青年报·青春上海见习记者 林千惠/文 受访者/图

平均上座率超90%、总票房突破53万元。这竟是一场毕业演出交出的成绩单。不久前，上海戏剧学院2022级音乐剧表演专业和舞美系毕业公演的运动题材音乐喜剧《赶走洋基队》，在“前滩31—上戏展演季”圆满落幕。这部由上戏学子上演的百老汇经典不仅是一部毕业作品，更成为一扇窗口，生动演绎了上戏从校园到市场的“破墙”尝试。

  ◇  一次“破壁”的本土化实验  ◇  

舞台上，灯光与音乐交织，年轻的面孔充满张力。从去年末到今年初，来自上海戏剧学院的2022级音乐剧表演专业与舞美系毕业生在《赶走洋基队》的故事里挥洒汗水，也完成了自己从学生到职业演员的首次公开亮相。

“我们一开始就定下原则，对白说中文，唱段唱英文。”上海戏剧学院音乐剧中心主任、副教授陈冉介绍。这部曾获托尼奖的经典音乐喜剧以棒球竞技讲述人生故事，由上戏音乐剧中心以“国际学生版权”的形式引进，在中国首演。创作团队在语言上首先找到了平衡点，即用中文台词拉近故事，用英文唱段保留原味。

然而，让一部1955年的运动题材音乐剧打动今天的中国观众，远不止翻译那么简单：“我们需要贴近当代观众的审美。”于是，舞台上出现了巧妙的“本土化”细节：反派手中的酒瓶，悄然换成了观众熟悉的白酒酒瓶，瞬间引发会心的笑声。

与许多毕业演出不同的是，这次毕业演出全部公开售票。730座的剧场，每场都坐得满满当当，场均上座率近90%。社交平台上，话题讨论量超5000条，累计阅读量破50万。

“第一次面对真实的、买票进场的观众，我们既兴奋又紧张。”来自2022级表演音乐剧专业的程晨饰演女主角，她感慨道。对她和同学们而言，每一场演出都成了珍贵的实时反馈课：“在现场，我们能直接感受到观众的情绪，并在下一场立刻调整，这种成长是飞速的。”

  ◇  产教融合浇灌出的市场答卷  ◇  

《赶走洋基队》毕业演出的市场成功，绝非偶然。其背后是上海戏剧学院成熟的“教学—创作—实践” 产教融合模式在强力驱动。

“最终总票房达53.77万元，创下了上戏音乐剧毕业剧目演出票房的新高。”陈冉透露的数字，反映了市场对作品质量的直接认可。这份亮眼的成绩单，来源于学校与市场的深度握手。自2012年上戏音乐剧中心成立以来，共有七部戏购买国际版权，面向市场销售，此前票房共计一百二十万余元。多年的经验积累，为此次毕业演出奠定了扎实的基础。

本次演出落地于“前滩31黑匣子展演空间”，这一非传统剧场空间的选择，体现了学校与剧场运营方的协同合作，其共同为学子搭建起通往行业的实践平台。舞美团队以270度环形舞台的巧思设计，全方位还原棒球赛场的热烈氛围，将专业教学成果直接转化为舞台呈现。音乐剧专业则创新采用“每场轮换卡司”的模式，使29名毕业班学生均获得了充足的登台实战机会。

“戏剧作为公共艺术，必须在艺术表达与观众接受之间找到平衡点。”程晨在演出后的思考，道出了这次实践的核心收获。学生们在真实的市场反馈中，深刻理解了作品的艺术性、观赏性与可持续性之间的微妙关系。

从台词的本土化改编，全员轮演的培养模式，到公开售票的市场检验，本次演出的每一步均体现出“学以致用、演以促学”的育人理念，也展现了教学实践与市场需求的接轨，为艺术类高校的教育教学同市场有机接轨提供了可复制、可推广的宝贵经验。

青年报·青春上海见习记者 林千惠/文 受访者/图

编辑：张红叶

来源：青春上海News—24小时青年报