青年报·青春上海记者 陈宏/文 常鑫/图、视频

“70年（对于人类历史来说）沧海一粟，但是对于一个剧院来说，70年走过的路非常不容易，有很多的艺术积累。这次的上海歌剧院70周年艺术嘉年华，是一个艺术的展示，也是对未来的展望。”上海歌剧院前院长、指挥家张国勇说。

“我2岁的时候，上海歌剧院成立，我今年已经72岁了。石倚洁16岁的时候，还是高中生，跟着我学习声乐，人很瘦小但声音条件特别好，所以我经常鼓励他。他回来之后一举成名，是他自己很努力。年轻一代起来对我非常高兴，他们能接过班，把歌剧院的传统再继承下去。”上海歌剧院前院长、男高音歌唱家魏松说。

“我19岁就出国了，一直在外面辗转了24年，今年43岁，终于回到了老家工作，而且回到了儿时所向往的歌剧院。来的时候还正好迎来了上海歌剧院的70周年，所以我非常荣幸，也是感觉责任很重大。”上海歌剧院新一任院长、男高音歌唱家石倚洁说。

2026年，上海歌剧院迎来建院70周年的辉煌时刻，为此，歌剧院特别推出以“70正当时”为主题、正式启动贯穿2026一整年的建院70周年艺术嘉年华，将通过“经典范”“原创力”“艺术派”“明日星”四大核心板块，呈现涵盖歌剧、舞剧、音乐会、艺术沙龙、人才培养等多元形式的艺术盛宴。1月10日，一场星光熠熠的新年音乐会正式拉开嘉年华的帷幕，三任院长将首度同台、领衔演出。1月4日，三人集体和媒体见面，畅谈歌剧事业薪火相传的意义。

  ※  艺术精神接力  ※  

上海歌剧院1956年成立。源于新安旅行团革命薪火、由多家革命文艺团体共同组建的上海歌剧院，始终坚守“为人民歌唱、为时代发声”的初心，在七十年的岁月长河中，铸就了无数艺术经典，培养了一代代优秀艺术家，成为中国歌剧事业的中坚力量与上海“亚洲演艺之都”建设的核心支撑之一。

艺术嘉年华中率先亮相的新年音乐会兼具仪式感与艺术水准，三位院长的联袂演出成为全场焦点。特邀指挥家张国勇将再度执棒上海歌剧院合唱团与交响乐团，以精准细腻的指挥技艺驾驭全场；著名男高音歌唱家魏松以醇厚嘹亮的嗓音唱响经典，展现老艺术家的非凡风采；新任院长、著名男高音歌唱家石倚洁则携手于浩磊、徐晓英、宋倩、张峰、黄俊鹏等剧院优秀歌唱家，带来中外歌剧经典选段、传世艺术歌曲等多元曲目，从中外歌剧经典选段到脍炙人口的艺术歌曲，从抒情的咏叹到灵动的重唱，再到恢弘的交响与合唱,这不仅是新年的第一声音乐礼赞，更是一次群星璀璨的艺术盛宴，一次艺术精神的接续与传承。彰显了上海歌剧院七十年来坚守艺术、薪火相传的优良传统。

石倚洁表示：“能在上海歌剧院建院七十周年之际接过这一棒，既是一份荣幸，更是一份责任。这场新年音乐会对剧院和我个人而言都意义非凡，它不仅是70周年艺术嘉年华的开篇，更是一次艺术精神的接力。两位老院长是我艺术道路上的前辈与榜样，他们始终活跃于舞台、深耕艺术的精神令人敬佩。与他们同台，和剧院的优秀艺术家们携手，就是希望以最真挚的艺术表达，开启剧院七十年后的崭新征程，也让观众感受到歌剧艺术的持久魅力。”

