青年报·青春上海记者 陈宏 见习记者 于晓明/文 受访者/图

8月29日下午，上海东方艺术中心2026/27秋冬演出季开幕盛典隆重举行。全季以“莫扎特计划”为核心主线，带来“听交响·到东方、大师现场、室内有乐、人声咏叹、剧荟西东”五大内容单元，呈现40台68场高品质演出。金秋时节，殿堂级国际名团与中外艺术大师悉数登台，同时汇集中外经典戏剧、先锋舞蹈、原创音乐剧等多元艺术作品，兼顾国际视野与本土创新，持续擦亮上海城市文化名片。盛典现场，国际钢琴大师、联合国和平使者郎朗，著名男中音歌唱家、导演周正中出席，共同启动本季演出季。

大师领衔启幕

许忠自弹自指演绎莫扎特传世之作

1756年莫扎特出生于奥地利萨尔茨堡。他短短35年的生命中写下包括50余首交响曲在内600余首音乐作品成为西方古典乐史上最闪耀的巨星之一。                 

8月29日晚，著名指挥家、钢琴家许忠携手上海歌剧院交响乐团，以自弹自指的独特形式，演绎莫扎特经典钢琴协奏曲与交响曲，以此纪念这位旷世音乐奇才诞辰270周年，为全新演出季拉开璀璨序幕。

作为长期活跃于上海舞台的指挥家，此次演出是许忠时隔许久再度在沪登台弹奏钢琴。谈及本场音乐会的曲目编排与创作巧思，他表示早年选曲常随着一段时间的心情而定，而现在更多的依据调性、整体音乐架构来统筹布局。

音乐会上半场，许忠一展“双栖”才能，回归钢琴家身份。对于精心编排的曲目组合，他深度解读背后的艺术巧思：通过演绎莫扎特《降E大调第九钢琴协奏曲“热纳米”》与《C大调第二十一钢琴协奏曲》，旨在立体呈现莫扎特音乐中戏剧性与明亮质感的鲜明对比。前者极具戏剧张力，情绪层次饱满；后者以昂扬利落的“军旅式”明亮风格收尾，整体形成从深沉内敛走向明朗开阔的音乐叙事脉络。许忠表示，莫扎特的钢琴协奏曲与交响曲创作互为滋养、彼此影响，两种体裁的艺术交融，构筑起其独一无二的音乐语言体系。

下半场，接续奏响莫扎特《D大调第三十一交响曲“巴黎”》与《D大调第三十八交响曲“布拉格”》，带领听众开启一场穿梭巴黎与布拉格的音乐之旅。两首作品均采用经典三乐章结构，兼具莫扎特D大调创作标志性的庆典氛围感，清晰展现出其交响乐创作的风格迭代与艺术造诣。许忠特别强调，通过融入浓郁的歌剧气质，依托细腻的声部交流与灵动的音色交织，将为观众带来沉浸式、差异化的听觉盛宴。

巨匠诞辰启序

东艺持续深耕璀璨艺术华章

作为东方艺术中心新演出季开幕盛典的重要环节，一场别开生面的沉浸式互动歌剧《唐璜》于8月29日下午亮相东艺大堂公共空间。此次演出是东艺联合上海歌剧院突破传统镜框式舞台、探索古典歌剧大众化表达的新尝试，以开放式沉浸式演绎，让经典艺术走出剧场、走近市民。导演周正中介绍，这是他第一次以导演身份来到东艺。在他看来，莫扎特音乐的重要特点，是众多元素彼此共存又相互托举。“莫扎特的音乐里有那么多元素在一起，却互不重叠、不相互侵占，甚至能够彼此托举。”这种关系也对应着歌剧创作中的演唱、表演、灯光和舞美：各个部分各展其长，又共同服务于作品。

这版《唐璜》为东艺大堂量身打造。周正中将这种尝试称为“环保歌剧”。这里的“环保”并非通常意义上的节能环保，而是通过因地制宜的制作和简约表达，剔除不必要的外在包装，让观众将注意力更多地集中在音乐与演员身上。“我们希望剔除一些没有必要的浮华和包装，更好地突出音乐的内涵和演员自身的能力。”他说，这一理念也与中国传统美学中的“留白”相通。作为上海音乐学院声乐歌剧系副教授，他也希望教学与市场更加紧密地衔接，真正从观众的角度思考他们需要什么。

2026年是音乐巨匠莫扎特诞辰270周年。除了率先亮相的这场沉浸式歌剧，东艺本季还特别策划“莫扎特计划”，以8台高规格演出为核心，融汇交响、室内乐、人声、戏剧等多元舞台形态，带来一席莫扎特主题艺术盛宴。同时配套推出的14场公益活动，从“搬运经典”到“创造体验”，层层拆解莫扎特的创作脉络。

东艺是很多世界交响名团熟悉的“中国之家”。维也纳爱乐乐团之声将第八次响彻东艺舞台，指挥图甘·索契耶夫携手钢琴巨星郎朗，复刻享誉全球的“维也纳音色”；指挥安东尼奥·帕帕诺与伦敦交响乐团携手华人钢琴新星刘晓禹重磅回归；爱沙尼亚节日管弦乐团将由格莱美得主指挥家帕沃·雅尔维率领；英国皇家爱乐乐团由音乐总监瓦西里·佩特连科亲自执棒，亮相乐团八十周年巡演重要站点。

即将在本演出季与维也纳爱乐乐团再度合作的郎朗表示，回到东艺“就像回到主场一样，非常亲切”。本次音乐会也是郎朗与维也纳爱乐艺术合作的延续。谈及与东艺的缘分，郎朗回忆，从开幕音乐会，到与费城交响乐团合作，再到独奏会和教育活动，自己在这里留下了许多难忘的经历。“在东艺，我有太多美好的记忆，我们一起度过了太多美好的时刻。”

此外，一批享誉国际的艺术家也将持续璀璨东艺舞台。阿格里奇、文格洛夫、伊瑟利斯、卡蒂雅、奥拉夫松、王健、索舍尔、安吉拉·乔治乌、安娜·奈瑞贝科、戴安娜·克瑞尔、阿努什卡·香卡等一众音乐巨星将悉数亮相。戏剧舞蹈板块同样佳作云集：俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院携两部大戏《莫扎特传》与《普希金小说集》中国首秀，美国玛莎·葛兰姆舞团带来百年庆典巡演、阿丽娜和她的朋友们芭蕾明星荟萃专场。赖声川经典话剧《暗恋桃花源》、陶身体剧场、谢欣舞蹈剧场等，则集中展现中国本土舞台创作的蓬勃力量。从莫扎特本真演绎到当代舞台重构，东艺为沪上观众奉上一场跨越270年、贯通音乐与戏剧的完整艺术之旅。

莫扎特曾说：“音乐不在于音符中，而在音符之间的寂静里。”对于东艺而言，剧院的意义，也不仅仅在于大幕拉开时的璀璨，更在于它长久地陪伴了这座城市，在岁月的流转中慰藉了无数人心。上海东方艺术中心总经理李艳表示：“未来，东艺将继续坚守古典艺术深耕路线，保持高品质、高规格的艺术标准，不断引进世界一流艺术资源，推动中外艺术交流。同时积极推进艺术普及工作，让高雅艺术更贴近城市、贴近大众，持续为上海国际文化大都市建设注入稳定、持久的艺术力量。”

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编辑：汤欣悦

来源：青春上海News—24小时青年报