶表现手法与前沿创新的舞台技术，赢得了业界和观众的广泛赞誉，堪称一场只能在剧场中身临其境感受的沉浸式冒险“梦境”。此次亚洲巡演，充分借鉴并优化了英国、北美巡演的成功经验，配备了与北美巡演及驻演场同等专业的工作团队。这意味着上海观众无须跨越山海，就能“零时差”享受到与伦敦西区、纽约百老汇同水准的戏剧盛宴。

该剧堪称工业化制作的典范之作。仅木偶的设计制作就耗时一年之久；一秒钟即可完成场景转换的舞台设计令人惊叹；逼真的视频动画，能让观众仿佛感受到水滴飞溅在脸上的真实触感。木偶、声效、舞美、灯光、视频动画等众多部门的协同合作，堪称一场时间与专业能力的双重挑战——仅现场投影仪就多达6部。而最终呈现的演出效果也不负众望，展现出剧场独有的神奇魅力：光影与视频动画交织，生动还原出海难、动物园、星空等经典场景，视觉效果丝毫不输电影大片；在操偶师的操控下，木偶仿佛被赋予了生命，有呼吸、有思考、有动机，充满临场感。演员们还惟妙惟肖地模仿动物叫声和突发状况下的反应，不同操偶师为动物赋予了各异的性格，就像真实的动物一样充满不可预测性。也正因如此，2022年奥利弗奖将最佳男配角奖授予了老虎理查德·帕克的操偶师团队。

  ◆  打破性别定式，女性力量闪耀舞台  ◆  

当瑞娅·拉吉夫饰演的女版少年派亮相舞台，瞬间点燃了女性观众的热情。这一全新演绎不禁让人思索：少年派为什么不能是女性？

编剧查克拉·巴蒂在创作之初就大胆创新，将原著中少年派的哥哥改为姐姐，并表示：“我把一些角色改成了女性。为什么不呢？她们可以是女性。”而剧组近半数的女性工作人员，更是进一步深化了这一理念——“少年”本就是一个中性词汇，当主角变为女性，派在面对绝境时的临场反应、与家人的关系又会发生怎样的变化？女版少年派既可以在家人面前展现出娇羞可爱的一面，在遭遇海难时又能表现出超乎寻常的平静与勇敢，温柔与野性并存，迸发出强大的力量，向世人证明冒险故事从来不是男性的专属。

主演瑞娅·拉吉夫将自己的部分人生经历融入角色塑造中，在她眼中，派是一个“好奇、敏感又富有深度的小孩”。她在采访中说道：“当派以女性形象出现时，人们很容易低估她的能力。但我想塑造一个身心健康、强壮有力，同时又兼具柔软与脆弱的角色。”

正如拉吉夫所言，话剧版《少年派》最迷人之处，在于它独特的“现场性”和“互动性”。每一场演出都独一无二，充满了“开盲盒”般的惊喜。一个少男派，两个少女派，不同场次轮换的操偶师，都在用各自的理解与临场发挥，诠释着同一个《少年派》的故事。在剧场的现场氛围中，观众能够真切感受到派在绝境中的每一次挣扎、每一次成长，以及与理查德·帕克对视时迸发的生命张力。这不仅是一场奇幻冒险的精彩重现，更是一次直击心灵的哲学之旅。

青年报·青春上海记者 冷梅

编辑：张红叶

来源：青春上海News—24小时青年报