青年报·青春上海记者 陈宏

年轻的旅美作曲家王德龙，在欧美经常听到这样一种说法，称中国当代音乐创作的最巅峰来自中央音乐学院1978级的作曲家，比如叶小纲、郭文景、谭盾、陈其钢等，之后渐渐没落了。

这让王德龙更加努力、更加严格要求自己的同时也留意到，包括在国际上被盛赞的叶小纲等前辈在内，国内一直有很多名家，在积极给中国的新生代作曲家创造机会，给他们舞台展示。

近日，为庆祝中华人民共和国成立70周年，“中国交响乐作品展演——上海音乐会”（第二场）在上海成功举办，当晚音乐会由指挥家林大叶携手上海爱乐乐团，为观众带来中国当代作曲家邹鲁创作的《交响狂想曲》、陈强斌《绣赋》、周龙《弦乐四重奏与管弦乐协奏曲--唐诗二首》、王德龙《冰雪丁香》、方可杰《热巴舞曲》、郭文景《交响变奏曲--祖国》等优秀交响乐作品。 

各位参演艺术家用音乐的方式礼赞70年来中国取得的音乐硕果、展示中国作曲家的交响乐创作成果，为广大音乐爱好者奉献一场精彩的音乐盛宴。

音乐会的开场曲是6部作品里最早的一部，来自作曲家邹鲁1959年创作的《交响狂想曲》。

特意赶来的邹鲁之子邹向平告诉记者，自己的父亲是新中国第一批留学苏联的作曲家，“他是从四川音乐学院考上的，那时候全校才100多人。和他同去苏联的还有朱践耳、瞿维，当时大家一起讨论毕业作品的细节时，老师还特地跟他们强调，一定要用中国自己的语言写。”

事实上，从新中国第一批留学的音乐家邹鲁，到如今新生代的王德龙，都一直在探索中国作品的创作理念。王德龙在提及本文开头听到的说法后，也认真地解释：“为什么国际上会觉得他们几位是不可逾越的巅峰？我觉得很重要的一点，他们在寻找个人语言、创立个人风格的创作过程中，愿意敞开心扉和观众交流，愿意拥抱观众，这是非常重要的。现在的年轻人容易把自己和观众拉开距离，再去创作，我希望继承这种创作思路，拥抱观众，让观众明白我在做什么。”

中国文联副主席、中国音乐家协会主席、本场音乐会艺术总监叶小纲说：“本次音乐会选取了不同年代的作品，展示了新中国成立70年来，中国音乐家在交响乐领域做出的努力，同时也显示了中国音乐向未来发展的展望。”

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报