青年报·青春上海记者 范彦萍 实习生 王佳沛/文 记者 吴恺 范彦萍 实习生 王佳沛 顾玥 /图

青浦水岸的临江舞台下，数万乐迷随音浪摇摆合唱；复兴岛的15.4公顷大草坪上，亲子家庭铺着野餐垫听歌沐风；前滩体育公园的滨江绿地间，年轻潮人打卡狂欢潮玩不停；上海森兰无界公园的潮音现场里，2026SHENWAVE申浪音乐节掀起电音热潮人气爆棚……

2026年五一假期，包括复兴岛·音乐荟、第二届青浦水岸音乐节、2026（上海）超级芒果音乐节、2026SHENWAVE申浪音乐节在内的多场风格各异的音乐节轮番登场，用鲜活的现场体验点燃上海假日文旅消费热潮。记者实地走访多个音乐节现场，对话主办方、B站UP主、跨界商户与长三角各地游客，捕捉这场音乐盛宴的鲜活细节，探寻草坪之上的情绪消费、票根之下的全城联动，如何让音乐流量转化为城市文商旅体展深度融合的澎湃活力。

年轻人愿为情绪与松弛感买单，为了一个音乐节奔赴一座城

中国演出行业协会《2025年现场音乐演出市场分析报告》显示，2025年全国5000人以上大型营业性演出票房达324.48亿元，占演出市场总票房52.6%，直接带动跨界消费超2200亿元，“3小时演出撬动72小时消费”成为行业主流模式。

当下，音乐节早已脱离单纯的音乐演出属性，成为年轻人释放压力、社交互动、追求松弛感的精神消费场景。事实上，上海多个音乐节的现场客流与观众反馈充分证明，年轻人愿意为现场感、情绪价值、社交体验买单。

中国演出行业协会副会长潘燕此前在接受媒体采访时曾表示：“大型演唱会、音乐节目前的全国平均跨城观演率能够达到60%以上。”作为长三角核心城市，上海成为周边城市青年跨城消费的核心目的地，其中地处长三角地理中心区域的青浦举办的水岸音乐节的长三角客群表现尤为突出。比如00后财务潘小姐专程从杭州西湖区自驾两小时赶赴青浦，只为自己喜欢的歌手。“我特别喜欢马思唯和张靓颖，专门开车过来，现场氛围比线上看视频好太多了。”而浙江台州的何小姐也与男友乘坐高铁两小时抵达青浦，提前一天入住酒店，看完演出再打算逛一天再返程。她表示：“虽说是冲着音乐节来上海，但看完演出还能逛商圈、吃美食，假期安排得特别充实。”

据青浦区文旅集团副总经理姜文辉透露，本届水岸音乐节两天入场观众累计33006人。5月2日至3日，青浦全区共接待游客65.94万人次，同比增长27.2%；共实现旅游收入3.55亿元，同比增长28.2%。区内主要度假酒店平均出租率为76.1%；主要民宿平均出租率达88.5%。直接拉动住宿、餐饮、交通全链条消费。

复兴岛·音乐荟同样吸引了大量外地乐迷，导演宫鹏透露说：“音乐荟的上海本地观众占32.15%，外地观众占比67.85%（以江苏为主，他们中大多购买299元VIP票，都是专程为喜爱的歌手奔赴而来）。其中25～34岁年龄段人群最为集中，占总数的40%。”

超级芒果音乐节则汇聚了全国青年客流，即将毕业的贵阳大学生小曦冒雨观演，她激动地说：“见到刘清云的那一刻，感觉整个人又活过来了。”从宁波自驾而来的王先生坦言：“下雨天在家感受不到万人同频的效果，现场能认识很多志同道合的朋友，这是线上无法替代的。”据超级芒果音乐节负责人武凡介绍，本次音乐节18～28岁观众占比达70%，24岁以下观众占比约40%，青年群体成为绝对消费主力。

申浪音乐节规模则刷新国内纪录，成为迄今参与人数最多的电音艺人专场盛会。据主办方介绍，在音乐节入场的近3万名观众中，19%为上海地区人员，14.65%为境外人员(包含持护照的外籍人士，港澳台人士）。35岁以下人士占比68%，30岁以下占比42%；女性观众占比59%。

