青年报·青春上海记者 郦亮/文、图

对于“现代静物大师”乔治·莫兰迪，很多人的印象还停留在他画的一些瓶瓶罐罐。然而，将于6月17日在浦东美术馆揭幕的“乔治·莫兰迪：独白”展将打破这一固有印象，观众会发现，莫兰迪不仅瓶瓶罐罐画得好，他画的风景、肖像、花卉甚至贝壳，也都精美绝伦。

继毕加索大展后，浦东美术馆又迎来一个西方绘画大师个展。200件展品中包括140件莫兰迪原作，来自全球各地39个不同的机构与收藏家，堪称本世纪规模最大、最系统的莫兰迪展览。其中，逾120件作品系首次在中国亮相。

6月9日，此次展览的两件重量级作品开箱。绘于1952年的《静物》是大展海报的主视觉作品，日常器物被置于克制而稳定的结构之中，柔和色调与微妙光影交织，精准重塑了莫兰迪极具辨识度的绘画美学。之后亮相的是绘于1956年的《冯达扎街的庭院》，该作品成功地将众人的视线从沉静的室内案头，引向了莫兰迪长期生活与创作的博洛尼亚冯达扎街空间。

如果说大众对莫兰迪最熟悉的印象是瓶瓶罐罐，那么此次展览将打破这种单一认知。媒介上，横跨油画、版画、水彩。题材上，则囊括静物、风景、自画像、家人肖像、花卉和贝壳……展览以30多个细分叙事单元编织出莫兰迪完整的创作路径，让观众全面了解艺术家更辽阔也更复杂的面貌。

莫兰迪展是浦东美术馆成立5周年的重要展览之一，紧随其后的是6月27日开幕的“让·努维尔：若无艺术家，建筑亦无存”展。作为2008年普利兹克建筑奖得主、浦东美术馆建筑设计者让·努维尔的迄今呈现项目数量最大的个人展览，本次展览亦是浦东美术馆自开馆以来的首个建筑主题展。展览将以影像、模型、档案、还原工作室场景等多种形式有机交织呈现，通过400余个建筑和100余个设计项目档案资料，全景式回望这位法国建筑大师逾50年的创作实践。从已建成的代表性项目，到未实现的建筑构想，再到工业设计项目等，完整展现让·努维尔的创作世界。

文创也是浦美5周年庆的一大看点。在浦美文创商店，记者看到围绕“乔治·莫兰迪：独白”一系列展览独家新品率先与媒体见面，将莫兰迪作品中低饱和、柔和、克制而耐看的视觉气质，转化为可被收藏、携带与使用的近百个生活美学物件。迷你瓶盲盒、Morandi Moods系列毛绒挂件、莫兰迪毛绒挂件、毛绒花束冰箱贴、明信片等多种产品，让“莫兰迪色系”融入大众日常。

围绕“让·努维尔：若无艺术家，建筑亦无存”，浦东美术馆同步推出展览专属文创衍生品。该系列包括黑、白两款帆布包及灵感口袋本等，以浦东美术馆建筑线条、几何秩序与黑白视觉关系为设计线索，呼应展览关于建筑、艺术与城市空间的讨论，让观众在展厅之外，继续感知让·努维尔建筑世界中的美学与想象。

浦东美术馆官方IP形象“陆浦浦Pupu Lu”和“陆美美Meimei Lu”也于6月9日正式亮相。“陆美美”拥有如艺术之光般启迪灵感的白金发色，其身着的优雅白裙不仅呼应着美术馆的“白盒子”展览空间，更代表了艺术的包容与无限可能；裙摆上泛起的层层波纹则取自黄浦江水的意象，于优雅灵动间，传递出艺术的温度与在地文化的浪漫。

与“陆美美”形成紧密视觉呼应的“陆浦浦”则在延续其标志性的白金发色的基础上，巧妙融合了水波形态与自由的涂鸦笔触。其形象具有可随场景变化的开放属性，能够随着馆内的建筑轮廓、自然光影及各期展览主题等场景实现灵活转化，象征着浦东这座城市不断生长的城市脉搏与艺术流动性。

青年报·青春上海记者 郦亮/文、图

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报