  ※  经典新作轮番亮相  ※  

据悉，艺术嘉年华的展演将是经典和新作集中亮相的舞台。“我们会不断补充新的内容进去，希望能让喜欢歌剧的观众越来越多。”石倚洁说。

“经典范”板块以“回望来时路，焕发新声韵”为核心，通过民族经典、世界经典、古典现场三大维度，让跨越时空的艺术瑰宝在当代舞台绽放新的光彩，既彰显剧院扎根传统、融贯中西的艺术品格，也让观众在熟悉的旋律与剧情中感受艺术的永恒魅力。

在民族经典领域，一批承载着民族记忆与革命精神的作品将持续常演常新。经典民族歌剧《江姐》《长征组歌——红军不怕远征难》将再度登台，大型交响合唱《黄河大合唱》和被列入文旅部艺术司“重点传统（经典）剧目复排计划名录”的原创舞剧《小刀会》，将点燃观众的民族自豪感与爱国热情。

世界经典板块则聚焦中外文化交流，带来多部跨越国界的艺术杰作。2026年是普契尼歌剧《图兰朵》首演100周年，上海歌剧院力邀意大利著名指挥家丹尼埃莱・卡莱加里、斯卡拉歌剧院导演马尔科・甘迪尼，携手国际知名歌唱家与剧院艺术家联合演绎这部传世经典，剧院还将由上海歌剧院艺术总监、著名指挥家、钢琴家许忠执棒威尔第巅峰之作《弄臣》和多尼采蒂喜歌剧《爱之甘醇》两部歌剧。

古典现场板块，剧院常任指挥、留德指挥家张诚杰则以纪念性音乐会为核心，致敬德国作曲家韦伯、西班牙作曲家罗德里戈等音乐大师。

“原创力”板块聚焦时代命题与文化传承。原创民族歌剧《义勇军进行曲》、原创歌剧《晨钟》、交响合唱《新旅》等三部红色原创力作将陆续登台，延续红色基因；新古典国风歌剧《梦华录》、原创舞剧《永和九年》、原创舞剧《嫦娥》等国风美学舞台力作，则以古典美学对话现代表达，展现中华优秀传统文化的时代活力。

  ※  践行责任厚植歌剧土壤  ※  

石倚洁院长上任后推进的首个艺术规划“明日星”，核心目标是为中国歌剧舞台培养专业技能、舞台实践、国际竞争力兼备的青年人才队伍，为行业注入持久活力。“歌剧艺术的传承与发展，离不开专业人才的持续培养和舞台实践机会的不断供给。‘明日星’板块就是要‘栽下梧桐树，引得凤凰来’，通过全周期培育体系和展示平台的相互联动，吸引更多优秀青年歌剧人才，让上海歌剧院永葆艺术生机。这不仅是为剧院的长远发展谋划，更是为中国歌剧事业培育本土核心力量，推动民族歌剧的创新传承与国际传播，引领中国歌剧艺术进一步发展。”石倚洁说。

以“打破艺术边界，播种美育未来”为理念的“艺术派”板块，则将艺术教育品牌不断丰富升级，让歌剧艺术走进更多元的空间，触达更广泛的人群。这两个品牌双轮驱动，既为中国歌剧事业培育专业人才，也致力于艺术普及与美育传播，让歌剧艺术走出剧场、走进生活，实现“培育希望、滋养心灵”的双重目标。

上海歌剧院党委书记、常务副院长赵蕾表示：“七十岁，对一个人来说已是古稀，但对一个剧院、一份事业而言，正是风华正茂、扬帆出发的好时候。未来，上海歌剧院将继续秉持‘多元、新锐、精湛’的艺术追求，坚守‘坚持民族原创，传承中外经典，弘扬时代精神’的发展愿景，在传承与创新的交响中，谱写下一个黄金时代更加辉煌的乐章，为上海‘亚洲演艺之都’建设、为中国歌剧事业的繁荣发展贡献更大力量。”

青年报·青春上海记者 陈宏/文 常鑫/图、视频

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报