青年报·青春上海记者 冷梅/文、图

端午小长假刚过，上海大世界演艺夜市再传捷报。演艺夜市开市仅仅一周，便迎来了小高潮。其间，上海大世界改造焕新，重新亮相的22个演艺空间里，60场演出轮流上演，年轻人奔至沓来。除了展演新空间好戏不断，持续2天的国漫展活动，吸引了约4000名cos玩家走进大世界，在百年地标建筑里感受破壁元的新玩法。与此同时，外围的时髦餐饮店铺也悉数开张，驻场商业达到12家。不同美食和各种类型演出相聚，让年轻力流量聚集于此，也为年轻人提供了更多元的演艺消费场景。

据悉，“大世界演艺夜市”是上海首家以演艺为主题的夜市品牌，此前已经连续举办4年，今年6月17日正式焕新回归。今年夜市以“国潮新青年”为主题，开启“演艺+消费+活动”的组合，打造年轻人的演艺生活方式。

  火爆背后    为青年用户创造情绪价值  

端午假期最后一天，虽然大风大雨，但演艺夜市这一天精彩活动持续“上新”，观众的兴致丝毫未受雨情影响。沉浸式实景游戏剧《莫比乌斯之夜》当晚首演；开心麻花喜剧《空降未婚妻》也同时开演；中国好声音歌手大赛上海总赛区迎来“总决赛冠军之夜”。

作为大世界全新的文化交流平台，“大世界新青年说”第二谈也在当天首次邀请了业内众多戏剧创作人和制作人，面对观众一起聊了聊“戏剧文化的治愈力”。这也是大世界演艺夜市里首次引入的演讲类主题分享活动。据悉，此次演艺夜市期间，共将有11位嘉宾带来10场分享。

当日讲坛上，魅鲸文化创始人王作文、上海开心麻花总经理费溢群、很难满意戏剧工作室主理人满顶、剧能吃创始人齐奇和谢已、上海大世界副总经理许丽等嘉宾分享了各自的戏剧故事。轻松愉快的演讲内容，拉进了演艺与生活的距离，也让观众多了一个全新视角审视戏剧文化创作的初心。

费溢群在演讲中说道：“开心是最好的治愈力，不同演出形态提供不同层次的快乐，而同一剧目，则给予剧迷快乐的不同层次。当下，戏剧的交互结构也随着年轻观众的进入，改变了戏剧的交互方式和观演关系。我们希望为当代观众提供走到线下的情绪价值，优秀作品也需要具备更多的普世价值和情绪共鸣点。”

在费溢群看来，和上一代年轻人不同，Z世代的年轻人是伴随游戏、伴随互联网成长起来，他们理解这个世界的方式，更多从阅读理解可能转向了游戏体验，这也促使开心麻花不断创造新型的戏剧产品。

  内容输出    新技术赋能创作生态迭代  

王作文提到：“我们在做的事情就是努力让更多人走进音乐剧剧场，把很多人心中的门槛去掉，让大家觉得走进剧场是一件再日常不过的事。”王作文创立的魅鲸文化，也是中国首部版权“出海”的音乐剧《翻国王棋》出品方，该剧在大世界驻演至今，其上演不到一年，就被韩国音乐剧制作公司看中，以版权输出的方式推向韩国音乐剧市场。从最早在亚洲大厦驻演《灯塔》，到如今在亚洲大厦、上海大世界和第一百货3个小剧场演艺新地标拥有5个驻场音乐剧演出，王作文在短短几年间见证了上海演艺新空间的推陈出新，花开朵朵。

百年大世界如何更彻底地拥抱当代年轻人？许丽直言不讳地告诉记者，人类终其一生都在寻找情绪价值的满足，而戏剧文化的存在，不论在哪个时代，都是让观众透过一个个舞台，透过戏里戏外，延续无穷尽的生命力与治愈力。她认为，演艺生活也是都市青年的一种生活方式，目前正在成为一种潮流。“大世界新青年说”的文化氛围，以及大世界演艺夜市的多元演艺消费场景，都在引领新的风向标，创造年轻受众感兴趣的演艺生活方式。

许丽补充道：“以往在大世界，和青年观众的对话主要为演出形态，而像talk或者TED的形式，则是真正意义上的与观众对话。这种形式可以让剧目的主创团队从舞台走出，通过30分钟的完整分享，将创作意图直接给到观众，探讨戏剧为观众带来什么？戏剧为社会带来什么？”此次talk主题是通过数字平台对全网包括私域近2万青年戏剧观众的兴趣点抓取确定的。

记者发现，爆点背后的逻辑在于，技术正在为上海的演艺新空间持续赋能，促进创作生态不断迭代。依托大世界演艺资源交易平台等数字化方式，大世界正在更加精准地抓取当下年轻人的观剧习惯、用户体验以及剧目热度，完全依靠市场化手段，实现驻演剧目的优胜劣汰，及时调整策略，不断创造新爆点。

青年报·青春上海记者 冷梅/文、图

编辑:陆天逸

来源:青春上海News—24小时青年报