青年报·青春上海记者 范彦萍/文、图、视频

AW26上海时装周将于明日正式落下帷幕，本届秀场创意迭出、亮点纷呈。有设计师将职场办公桌工位搬上T台，模特以半走半坐的沉浸式演绎打造别样时尚表达；同时一众品牌深耕国风创作，多元国风系列接连亮相，掀起非遗工艺与当代设计相融的时尚浪潮。

本季时装周以中国原创设计为核心迎来多场重磅大秀，T台首秀、订货展会、产业论坛等接连上演，打造出“处处是秀场，时时可购物”的都市消费新体验。

  ◇  现代秀场演绎多元表达  ◇  

本季上海时装周的现代风格秀场中，多位设计师与品牌主理人以独特的设计语言、沉浸式的秀场形式，勾勒当代女性的多元面貌，让时尚与生活的联结更为紧密。

JRUREMINDS主理人张洁如将80年代职场场景搬上T台，成为本季的一大亮点，她表示，选择1980年代女性职场为叙事原点，是希望通过服装解构权力着装的内核，让当代女性看见前辈的破局力量。

秀场上，整齐的员工工位与反向陈设的领导办公桌构成主景，冷调布置还原传统职场的压抑感，模特半走半坐于工位之间，秀前表演中以各异姿态展现职场女性的内在倔强，让秀场成为一场沉浸式的职场叙事。

此次张洁如将解构主义融入设计，垫肩的硬挺逐渐过渡为落肩的松弛，让权威感从外在武装沉淀为内在表达。压轴的亮色设计跳脱既定刻板，大秀落幕时女性身影站上核心领导席，以服装完成了职场女性从顺应规则到改写规则的蜕变诠释。

意大利女装品牌STIVANANO的设计师团队则从1960-70年代意大利时尚黄金时代汲取灵感，打造《鎏金回响》系列。设计师表示，那个时代是女性意识觉醒的变革期，希望通过复古格调与当代廓形的融合，让经典时尚精神在当代持续“回响”。系列从剧集《Made in Italy》中获得灵感，以亮黄色、经典格纹和荷叶领为视觉符号，明黄色鳄鱼压纹廓形西装、雕塑感荷叶领等设计，让复古元素成为可触摸的时尚语言。

茉寻MOUTION设计团队以《MOUTION Garden》为主题，为轻户外时尚带来全新表达。设计师认为，轻户外的核心不是外在的场景切换，而是内心的自在与和解，因此本次秀场打造为草地聚会的场景，让不同国家、肤色、身材的模特带着户外自由气息登场，演绎穿梭于都市与自然的多场景穿搭可能。品牌本季发布的2026防晒系列延续UPF50+原纱防晒科技与冰钛科技凉感面料，设计团队将蝴蝶结作为核心元素，隐喻从束缚到自由的成长。

SUSANFANG打造的《Air-Infinity》系列，是一场关于无尽轻盈的时尚冥想。创始人SusanFang表示，该系列希望回应当下的时代追问，因此将50至60年代复古轮廓与滑雪夹克拼贴，在复古花园印花中融入ASCII数字编码，让不同时代的符号碰撞交织。此次将自创的“空气编织”“3D珠绣”工艺与3D打印配饰结合，在轻盈的设计中注入战士般的力量感，实现手工艺温度与科技创新的融合。

LFAX设计师则从城市街角汲取灵感，打造《都市灵韵》系列，他们认为都市女性的美在于优雅与叛逆的共生，因此以真丝、羊绒、羊毛等细腻面料为载体，为当代女性谱写出独有的时尚旋律。

  ◇  国风美学焕新登场  ◇  

当中华传统文化与当代时尚设计相遇，本季上海时装周的国风秀场绽放出独特的东方魅力，荷木HEMU、AWAYLEE、三寸盛京、栖香锦等品牌的设计师深耕本土文化，将非遗工艺、传统哲学与现代设计相融合，让东方美学在T台上实现全新表达，也推动着国风时尚从小众走向主流。

