青年报·青春上海记者 刘晶晶 

2025年春节档，《哪吒之魔童闹海》票房成绩创造历史，这部国产动画电影的幕后有超过4000人的创作团队。以动画艺术家的身份，26岁的上海温哥华电影学院3D动画与视觉特效专业校友侯广域出现在《哪吒2》片尾字幕中，他向记者分享了这部现象级动画电影背后的创作故事。

  ◆  2年时间都扑在了《哪吒2》上  ◆  

侯广域本科学习的是数字媒体技术专业，偏工科。“当时感觉学习得比较全，但没有深入做更专业的钻研。而且我缺乏绘画基础，就选择了三维动画方向进行更专业的学习。”在上海温哥华电影学院3D动画与视觉特效专业进行了为期一年的专业深造后，毕业后的他加入了红鲤动画，并一直从事动画师的工作。

在参与《哪吒2》项目时，他主要负责动画预演师的工作。“这个岗位在不同公司可能有不同的称呼，例如Layout艺术家，但其核心职能都是将二维分镜转化为三维动态草稿。”侯广域介绍说。

动画预演师具体的工作就是在导演完成二维分镜设计后，预演师团队会将其转化为三维动态草稿。“这个草稿版本虽然比较简单，但需要确定场景、人物表演、镜头运动等关键元素，以呈现最终的三维视觉效果。”在此过程中，预演师团队需要与导演团队进行大量的沟通和反复修改，以确保最终效果符合导演的预期。预演完成后，这份三维动态草稿则将会分发到场景、动画等三维制作部门，作为他们后续制作的参考依据。“这就是我在《哪吒2》中的工作流程。”他表示。

侯广域之前也为《英雄联盟》《王者荣耀》《奇迹暖暖》《明日方舟》等知名游戏的CG动画提供Layout及部分动画制作。但第一次参与这么大制作的电影项目，他最深刻的感受还是“制作过程的工作量非常大”。

《哪吒2》制作周期5年左右，全片镜头量超过2400个，其中仅特效镜头数量就超过1900个，超过第一部镜头总和。从影片片尾字幕显示，大约有近140家动画公司参与了《哪吒2》的制作。“我所在的红鲤动画大概有2年时间全铺在《哪吒2》上。”侯广域说。

  ◆  在极限尝试中得到珍贵收获  ◆  

但也正是在这个漫长的制作过程中，让身为动画师的侯广域收获到了很多突破。“尤其是在对大场景的理解上。”他说，影片中有很多大规模的战斗场景，涉及成百上千的角色，场景构图也非常开阔，有时还需要进行一些非常极限的尝试。

比如相机焦距的问题，在预演时就需要特别关注相机相关的技术细节。“通常情况下，我们很少使用超大广角镜头，因为在三维制作中会产生明显的畸变。但在《哪吒2》中，为了表现开阔的视野，我们不得不多次使用广角镜头，这就需要在广角效果和畸变之间找到平衡。类似这样的经历让我受益匪浅。”

如今，成为了一名百亿项目的参与者，侯广域表示在参与之初并不会考虑那么多。“作为一线制作人员，当时更多的是集中在作品的创作上，你能感觉到那个氛围，大家会想把这个东西做好。不管是导演也好，还是我们承接了这个项目的制作公司也好，都投入了大量的资源。在那个环境下，大家的共同目标就是尽我们所能，确保作品的质量，至少不逊色于前作。”

《哪吒2》作为一部大型电影，其工业流程已经非常完善。“导演团队提供了非常精确的前期分镜和概念设计，我们的目标就是尽可能准确地还原导演的意图。当然，在实际制作过程中，导演的想法会不断调整，我们也进行了很多修改，但整体上还是以导演的创意为主导。”侯广域表示。

在他看来，创作时大家并没有过分关注最终的票房成绩，而是专注于按照计划，一步步精心打磨每一个细节。即使在三维制作阶段，完成了一部分工作之后，团队仍然不断地进行修改，包括必要的删减。“最终能够呈现给观众这样一个精彩的故事，我认为这和创制团队不断推翻、修改和打磨还是有很大关系的。”

  ◆  做动画要重视自己的表达需求  ◆  

从温影毕业至今，侯广域一直主动尝试参与不同类型的项目，从游戏到广告，再到电影。“我希望可以拓宽自己对技术的理解以及探索不同的艺术风格。”他表示，大学里的专业学习是为自己构建了一个知识框架，尤其温影的课程内容与电影工业体系结合非常紧密，让他明白在动画这一领域需要学习和掌握哪些知识和技能，也为自己踏入职场减少了很多障碍。

记者了解到，他所在的上海温哥华电影学院3D动画与视觉特效专业如今已有多位毕业生走进了中国的影视、动画、游戏、虚拟偶像、VR/AR等互动娱乐产业，从电影《封神第一部：朝歌风云》《流浪地球》《古董局中局》《哪吒重生》《姜子牙》《红海行动》等，到《孤岛惊魂5》《英雄联盟》《王者荣耀》《阿凡达：潘多拉之境》《仙剑奇侠传7》等。

作为一名工科生，侯广域曾经更多地关注技术实现，但他至今记得自己在温影的3D专业老师们不断强调的“我们要成为‘3D动画艺术家’”。“这些艺术培养在日常工作中的体现并不直接，但它们在提升我的审美观察能力和对结构的理解等方面起到了潜移默化的作用，这些基础对于提升作品的审美水平至关重要。”他表示：“无论是写实还是卡通，它们都是表现运动的艺术形式，‘实现运动的美学’也是我一直在做的事情。”

对于学弟学妹和正在学习动画的年轻学生，侯广域也分享了自己的心得。在他看来，在打好基本功的基础上，也应更加重视自己的表达需求。“在学习过程中，很多同学可能会逐渐沉迷于技术性的学习。但我想，既然大家选择从事动画行业，肯定是因为对某个方面有着浓厚的兴趣。希望大家能从内心出发，激发出强烈的表达欲望，这是创作的基石。”他表示，在初学阶段，可以尝试找到自己喜爱的风格，这将助力年轻人在这条路上走下去。

《哪吒2》的成功，也让他相信大家仍然热爱电影这种艺术形式。“在众多文化产品中，观众对电影依然有着需求，未来一定是百花齐放的。希望我们共同努力，作为行业从业者，提供更多更优质的内容，吸引大家重新走进电影院。”他这样表示。

青年报·青春上海记者 刘晶晶

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报