青年报·青春上海记者 郦亮

美术馆在文教结合中究竟应该扮演什么样的角色？新年伊始，刘海粟美术馆启动了“美术馆奇妙日：改变的童年”的计划，试图在这方面有所突破。因为刘海粟美术馆定位青年和少年艺术，所以他们的实践具有象征意味。         

这个“美术馆奇妙日”的计划本质上是一个展览，但关键词是“奇妙”，希望青少年能够领略艺术的奇妙，进而亲近艺术。展览汇集了来自上海16所中小学的百余位学生的上百件作品。为了体现“奇妙”，本次展览选拔了两位青少年策展人用同龄人视角和语言解读作品。而考虑到孩子们观展的便利性，此次展览的作品在展陈上均低于平常，有些展签还贴在地上。        

展览分为六大板块。比如“城市·记忆·故事”板块中，孩子们成了故事的导演，呈现他们经历的城市记忆。展览中，也可见到这一代青少年的想象力与创造力。董家渡路二小的同学们此前在观看“百年上海设计”展后，进行了为期两个月的创作。如今展出的来自学生的作品中，大到刹车系统，小到社团Logo，反映出他们处理问题的逻辑与团队合作的能力。而展前课程中，同学们也初步理解了设计与艺术的区别，尝试发现身边的需求，为他人设计解决方案。       

对成长在都市中的青少年而言，亲近自然也成了一件耗时成本高的事。今年的美术馆奇妙日项目邀请了多个学校来到美术馆，在展厅现场体悟刘海粟的“十上黄山”系列作品中的精气神，以现场工作坊等形式，通过自己的双手致敬祖国山川。在似与不似之间，学生作品与刘海粟先生倡导的形神气韵浑然合拍，一脉相承。        

“我们依然可以通过以山水作画，习宋人‘卧游’‘神游’审美精髓，穿越传统笔墨技法，创造都市孩子们心灵的景观自然。”在主办方看来，美术馆的场馆教育以其固定资源（展览、馆藏）为基石，创造出独一无二的课程体系，组成有战略性的系统化教学体系，为校园及青少年提供在现有课程体系之外触及艺术本质的路径，打开其艺术感知力与创造力、提升审美水平，缩短他们与艺术及艺术家的距离，可为学校美育作补充和升华。

青年报·青春上海记者 郦亮

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报