青年报·青春上海记者 陈宏

自2025年启幕“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划以来，全球顶级古典音乐节之一拜罗伊特音乐节正式进入“上海时间”。2026年4月24日、26日，三年歌剧计划的第二部力作《女武神》即将在上海大剧院迎来世界首演。4月22日下午，该剧开放媒体探班，中外主创团队集体亮相。“中国歌剧舞台，已经具备了与世界顶级艺术机构同步创作、同步首演的能力。这不仅是‘拜罗伊特在上海’，更是‘上海与拜罗伊特一起创造’”。上海大剧院总经理张笑丁说。

  ◆  瓦格纳曾孙女亲自执导  ◆  

在瓦格纳宏阔的音乐宇宙中，《女武神》始终占据着独特而重要的位置。作为瓦格纳四联剧《尼伯龙根的指环》的第二部，《女武神》于1856年完成音乐创作，1870年以独立歌剧形式首演于慕尼黑国家剧院；1876年8月14日，随着《指环》全剧在拜罗伊特节日剧院首次亮相，该剧正式跻身歌剧史传世经典之列。

本版《女武神》极具意义。适逢拜罗伊特音乐节创办暨《指环》全剧首演150周年、《女武神》创作问世170周年，理查德·瓦格纳的曾孙女、拜罗伊特音乐节艺术总监卡塔琳娜·瓦格纳首度执掌《女武神》的舞台呈现，亦借此完成个人的“《指环》首秀”，为上海这座“瓦格纳高地”再添浓墨重彩的一笔。导演卡塔琳娜·瓦格纳以其心理化叙事和当代语境重构著称，此番与长期搭档、戏剧构作丹尼尔·韦伯共同完成导演构思。

著名指挥家、上海歌剧院艺术总监、苏州交响乐团首席指挥许忠执棒苏州交响乐团，并特邀来自拜罗伊特节日管弦乐团和比利时皇家铸币局剧院的9位首席演奏家加盟，演绎上海版。在演员阵容上，本次制作力邀多位享誉国际的瓦格纳歌唱家重磅加盟，凯瑟琳·福斯特、文森特·沃尔夫施泰纳、威廉·施温哈默、沈洋、玛努埃拉·乌尔及安娜·玛丽亚·基尤里等齐聚申城，以雄厚声量与戏剧表现力点亮舞台。值得一提的是，2010年曾随科隆歌剧院上演《指环》的凯瑟琳·福斯特将再度饰演布伦希尔德，于大剧院舞台唱响女武神的辉煌乐章。

本版制作在坚守瓦格纳音乐核心价值的基础上，力图突破传统的叙事架构与舞台表达，为观众呈现一场兼具经典传承与美学革新的歌剧盛宴。在卡塔琳娜·瓦格纳的导演思路中，本次制作的主线之一是“通关挑战”，为争夺指环的挑战者不断“上难度”，在神秘感与沉浸感之间，构建了一场别具野心的瓦格纳式冒险。此外，舞台上更处处暗藏着《指环》其他三部剧的戏剧线索，神、人和侏儒三界对权力的争夺，都能在《女武神》的舞台上找到对应的符号。

舞台设计卡尔海因茨•贝尔将《女武神》的舞台空间形容为“流动的过程”。舞台上，空间的转换不断发生，不同场域在连续的过渡中彼此连接。看似传统的写实场景很快被打破，一些场景中许多个空间同时叠加，有时同一空间在不同幕之间重复使用，但状态不断变化……作为导演，卡塔琳娜·瓦格纳希望以现代的方式呈现宏大而精致的戏剧冲突，观众只需保持兴趣、沉浸感受，便能捕捉每个角色与空间独有的“跌落时刻”。

卡塔琳娜·瓦格纳谈到，她希望对舞台呈现保持神秘，唯有亲临现场，才能体验大幕拉开后的完整冲击。“每个人都有自己的想象力，都会对我的导演处理方法有着自己的解读，这是艺术的魅力，也是听众的自由。”全新的叙事结构，既考验观众的观察力，也赋予经典作品全新的当代意义。

  ◆  “拜罗伊特在上海”不止演出  ◆  

作为瓦格纳“乐剧”理念的巅峰之作，《女武神》以其恢弘严谨的音乐结构、直抵人心的戏剧张力与深邃厚重的人文内核，稳居西方歌剧史里程碑之列。自1998年上海大剧院建成以来，科隆歌剧院、马林斯基剧院等不同版本的《指环》纷纷亮相舞台，构筑起上海作为中国“瓦格纳高地”的艺术声望。2026年，这部承前启后的史诗巨作再度登上上海大剧院的舞台，全新版本选择在上海进行世界首演。对此，上海大剧院总经理张笑丁表示，这意味着，上海不仅仅是经典歌剧作品的“呈现地”，而正成为全新歌剧的“发生地”。

据悉，“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划2025年启幕。去年7月，首部作品《特里斯坦与伊索尔德》在上海大剧院成功上演，为沪上观众带来了纯正的拜罗伊特式体验，不仅填补了上海歌剧演出版图上的重要空白，更让最纯正的瓦格纳传统深度融入了上海古典艺术生态。进入第二年，全新制作的《女武神》选择上海作为世界首演的舞台，为中国观众带来世界级歌剧盛事，延续了“拜罗伊特在上海”的核心使命。2027年，“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划的收官之作，则将聚焦瓦格纳另一部经典歌剧《唐豪瑟》。

伴随着《女武神》上演，上海大剧院推出一系列围绕演出展开的“在地活动”，将音乐带入城市生活，持续扩大古典艺术的社群触达。上海大剧院艺术课堂特别策划三场主题讲座导赏，邀请学者专家，从音乐、文本与哲学维度深度解读《女武神》；剧院还特别开放公开彩排与舞台导览活动；去年备受好评的“瓦格纳歌剧瑜伽”活动也将迎来2.0，将于4月22日至23日在大剧院大堂内展开跨界体验——去年夏天，《特里斯坦与伊索尔德》的旋律曾在大堂伴随瑜伽垫铺陈开来，此次升级版活动将进一步让歌剧艺术融入日常，使大剧院成为生活美学的同行者。

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报