青年报·青春上海记者 郦亮

五一假期这几天，中华艺术宫人头攒动，即将于明天落幕的“金石力·草木心——吴昌硕与上海”特展吸引了众多观众的视线。

此次“吴昌硕与上海”特展，汇集了吴昌硕诗、书、画、印等代表作品百余件，除了吴家后代的一些收藏外，展品还来自浙江省博物馆、西泠印社、上海博物馆、（安吉）吴昌硕纪念馆、上海吴昌硕纪念馆、上海中国画院等地，也是长三角地区文化交流的重要成果。吴昌硕是浙江人，但是艺术的发展飞跃却是在上海，他也是海派文化的重要代表，所以吴昌硕本人就带着长三角艺术交流的深刻烙印。

1912年，近70岁的吴昌硕正式移居上海，弃名“俊卿”而以“昌硕”行世，完成了从艺术大师向海派领袖的嬗变。海派书画艺术，也正是随着吴昌硕的到来，进入了一个大师辈出的鼎盛期。吴昌硕一个人就培养了陈半丁、陈师曾、潘天寿、沙孟海、钱瘦铁、诸乐三、王个簃等人，支撑起了中国近代史中辉煌的“海派百年”局面。根据吴昌硕的艺术发展，本次展览共分为“天边曙色浪淘开”“偏师独出殊英雄”“风波大道尘土情”三个展厅。

很多展品都是首次示人。据吴昌硕曾孙吴超介绍，第一次示人的大多是吴昌硕的诗稿信件，还有浙博珍藏的长达八米的楷书和卷轴山水画，更有王一亭先生为吴昌硕画的《香阿姐》，吴先生对这幅画做了一个长题，从中可看到吴昌硕先生的一生，从年少到功成名就，始终对自己的家乡与童年抱有深厚的感情，他的作品里总是饱含如此丰富的人文精神。

此次展览命名为“吴昌硕与上海”，旨在说明白吴昌硕到底与上海是什么联系。在吴超看来，上海给吴昌硕提供了一个创作的平台。当时上海海派书画分为“前海派”与“后海派”。清末时期“前海派”盛行，它的特征是书画笔触细腻秀气。到了辛亥革命以后，来自北京的帝师等前朝文人遗老南下，带来了“金石风”。吴昌硕诗书画印俱全，他的画风就是从“印”里面来的，包括他把石鼓文演化成为了有自己风格的石鼓体，又用石鼓文的书法线条入画，所以说他的画就是金石味的最好体现，也就是“金石力”。

吴超说，吴昌硕是浙江人，在海派画家里，真正沪上本地画家非常少，正是因为上海的海纳百川，让来自各地的艺术家聚集在一起。当时王一亭把吴昌硕请来上海，此时上海外国文化也大量进入，成为一个国际的平台。吴昌硕先生到了这个开阔的平台后更加能够施展自己的能力，把海派的艺术推向国际。

 ▼ 对话 ▼ 

记者：吴昌硕大展明天就要落幕，三个月大概接待了多少人？

吴超：具体人数我没有统计，但几十万人次是有的。这次有很多青年人来观看，有的来自苏州杭州，甚至来自北京。他们很多都并非是美术专业的学生，只是普通的市民，冲着对吴昌硕艺术的喜爱而来。而且令我感到惊讶的是，他们问出的很多问题都很专业。

记者：今天是五四青年节，吴昌硕与青年是一个什么关系？你觉得吴昌硕艺术对于当今青年人的价值在哪里？

吴超：吴昌硕和青年人的关系很密切。其他不说，吴昌硕在上海14年，他教的弟子陈半丁、陈师曾、潘天寿、沙孟海、钱瘦铁、诸乐三、王个簃、刘海粟、张大千，当时都是年轻人。他一直有一个想法，就是青年一代是有活力的，是掌握了新思想的。而他本人在上海时已经很有名了，他就怕名气大了，离老百姓就远了，所以他在教授青年弟子的同时，也从和他们的交流中获得一些社会信息。他还曾赞助过一些学生读书。到84岁快要离世的时候，他还给弟子王个簃写了一幅字“金石力·草木心”，就是告诫弟子，艺术再成功，也不能脱离老百姓。

记者：听说吴昌硕的作品与红色文化、海派文化和江南文化都有关？

吴超：吴昌硕当然是海派文化的领袖，在近现代江南文化中也有重要的位置。其实很多人不知道，吴昌硕还是支持革命的。他在上海时，当时发生了五卅运动，他写过批判当时反动政府的文章，还捐款给学生，支持他们进行反帝爱国运动。所以吴昌硕确实与红色文化也有很密切的关系。

记者：展览明天结束了，这样的展览应该以后不太多见了？

吴超：确实如此，因为这次展览从五六个单位借了不少展品才能实现的。我估计2024年吴昌硕诞辰180周年的时候，上海和杭州还是会有一些大动作。平时我们的吴昌硕纪念馆、吴昌硕故居也会有一些展览，但是规模不会这么大。

青年报·青春上海记者 郦亮

编辑:陆天逸

来源:青春上海News—24小时青年报