青年报•青春上海记者 冷梅

10月10日，1862“1:X”2025/2026演出季发布会在1862时尚艺术中心揭幕。七载耕耘，步履不停。作为上海乃至全国罕有的百年工业遗存转型市场化演艺新空间，1862以“先锋时尚、古典跨界”为内核，从“艺术+商业”1.0模式的开局，到“沉浸+驻场”2.0模式的破局，再到“空间+平台+生产”3.0模式的升级，不断突破剧场物理与想象的边界。

记者获悉，“1:X”演出季汇聚来自中、英、俄、阿根廷等多国佳作，其中多部为全国乃至全球首演作品，涵盖环境式秀、沉浸式秀、MR戏剧、偶像剧场等多种前沿形态，标志着1862多层次、多触点演出产品线的有机扩展。

  ◆  国际重磅演艺业态纷纷亮相  ◆  

在1862，独特的场域特质是一切创作的亮点。此次新演出季，中英合作原创音乐剧《麦克白夫人》于2025年9月再度回归，完成了3轮驻场、79场演出，与4万多位观众共探“麦克白夫妇”梦境与现实的错综交织。此轮演出汇聚了中、荷、英、意四国团队的热忱与匠心，Kerry Ellis、Gian Marco Schiaretti等全新国际演员班底重磅惊喜加盟。

2025年10月，原创沉浸式海派民乐《云之上——让听觉从东方出发》与1862四度相约，再启东方音旅。舞台根据1862剧场空间特性设计成圆形声场及T形走台，观众在任何角度都能获得完美的听觉体验。20位青年音乐家执掌百余件民族乐器配合纯净的人声，引领观众步入声景迷宫，于环绕的乐声中追寻东方美学中天地精神的和鸣。今年底，改编自阿瑟·米勒经典之作的环境式经典话剧《萨勒姆的女巫》将在1862穿越300年的时空旋涡，回溯发生于1692年美国小镇萨勒姆的“逐巫案”。作品尝试用沉浸式技术打造一个四面环绕式的舞台，将观众包围于历史暴虐的暴风眼，直面信仰、权力、人性的复杂纠葛中最幽暗的褶皱。定制版·阿根廷环境式创意互动秀《极限秀》将结合1862剧场特质，打造专属升级舞台。作品携南美风情的热辣节奏与奔放舞步席卷而来——从激昂鼓点、风洞驰骋到巨鲸掠空、雨中漫舞，每一幕都点燃全场。

WetMen·俄罗斯型男水舞剧《雨中》于今年在1862连演两轮36场，累计吸引超2.5万人次观演，票房屡创新高。雨幕新篇·俄罗斯型男水舞剧《雨中Ⅱ·爱的宣言》将于2026年5月再度降临1862，续作通过全新的坐席规划及舞台延伸设计，配合更精密的水控系统与环绕式声光效果，使观众置身于“雨幕”的核心区域，打造全身心的感官体验。

伦敦西区环境式歌舞现场《Barbershop Boys》将在1862进行全球首演。观众席即是伦敦老城区理发店座椅，沉浸式演绎理发店里的人生群像，观演边界在即兴互动中彻底消融。俄罗斯国宝级梦幻大秀《斯拉法的下雪秀》将用6000万片专属定制的雪花、覆盖1800平方米的巨型“蛛网”以及6个直径逾2米的斑斓大气球，为观众构建一个360度沉浸的奇幻梦境。

1862以年轻化为驱动力，特别推出偶像展演孵化平台“1862 idol”，下设两大核心模块：偶像孵化剧场“momo PLAN”与偶像星光剧场“project:NEXT”，致力于构建多维运营体系，打造融合舞台、内容与粉丝互动的新偶像生态。

  ◆  Xspace新空间打造观演新体验  ◆  

在1862，不止于诠释既有场域，更致力于构筑以“舱内+场外”为双翼的新空间，以“沉浸+科技”为双擎的新体验。在这里，一号舱、三号舱等空间被激活，化为承载MR混合现实、互动餐秀的崭新场域；而场外驻场剧目更进一步打破剧场围墙，将卡巴莱餐秀与城市漫舞融入海派都市生活，构建“处处是舞台，时时可观演”的流动艺术生态。

一号舱作为1862首批“新空间”的探索典范，其前作——创下1490场驻场纪录的全感官浸入式悬疑剧场《法医秦明》，已充分验证了该模式的市场潜力。如今，一号舱将迎来重磅升级——耗资千万元打造的年度驻场全球首创·MR混合现实沉浸式戏剧《太虚幻境》以前沿科技融合舞台表演与沉浸叙事，呈现跨越虚实边界的“超时空舞台”。当观众佩戴Apple Vision Pro“进入”作品，他们将与虚拟角色、真人演员及环境实时互动，亲身感受“现实线+戏中线”的双线并行。

三号舱年度驻场中俄联创·全感官环境式互动餐秀《Wet Show》承袭《雨中》的硬核美学基因，打造了以“沉浸互动”与“释放快感”为核心的“顶级型男水舞主题派对”。两部场外驻场项目《The Half》与《New·The Half》则将艺术延伸至城市的更多空间。英国原版IP引进超空间6D城市漫舞《Silent Disco》，以耳机漫舞形式打破舞台边界，观众在城市地标中即兴共舞，形成流动的街头剧场。

青年报•青春上海记者 冷梅

编辑：李宇婷

来源：青春上海News—24小时青年报