荷木HEMU设计师以楚文化为核心灵感，打造2026秋冬《楚歌》系列。设计师表示，希望通过服装实现一场跨越时空的文化对话。设计中，青铜器上的饕餮纹与织物上的凤鸟纹相融，传统曲裾深衣的形制与当代廓形相结合，让楚辞的浪漫与荆楚文化的魂魄在霓裳中重生。

AWAYLEE设计师团队根植于中国“阴阳相生”的古老宇宙观，打造《ClairdeLune月光》系列，设计师希望通过服装探索天体哲学的深层内涵，也诠释当代女性向内生长的力量。设计团队将真丝作为核心材质，从轻盈通透的真丝欧根纱到挺括的丝羊毛剪裁，挖掘传统面料的多元表达维度，同时以当代廓形重释中国古代竹编技法，将莲花意象与玉石质感融入设计。本季品牌还与通草工艺非遗匠人禾柳流风、玻璃艺术家申昊深度合作。设计师表示，希望让古老技艺在现代时尚语境中重焕生机，通草的独特肌理、高温塑形打造的半透明花艺雕塑，实现非遗工艺与当代艺术的完美融合。

三寸盛京设计师从嵇康《声无哀乐论》中汲取灵感，打造《声无哀乐》大秀，成为本季国风秀场的现象级亮点。设计师表示，设计的初衷是“让服装回归服装本身”，因此以高山流水、梁祝化蝶、敦煌“不鼓自鸣”等千年古乐文化为内核，为设计注入东方灵魂。这场大秀打破了传统时装秀的呈现形式，设计师跨界联动，将东方古典音律与现代电子乐相融。在设计上，设计师保留非遗刺绣、中式剪裁等核心基因，融入现代时尚廓形，精简留白，精准适配当代人的穿搭需求。

2021年创立的栖香锦，其设计团队以《经纬为诗》为主题，将非遗丝绸面料作为设计核心。设计团队表示，品牌的核心理念是“中华非遗共鸣世界审美”，希望通过当代设计语言，将东方女性的文化内核转化为时尚表达，让中国两千年的非遗面料及技艺，成为兼具东方灵魂与世界语言的时尚符号。此次设计，团队以非遗丝绸为魂，让东方非遗成为年轻群体的时尚新选择。

  ◇  秀场全面升级多元融合  ◇  

作为AW26上海时装周的核心发布地带，新天地秀场在本季完成全方位焕新，从空间设计到品牌阵容，从工艺探索到体验升级，均呈现出多元融合的鲜明特征，既彰显出中国独立设计的中坚力量，也让上海时装周的国际化程度持续加深，成为连接中外时尚产业的重要桥梁。

秀场空间的创新成为本季的一大看点，新天地秀场外立面首次引入创意走字屏设计，流动的文字弹幕为时尚空间注入年轻活力。

此次大秀，设计师们以“可穿戴的艺术”为理念，实现了传统工艺与现代科技的精妙平衡。从非遗织锦、通草工艺、传统刺绣等本土手工技艺，到3D打印、激光切割、空气编织等创新技术，都在本季秀场中得到展现，设计师们以巧思让时尚成为工艺与科技融合的载体。品牌阵容方面，中国独立设计成为绝对中坚，8ON8、SUSANFANG等国内外知名设计师品牌齐聚，带来中国创意水准的集中呈现；JRUREMINDS、LFAX等新锐品牌则以鲜明的美学特色，为秀场注入新鲜血液。

发布秀的多元化趋势，也印证了本土品牌的成熟发展。荷木HEMU、三寸盛京等品牌的设计师深耕传统文化的当代转化，让国风时尚实现高质量发展；茉寻MOUTION等功能性服饰品牌的设计团队，则将专业科技与时尚设计相融合，在细分赛道打造行业标杆。

青年报·青春上海记者 范彦萍/文、图、视频

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报