青年报·青春上海记者 陈宏

9月14日晚，许忠执棒的半舞台版歌剧《费加罗的婚礼》在上海东方艺术中心·音乐厅首演，这是上海歌剧院建院68年来首次以全院阵容完整演绎该作品的历史性时刻，音乐厅内座无虚席，掌声不断。随着这部经典剧目的呈现，东艺2024/25演出季也正式揭开了序幕。未来几个月，东艺将持续为观众带来横跨中外，涵盖音乐、舞蹈、戏剧等多元艺术形式共52台92场精彩演出。

作曲家莫扎特的作品每年都以极高的演出频次在世界舞台占据一席之地，创作于1786年的四幕喜歌剧《费加罗的婚礼》是其众多歌剧作品中最为著名的一部，堪称莫扎特歌剧的“巅峰之作”。其被票选为“史上最伟大的歌剧”（BBC音乐杂志，2017），以“最多场次数”冠绝古典音乐演出年榜（Bachtrack，2022）。

《费加罗的婚礼》主要讲述了阿尔马维瓦伯爵家的男仆费加罗即将与美丽的女仆苏珊娜结婚，然而伯爵对苏珊娜的美貌垂涎三尺，百般阻挠二人的婚事，最终聪明的费加罗大获全胜，顺利与苏珊娜举行了婚礼的故事。这部以“喜歌剧”为题材的剧目，凭剧情的荒诞、反转，趣味十足。其不仅是一部歌剧，更是一部关于爱情、欲望和权力的社会寓言，以幽默谐谑的笔调讽刺了当时贵族制度下的荒谬社会现象，也表达了对人类真善美的渴求与向往。

良好的脚本基础，出色的戏剧结构，以及卓越的音乐质量，令《费加罗的婚礼》有着优秀歌剧应该具备的综合素质。此外，莫扎特在音乐的刻画上，也创造了用音乐进行人物塑造与性格刻画的奇迹。剧中四个主要人物各自独特的性格特征不仅在音乐中始终保持，且随音乐的进展而不断深化，他（她）们往往在戏剧进展的合适当口以得体而简练的方式诉说自己对当下情境的真切反应，与此同时又在其中入木三分地表达各自的性格特点。

记者在现场看到，尽管是半舞台版，但该剧的服化道和舞美灯光都相当有特色。舞美设计朱嘉君以正负形概念为核心，设计出了一系列简洁而富有象征意义的道具和场景，剧中人物座椅的设计暗含其中的矛盾关系——女性的座椅用女性面容的正形构成花瓶或器皿的负形，而男性的座椅则以男性人脸的负形构成酒杯的正形。针对此次演出所使用的开放式音乐厅而非传统歌剧舞台，作品通过灯光的强度、色彩以及照明区域的分布等相对基础的手段，来导引观众视线，并以此创造剧中需要的空间环境，渲染剧中气氛，丰富艺术感染力。

随着《费加罗的婚礼》为东艺2024/25演出季的揭幕，安德里斯·尼尔森斯与维也纳爱乐、安东尼奥·帕帕诺与伦敦交响乐团、瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基交响乐团等世界名团将汇聚东艺；泰斗级钢琴大师克里斯蒂安·齐默尔曼将在其生日当天重返东艺，与乐迷共度特别时刻；德国斯图加特室内乐团将纯正演绎德奥经典；蜚声国际的圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团将带来两部经典巨制；日本国宝级大师坂东玉三郎执导的鼓童太鼓乐团代表作《打男》将首次在中国大陆巡演……名家名团云集，精彩纷呈的演出季不仅展示了东艺在艺术领域的卓越眼光和执行力，也显了其在推动中外文化交流和艺术创新中的持续努力与贡献。

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑:梁文静

来源:青春上海News—24小时青年报