青年报·青春上海记者 郦亮

《白蛇传》已经演了70多年了，依然常演常新。上海淮剧团精心打造的《水镜人间 白蛇传情》在端午小长假期间在上海保利大剧院一亮相，便引起一片惊呼，因为这次这部经典制作化身为了沉浸式水幕跨界新戏曲。

白蛇与许仙的爱情故事取材于民间传说，前有明人冯梦龙著《白娘子永镇雷峰塔》和清传奇小说《雷峰塔传奇》等历史作品长久影响力的积淀，后有各剧种、影视剧等对该故事的整理、改编、演出。其中，由上海淮剧团1953年首演的淮剧《白蛇传》以其别具一格的唱腔设计和表演风格深受戏迷追捧。

然而上海淮剧团显然并不满足于守成，此次他们推出的新版《水镜人间 白蛇传情》又对《白蛇传》原作进行了很多精彩的改编。内容上，此次改编对传统叙事进行了解构，在保留原本故事情节的基础上，设置了白素贞、许仙、法海三人心理空间的并置，以蒙太奇的手法揭示出人性的复杂，放大戏剧的张力。同时，增加了“艄翁”这一“命运的旁观者”为叙事纽带，强化时空的宿命感，丰富了“小沙弥”这个角色的色彩性，既有传统戏中丑角的诙谐幽默，也有当代视角下“人性觉醒者”的一面。

而最大的看点还是“科技赋能淮音”，舞美上的突破赚足了观众的眼球。为了呈现沉浸式水幕跨界新戏曲的效果，《水镜人间 白蛇传情》以“水景幻境”为舞台呈现的核心表达，在演出的呈现方式上突破了传统的舞台边界，将水景舞台的水域、技术条件与戏剧情境做深度融合。利用了水幕投影这一独具特色与韵味的形式，随剧情推进模拟西湖涟漪、江南烟雨、巨蛇光影、金山巨浪，达到电影级的视觉张力。

而表演形式上，更是展现出了此次演出在艺术跨界上的多元化与现代化，将戏曲身段与现代舞蹈语汇相交融，重新编创了“蛇形水袖舞”“借伞舞”“水斗舞”等写意、浪漫的身段、舞姿，以此来表现出白素贞与许仙的爱情。在音乐元素的运用上，以民乐为基调，融合了多种风格的音乐叙事，同时结合了现场乐队，营造出现场感。导演谭昀表示，通过新版《白蛇传》的创作改编，尝试探索总结出，如何让骨子老戏与当代审美同频共振，如何将现代科技反哺戏曲程式表演，如何走出一条具有上淮特色的戏曲现代化之路。

青年报·青春上海记者 郦亮

编辑：张红叶

来源：青春上海News—24小时青年报