青年报记者 丁文佳

悬疑推理小说正迎来它的“影像时代”——从《漫长的季节》到《唐朝诡事录》，影视改编不断拓宽着它的受众面。视觉奇观与紧凑剧情固然吸引人，但这是否意味着，文字叙事在这一类型中已然退居次席？恰恰相反，正是在这股视觉化浪潮中，我们看到越来越多作家重新回归“讲故事”的本心，甚至严肃文学作者也借用了悬疑的外壳。这背后，正是文学叙事那种不可替代的、与读者深度互动的魅力。

中国当代文学在先锋探索中一度走向“反叙事”，着力于情绪与形式的实验。这固然拓展了文学的疆域，却也增加了与大众读者的距离。当小说成为圈内人的“密室”，它便失去了与更广阔的人群对话的能力。正如复旦大学中文系副教授战玉冰在访谈中所观察到的，这种“向内转”走到某种极致后，反而催生了如今“向外转”的叙事回归——作家开始重新思考：故事究竟如何讲，才能既承载思考，又抵达人心？

悬疑推理，正是在这一背景下成了备受欢迎的叙事框架。它提供了一套成熟而引人入胜的方法论，却不意味着放弃思考。相反，优秀悬疑作品的精髓，恰恰在于它邀请读者共同参与的智力游戏。阿加莎·克里斯蒂在《罗杰疑案》中首创的“叙事性诡计”，之所以难以被影视完美转化，正是因为其魅力根植于文字特有的留白与误导：读者必须主动解码、拼凑、质疑，在脑海中完成一场逻辑推演。这种深度互动，是被动接收影像所难以替代的。

当下创作者的实践，进一步证明了这种叙事形式的活力与深度。马伯庸将历史与悬疑巧妙嫁接，在《长安十二时辰》中借助精密的长安坊市地图和“倒计时”压力，让读者仿佛亲历追凶现场；双雪涛的《平原上的摩西》则以一桩旧案为外壳，承载起一代人的集体记忆，悬疑成为探索人性与时代的工具。这些作品的成功，并非单纯依靠类型套路，而恰恰在于它们让类型框架生长出了严肃的表达。

当短剧与短视频不断争夺人们的注意力，文学是否仍有存续的空间？战玉冰在访谈中给出了意味深长的回应：当作家重新珍视“讲故事”的能力，文学便找回其不可替代的使命。文字所要求的主动阅读、想象构建与思维跟随，本质上是一种精神活动。它也许不再制造“轰动”，却能够在心灵深处激起更持久的回响。

在这场“叙事回归”的转向中，重拾“讲故事”初心的作者已经举起了火把，而穿越喧嚣时代、照亮精神世界的火焰，需要读者亲手点燃。

青年报记者 丁文佳

来源：青年报