青年报·青春上海记者 陈宏

悉尼歌剧院近两千座的音乐厅，售罄！新加坡滨海艺术中心音乐厅，1630座全部放出，售罄！3月23日晚，上海交响乐团在澳大利亚、新西兰和新加坡三国进行的2026亚太巡演正式画上圆满句号，5场在这些国际知名艺术机构举办的音乐会，场场爆满，一票难求。市场化的巡演模式，也让中国文化“出海”更具感召力，巡演曲目之一、中国特色浓郁的新作《中国厨房》火爆出圈，成为巡演全程讨论度最高的曲目，被热议了一路。

  ◆  三国巡演，场场都是文化盛事  ◆  

3月23日晚的巡演收官，上海交响乐团以2小时30分的演出在新加坡滨海艺术中心挑战了整个巡演的最长现场，这是上海交响乐团首次亮相新加坡，答卷写得相当完美——当地观众对上交中西融合、古今碰撞的曲目编排格外青睐，用不断的掌声和欢呼声向上交致意。

上交在新加坡虽然是首秀，但双方渊源不浅。比如上交和新加坡交响乐团的英文缩写同为“SSO”，这份奇妙的缘分，让两大乐团的情谊格外深厚。新加坡交响乐团总裁郭兆龙表示，中新两国民间情谊源远流长，两大乐团的合作本就是水到渠成，此次巡演只是双向交流的开端，新加坡交响乐团已计划今年10月开启中国七城巡演，未来将持续深化艺术合作。

新加坡站，乐团与另一位上交老首席张振山重逢。1964年，张振山加入上交，从小提琴演奏员一步步成长为乐团首席，更曾临危救场担任指挥。1981年移居新加坡后，他加入新加坡交响乐团，担任第二小提琴首席34年。听完上海交响乐团的演奏，张振山满眼欣慰：“现在的上交年轻、有朝气、有活力，年轻音乐家接受的教育更系统完善，演奏水准极高，我为上交的发展感到无比兴奋。”他也寄语年轻一代，要坚守对音乐的热爱，永葆初心。

新加坡站的优异表现，是上交此次亚太巡演的缩影——从墨尔本哈默音乐厅到世界瞩目的悉尼歌剧院，从奥克兰百年市政厅到新加坡滨海艺术中心，上交本轮巡演的每一站都成为当地现象级文化盛事，热度一路攀升。

巡演首站墨尔本，不少观众专程跨城奔赴，只为聆听上交的现场演奏。墨尔本交响乐团董事会主席埃德加·迈耶表示，能在哈默音乐厅接待亚洲最负盛名的上海交响乐团，是莫大的荣幸，这场演出早已超越音乐本身，成为跨越文化、历史与地域的心灵纽带。当地权威乐评《classikON》盛赞：“上海交响乐团浑厚饱满的音色令人叹为观止，余隆的指挥气定神闲、掌控精妙，乐团配合珠联璧合，尽显顶级乐团水准。”

在悉尼歌剧院这一世界文化地标，上海交响乐团的演出一票难求，不仅收获了近2000名观众连绵不绝的掌声，更斩获澳大利亚权威文化艺术杂志《Limelight》五星满分乐评。《悉尼先驱晨报》评论：“在指挥家余隆的执棒下，上海交响乐团的演奏严谨、扎实，音色通透，赋予了音乐织体清晰的轮廓。”一位观众在社交媒体写下：“他们的音乐造诣无与伦比。我想，当一个社会将文化素养和艺术视为福祉的根本时，便会造就出这样的水准。”

奥克兰站，上海交响乐团参演历史悠久的奥克兰艺术节，一连两晚带来两场不同主题的精彩演出。奥克兰艺术节艺术总监直言，上交的到来，是本届艺术节最重磅、最耀眼的亮点。新西兰艺术、文化与遗产部部长保罗·戈德史密斯亲临现场，还特意提前学习中文，用中文向中国艺术家致以最诚挚的欢迎。返场环节，乐团特意改编演绎毛利民歌《河水潺潺》，温柔的旋律引发全场共鸣，观众克雷格·库珀感慨：“这首曲子是新西兰的文化符号，上交用独特的方式演绎，完美连通太平洋两岸的中国与新西兰，动人至极。”

