“海上新梦·十三”音乐会在上海大剧院举行。受访者供图

青年报记者 陈宏

打造上海的文化品牌，包括了红色文化、海派文化、江南文化三大块。这些文化，在外地尤其是长三角其他兄弟省市眼中，又呈现怎样的状态？昨晚，作为上海之春的重要内容，2019年“海上新梦·十三”音乐会在上海大剧院举行，上海音乐家协会邀请了浙江、江苏的作曲家，共同创作反映上海的文化底蕴和城市精神的作品，既是积极响应长三角区域一体化国家战略，也让音乐会呈现了不少耳目一新的元素。像来自江苏的作曲家崔新就告诉记者，为了创作石库门的主题，特意读王安忆的《长恨歌》，又深入上海的弄堂石库门采风。

“海上新梦”是上海音乐家协会创办于2007年的原创音乐品牌，今年已是第十三届了。作为上海之春国际音乐节中展示优秀原创音乐作品的主推平台，历届“海上新梦”已成功演出各类新作百余首，为繁荣上海乃至全国音乐创作发挥了重要作用。今年的第十三届“海上新梦”定位为原创管弦乐作品音乐会，以“大江入海流”为主题，以申城重要地标为创作素材。

正如习近平总书记在首届中国国际进口博览会主旨讲话中提出的：一座城市有一座城市的品格。上海背靠长江水，面向太平洋，长期领中国开放风气之先，开放、创新、包容已成为上海最鲜明的品格，这种品格是新时代中国发展进步的生动写照。

“开幕时我们讲述了新中国成立70周年的，歌颂式的作曲，而这次我们就想换个角度，从城市回忆的角度，来讲述上海70年来的发展，”上海音乐家协会主席许舒亚告诉记者，“同时考虑到上海之春国际音乐节，应该海纳百川，长三角的作曲家一起来写，更有代表性意义。”

于是，上海音乐家协会邀请了来自上海、浙江、江苏的6位作曲业内领军者，创作了管弦乐《梦里江南》（翁持更曲）、交响前奏曲《浦江晨钟》（徐孟东曲）、交响诗《红色之源》（夏良曲）、音画《石库笑语》（崔新曲）、管弦乐《申城之巅》（周湘林曲）、管弦乐《百川归海》（许舒亚曲）等。这样的联合创作，也充分体现了长三角文艺发展联盟、长三角音乐发展联盟成立后，三地艺术家联合创作的整体形象与良好局面。“上海提出的江南文化品牌，非常好，江南文化有融合共通之处，我创作起来也很舒服。”浙江省音乐家协会主席翁持更说。

“我80年代在上海上学，读音乐学院，以前弄堂的早晨，有一群一群的鸽子飞起，就像王安忆小说《长恨歌》里写的那样，上海的深处就是弄堂，这次为了写《石库笑语》，我又特意回到弄堂去采风，跟我以前的记忆是不太相同了，作曲时我就融合了很多的各个时期的生活风貌。”江苏省音乐家协会副主席崔新说。

这场融合了生活气息和文化内涵的音乐会，是当前长三角地区音乐创作整体水平的一次重要展示，也受到了观众们的欢迎。许舒亚表示，希望这些作品能够经受观众的考验，“只要作品是优秀的，我们就会争取到更多的机会，让他们在各个平台上展现。”

青年报记者 陈宏

来源:青年报