青年报·青春上海记者 郦亮/文、图

活跃于上海的各个戏曲剧种其实都是非物质文化遗产的精髓所在。记者了解到，在2025年“文化和自然遗产日”到来之际，上海戏曲艺术中心于6月14日起推出“出箱入匠——戏曲艺术档案展”和“非遗戏韵・游园会”等主题活动，让非遗成就“新国潮”，推动文旅商体展的深度融合与发展。

1992年出生的上海京剧院艺术档案室资料员虞凯伊这些天很忙。上海戏曲艺术中心和上海艺术研究中心共同举办“出箱入匠——戏曲艺术档案展”，6月14日至7月13日就将在虞凯伊平时上班的上海京剧传习馆举行。

别看虞凯伊岁数不大，但因为父亲供职于上海京剧院的缘故，他1岁就到剧场看戏，如若从那时算起，他和京剧结缘已经32年了。现在他每天的工作就是整理和研究京剧院70年来积累下来的那些珍贵史料。他告诉记者，当年京剧院搬家，这些史料就装了514大箱，这些都是京剧院的压舱石。而整理和研究就像搞谍战工作般地抽丝剥茧。十几年来，虞凯伊修复了大量京剧院的老照片，这些照片后来成为了《周信芳全集》中的重要组成。

应该说，“出箱入匠——戏曲艺术档案展”就是由虞凯伊这些剧团史料“老法师”推动而诞生的。档案展将呈现梨园绽华彩、声震传四海、出箱展华服、粉墨现鸿影、戏曲传薪火等板块，泛黄的剧照凝固了大师们“手眼身法步”的精髓；京胡、申胡、越胡、淮胡等并置陈列，搭配墨迹犹存的昆曲工尺谱和各剧种唱段音频，构建出戏曲声腔的立体图谱；蟒袍、盔帽、凤冠等戏服和配件流光溢彩，剧本手稿、舞台设计图和模型还原了梨园幕后的匠心细节。

值得一提的是，来自上海戏曲艺术中心旗下上海京剧院、上海昆剧团、上海沪剧院、上海越剧院、上海淮剧团、上海评弹团的6位非遗讲述人将走进“老法师演讲区”，为观众带来沉浸式分享。从京剧艺术传播、解读昆曲工尺谱、沪剧艺术的历史脉络，到越剧服装造型工艺、淮剧打击乐的传承和创新，以及评弹伴奏如何“量身定制”等。这些台前幕后的智慧凝聚着深厚的行业经验，他们的讲述还将制作成短视频发布，让戏曲人“一棵菜”的精神触达更广泛的观众。

“非遗戏韵·游园会”作为中心非遗日主题活动的保留项目，已经成功举办两届，深受市民和游客的喜爱。6月14日至15日，宛平剧院将“变身”为戏曲乐园，以“户外嘉年华+室内深度体验+云端互动”三维模式，邀观众从旁观者成为参与者。

剧院户外广场的非遗市集“百艺云集”，国潮文创区、国风美食区、匠人匠心区汇聚了来自上海市总工会幸福直通车、浙江省人民政府驻上海办事处、各院团十余类非遗产品，让人们感受到传统手工艺的当代生命力。

游园会最具视觉冲击力的“戏曲梳妆台”，每日定时展示戏曲妆造全过程。京剧《四郎探母》中铁镜公主的旗头旗装与老生扮相，沪剧《探情》中王魁、敫桂英妆发造型，越剧《红楼梦》贾宝玉徐派小生束发贴片，淮剧《天女散花》三米长绸妆造等，都将通过演员开箱、勾脸、穿戴展示呈现给观众，打破“台前幕后”的次元壁。

不同于单一观演的剧院活动，本次“非遗戏韵·游园会”充分利用宛平剧院的五层空间。剧院一层大厅的“国潮戏韵”演出，呈现时尚与传统的美妙碰撞；戏曲会客厅开设“戏曲沙龙”讲座，三层由戏服体验坊、国潮手作组成了互动乐园，观众可以换上戏服、化上戏妆“一秒入戏”。戏曲体验课上，专业演员将亲自传授身段、念白、唱腔技巧，亲子项目“戏宛宛的百宝箱”则让孩子在角色扮演中感受戏曲魅力。

这次非遗主题活动也在呈现戏曲工作者代际之间的文化接力。当“老法师”们在档案展分享全团演员服装尺码记录表、应对舞台突发状况的“独家秘籍”时，青年演员们在游园会带来“解码戏曲程式美学”的系列导赏和“国潮戏韵”的精彩表演，跨界“95后”戏曲人李政宽在游园会带来融合麒派唱腔的京腔民谣，快闪、短视频等年轻人熟悉的媒介语言，成为他们走近戏曲的“翻译器”，让非遗以“可感知”“可社交”的方式融入当代生活。

上海戏曲艺术中心党委书记、总裁张洁这样表示：“非遗传承不是将传统锁进博物馆，而是让它在与当代生活的碰撞中，不断焕发新的生命力。这场穿越时空的戏曲之旅，不仅让观众看见非遗的过去，更能触摸到戏曲文化在新时代的无限可能。通过文创开发、数字赋能，让传统戏曲从舞台走向生活，推动戏曲IP融入上海‘新经济’格局，为城市软实力注入新的文化动能。”

青年报·青春上海记者 郦亮/文、图

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报