青年报·青春上海记者 陈宏

作为2025原创华语音乐剧展演季收官之作，备受观众期待的原创粤语音乐剧《大状王》6月17日至29日登陆上海文化广场，连演12场。获赞“开创了华语音乐剧新高峰”的这部剧，到底有怎样的魅力？

金牌班底锻造高峰

原创粤语音乐剧《大状王》讲述了一个关于恩怨与救赎的传奇故事，历经十年酝酿及精心打磨，先于2019年预演，并于2022-2023年在中国香港正式演出两轮。彼时即引发行业轰动，一票难求。第三十一届香港舞台剧奖颁奖典礼上，《大状王》更是一举拿下十个奖项，包括最佳制作、最佳原创音乐（音乐剧）、最佳填词、最佳导演、最佳男、女主角和男配角（悲剧／正剧）等，被誉为“华语音乐剧之光”。

主创高世章与岑伟宗的黄金曲词组合，将传统粤剧元素与西方音乐剧形式创新融合。全剧以“说书人”的一首定场诗开场，搭配渐强的戏曲锣鼓点，瞬间将观众拉入清代公堂的戏剧张力中；而长达18分钟的“申冤”段落，更通过粤剧唱白、数白榄（粤语快板）与多声部合唱的穿插，实现台词与音乐的流畅切换。而编剧张飞帆出人意料的文本，和导演方俊杰精妙的布局，让情节扣人心弦。编排导演及编舞林俊浩、舞台美学指导黄逸君为演出注入糅合古典与现代的独特美学。

音乐剧《大状王》像是香港文化的缩影，在当中我们看到东方传统与西洋现代的交汇融合。戏曲与交响乐交融，民谣与电子乐碰撞，古典浪漫与说唱摇滚交织，佛教圣咏更添空灵质感。这些元素精准对应不同剧情与人物——旋律化作角色情感符号，让音乐既塑造戏剧筋骨，又渗透出人性的温度。

此番内地首秀，《大状王》集结了两组“黄金阵容”。两代演员同台交锋、彼此成就。作为香港话剧团的资深演员，现任助理艺术总监刘守正将主角“方唐镜”的复杂性与人性深度刻画得入木三分。郑君炽则在剧中完美融合了戏剧表演的精准与音乐表达的感染力。除了这组“资深演员”，此次《大状王》的几位全新主演卡司亦是唱演俱佳的实力派。在两个月前刚刚落幕的第33届香港舞台剧奖颁奖典礼中，饰演方唐镜的梁仲恒与饰演阿细的袁浩杨双双斩获大奖。

地方叙事人类共情

2024年6月17日，上海文化广场宣布了音乐剧《大状王》将赴内地演出的消息——“明年今日，击鼓开锣！”——虽只短短八个字，却如一石激起千层浪，迅速点燃了人们的期待。作为上海文化广场2025年“原创华语音乐剧展演季”首部公开的展演剧目，《大状王》可谓未演先热，众盼所至。上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪表示：“受粤语流行歌与港星的熏陶，内地观众对用粤语演绎作品的好感，非其他地方语种可以比拟。三十年前，一部《雪狼湖》让内地观众知晓粤语音乐剧，三十年后，《大状王》以翘楚之姿登台上海，怎不令人感怀？单看作品数量与票房，香港并非华语原创音乐剧的头牌，而究其品质及影响力，却可谓独树一帜。”

《大状王》取材自清末广东民间传说，以历史上真实存在的“广东四大状师”之一方唐镜为核心原型。这一形象在周星驰著名的喜剧电影《九品芝麻官》当中亦以反派出现。因此，这一故事与背景对许多观众来说并不陌生。然而，主创们对于方唐镜恶因的追问和对其良心的重新检视则决定了故事走向的不同。而剧中所探讨的“正义代价”与“人性救赎”，以及对“如何成为一个好人”这一普世课题的不断诘问，亦是所有艺术作品所关注的永恒命题。

音乐剧《大状王》首演当周，恰逢第七届“演艺大世界——上海国际音乐剧节”闭幕式在上海文化广场的举办。“原创华语音乐剧展演季”作为其中“一季展演”板块的重要组成内容，亦是上海文化广场延续13年的演出品牌，自2012年首次启幕以来，始终怀揣“每年春天，为你精选”的初衷，致力于为优秀的原创华语音乐剧作品构建起与观众沟通的桥梁。而2025年“原创华语音乐剧展演季”的四部作品——《雄狮少年》《寻找李二狗》《宝玉》《大状王》均为首次亮相上海的作品，充分展现了展演季对原创作品的首发孵化功能。

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑：张红叶

来源：青春上海News—24小时青年报