一个宁静一个奔放,对比如此强烈,“来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝”展开箱布展
青年报·青春上海记者 郦亮/文、图
在经过几千公里的长途跋涉之后,6月9日下午身在上海的记者终于看到教科书级的巨作文森特·梵高的《梵高在阿尔勒的卧室》与让-弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》。这也意味着浦东美术馆年度重磅国际大展“缔造现代:来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝”将进入布展阶段。6月19日,这个展览将正式对公众开放。
在青年报记者的设想中,梵高是后印象派的,而米勒是现实主义的,所以他们的注定有很大的不同。但今天当两幅作品真正放在一起呈现的时候,那种强烈的反差,依然让记者感到震撼。
这些作品都是过去只能在教科书上见到的无价之作,所以开箱点交是一个十分严谨漫长的过程。《拾穗者》开箱之后,被摆在画架上,由法国巴黎奥赛博物馆的专家和中方工作人员进行交接。青年报记者在现场看到,法国专家拿着特殊的手电筒,比照图画资料,对原作进行了长达15分钟的检查,以确认这幅名画在长途跋涉中没有受到损坏。这样一个过程在《梵高在阿尔勒的卧室》的开箱中又一次重复。
两幅作品放在一起有一种惊人的效果。被誉为“农民题材创作巅峰之作”的米勒《拾穗者》,将普通人物与日常情景纳入艺术视野,以原始的诚实和尊重来表现农民的形象,给人一种宁静之感。而首次来华亮相的《梵高在阿尔勒的卧室》色彩是奔放的,一如梵高的《向日葵》。这幅作品展现了艺术家强烈的情感表达、大胆的色彩运用与充满活力的笔触,是后印象派艺术风格的典范之作。
作为法国奥赛博物馆有史以来在华规模最大、全球仅一站的特展,“缔造现代”以逾百件真迹佳作构建出一幅横跨1848至1914年的全景式艺术长卷。展览涵盖学院派、现实主义、自然主义,到印象派、新印象派、后印象派、纳比派等奥赛馆藏中几乎所有重要艺术流派,通过五大单元系统性呈现“现代性的诞生”这一历史进程。梵高《梵高在阿尔勒的卧室》《自画像》、米勒《拾穗者》、高更《塔希提的女人》、莫奈《夏末的干草堆》、马奈《埃米尔·左拉》、德加《佩列蒂埃街歌剧院的舞蹈教室》、雷诺阿《钢琴前的女孩》、塞尚《塞尚夫人肖像》等最具代表性的艺术巨擘与其巅峰之作将齐聚浦东美术馆。无需远赴巴黎,中国观众在家门口即可亲历经典。
浦东美术馆董事长(馆长)李旻坤对青年报记者说,这确实是一场令人心情特别激动的展览,因为很多艺术史上的巨作都来了。她本人曾两次去奥赛博物馆参观,但很多巨作都“出差”去了,没有看到,却在此次展览能够看到。“这是史上最豪华阵容,是史无前例的。”
据悉,展览期间,浦东美术馆将推出一系列精彩纷呈的公共活动,包括奥赛系列主题讲座和直播、青少年共创计划等多元公共项目与艺术工坊。此外,浦东美术馆将推出超过200款奥赛博物馆官方授权的文创衍生品,包括多件首次来华作品的官方授权开发,还携手人气插画师打造生活好物,传递法式浪漫。浦东美术馆亦将携手MANNER咖啡、上海浦东丽思卡尔顿酒店等品牌带来联名合作。从视觉叙事到生活美学,延伸观众的艺术体验触角。
为更好地满足暑期公众参观需求,7月1日至8月31日,浦东美术馆每周五、六、日将延长开放时间,从早九点至晚十点带来超长待机时间,打造更具弹性与温度的夜间观展体验。为进一步拓展小观众及亲子家庭的观展体验,本次展览特别推出“少儿展签”,以更易理解的语言讲述艺术背后的故事,并辅以趣味提问与互动引导,鼓励孩子在参观过程中主动思考与探索,为亲子间的交流与共赏提供更多启发。这一举措是浦东美术馆在推进美育进程的又一积极实践,致力于在潜移默化中启发下一代的艺术理解力与审美感知。
与此同时,浦东美术馆携手东方明珠塔与携程合作推出的“上海之星·浦美奥赛号”游船项目也于今天正式官宣,并将于暑期开启首航,打造融合观展与城市景观的多维文化体验。李旻坤表示:“艺术不应局限于展墙之间,而应流动于城市肌理之中。‘上海之星·浦美奥赛号’正是我们对艺术与生活边界的全新探索,让观众在行进的视野中,与时代对话、与文化同行。”正如奥赛博物馆依傍塞纳河而建,浦东美术馆亦坐落于黄浦江畔,此次游船官宣以江河为线索,串联起中法两大文化地标,形塑一场流动中的艺术对话。
青年报·青春上海记者 郦亮/文、图
编辑:张红叶
来源:青春上海News—24小时青年报
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