巡演为何能如此受欢迎？上海交响乐团音乐总监余隆认为，这些年，上海交响乐团在艺术呈现、音乐教育、新作扶持、国际艺术交流等方面持续深耕，沉淀出立足国际乐坛的底气，他坦言：“国际化从来不是单一的评判标准，一支职业乐团的立身之本，永远是刻在骨子里的职业操守和日复一日的职业化打磨。”

  ◆  中国文化，火爆出圈引发热议  ◆  

上海交响乐团巡演曲目中西交融、经典与新作兼顾，既有柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》《降b小调第一钢琴协奏曲》、拉赫玛尼诺夫《e小调第二交响曲》等西方古典经典，也有陈其钢《二黄》、梁皓一《中国厨房——味觉的盛宴》两部各具特色的中国原创作品。

由上海交响乐团委约95后作曲家梁皓一创作的《中国厨房》火爆出圈，巡演中圈粉无数。作曲家将油爆虾的爽脆、佛跳墙的醇厚、中式烹饪的烟火气，悉数化作灵动跳跃的音符，把舌尖上的中国完美转化为听觉盛宴，风格鲜活、构思巧妙。悉尼歌剧院官方社交平台用趣味文案感慨：“上交用音乐做了一桌地道中国菜，香翻整个悉尼！”

观众曼努埃拉说：“《中国厨房》以一种意想不到的方式开场，让人震撼，它把中华美食和烟火气揉进乐声，风格独树一帜，听得人耳目一新、心潮澎湃！”悉尼当地青年交响乐团的学子们听完《中国厨房》后深受触动，特意提笔给梁皓一写信，表达强烈的排演意愿，希望将这份充满中国烟火气的旋律传递给更多年轻人。这不仅是对作品本身的高度认可，更是中国交响乐文化出海的生动见证，让年轻一代成为中西文化交流的接力者。

陈其钢《二黄》将中国传统戏曲的韵味与西方交响的表现力完美融合，尽显东方美学的含蓄与深邃，收获了跨越国界、跨越年龄的喜爱。《新西兰艺术评论》评价，这部作品如同一幅意境悠远的中国古典水墨画，不只捕捉外在旋律，更传递内在气韵，让西方观众真切感受到中国音乐的独特魅力。

上海交响乐团团长周平表示：“这次巡演，我们既演绎西方经典，展现中国乐团驾驭世界名作的专业实力，也重磅推出本土原创，全方位传递中国文化的独特魅力。我们希望世界通过音乐传递开放与包容，这正是当下文化交流的核心意义。”

巡演还在国际舞台，展示了当下上交年轻一代音乐家的实力和活力。95后首席柳鸣2019年加入上交，这是她第一次和乐团国际巡演。“成为上交首席是我人生到现在最骄傲的事情，每当我站在台上看到观众们起立热情地大喊Bravo的时候，都会为我们的乐团感到自豪和感动。”柳鸣说。

此外，1994年出生的驻团指挥孙一凡、1995年出生的作曲家梁皓一、00后钢琴家王雅伦等青年力量纷纷挑大梁，用精湛演技展现了中国青年音乐人的实力与风采。巡演路上，上海交响乐团的年轻音乐家们还专程来到悉尼青年交响乐团、奥克兰圣肯蒂根学院，与当地的青年学生们交流，开展教育普及活动。

在余隆看来，此番国际巡演对年轻乐手而言是一次难得的成长历练：“他们在一次次舞台实践中，读懂职业的意义、责任与压力，为自身事业、国家文化形象、世界艺术发展，不断向上拼搏。”

此次的成功巡演，让上交的职业化、国际化道路将走得更加坚定。记者获悉，乐团已着手规划2029年建团150周年全球巡演，在更广阔的国际舞台上，奏响上海声音、传递中国乐章。

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报