在学业、职场的生活压力交织中，松弛感与情绪释放成为年轻人奔赴音乐节的核心诉求。观众张女士和朋友身着雨衣跟随音乐摇摆，她表示：“耳机里的音乐是静态的，现场的音浪是有温度的，这种氛围感能瞬间消解工作的疲惫。”上班族李先生直言：“音乐节就在家门口，花几百块钱待一整天，听歌、闲逛、放松，比宅在家有意义多了。”观众张同学是南京大学硕士，趁着在沪实习与闺蜜结伴而来。张同学告诉记者：“王铮亮是《凡人修仙传》的歌曲总监，我从选秀时期就喜欢他了，那是我还很小。这次现场听他唱歌，圆了我多年的青春梦想。”身着汉服打卡国风IP的周小姐表示：“和同好一起拍照、交流、打卡，这种情绪共鸣是独自线上娱乐无法实现的。”

与传统音乐节主打年轻群体、高强度狂欢不同，复兴岛·音乐荟首创“游园+音乐”全龄友好模式，将松弛感做到极致。宫鹏在受访时表示：“某种意义上说，我们这个项目不叫音乐节，而是游园加音乐的概念，99元游园票占绝大多数。”据悉，复兴岛·音乐荟举办期间共有18组音乐人轮番登场、18个UP主创意市集集中亮相，两天累计出票约1.8万张，上万人次登岛参与。

复兴岛·音乐荟在面积达12万平方米的上海杨浦复兴岛岛北滨水公共空间举行，公园有近70%的超高绿化率。“我们希望大家以休闲露营的方式参与，拖家带口铺个野餐垫，听歌、晒太阳、休息，这才是假期该有的样子。”宫鹏告诉记者。

正如现场观众李小姐感慨：“没想到市中心有这么大的草坪，太舒服了，终于不用站着挤着看演出了。”

值得一提的是，此次复兴岛·音乐荟深度联动《凡人修仙传》国风IP，打造专属沉浸式打卡区，设置动漫人物展示、Coser互动、周边兑换等环节，搭配打卡集章、合影留念等玩法，吸引大量国风爱好者专程前来参与。

1992年出生的卫先生是《凡人修仙传》资深粉丝，5月2日下午3点多一入场他就直奔打卡点，和Coser合影，途中还结识了一位“道友”结伴拍照。4个多小时逛下来他收获了许多“战利品”，有帆布袋、野餐垫等周边，还抽奖抽到了B站大会员奖章。

在大草坪上躺着听王铮亮演唱《凡人修仙传》的主题曲的卫先生状态放松惬意，“这种听歌的形式比演唱会更好，感觉很浪漫。”

跨界商户激活现场烟火，票根经济打通全城消费链路

音乐节的消费活力，既来自现场商户的烟火气，也源于票根经济的全域联动。比如青浦集结特色商户打造文旅消费市集，杨浦联动B站UP主创新沉浸式体验，浦东则推出“乐享世博票根消费券”，多区同步推出票根福利政策，让现场消费延伸至全城，实现“音乐引流、消费落地”的良性循环。

记者在青浦水岸音乐节的特色市集看到，这里汇聚了全国特色商户，将地域文化、非遗技艺、潮流艺术融入音乐场景。现场一个售卖饮料的摊位的负责人丹振华告诉记者：“我们是1953年成立的中华老字号，专门从西安来到上海参展，核心目的是品牌推广。这两天的销售情况达到预期，让上海市民感受到西北老字号的魅力。”瓷福里工作室的主理人申家辉则专程从河南许昌赶赴现场，他表示：“我在小红书看到活动招募贴就申请参展了。我们85%的精力用于展示推广，捎带销售瓷器伴手礼，让更多人了解我们的文创产品。”而潮流艺术家康咏琪则带来原创梦可兔文创，摊位上展示了香薰蜡烛、帆布包、笔记本、杯垫等各类文创产品，记者看到她时，她刚卖出两件香薰蜡烛。她表示：“我喜欢音乐节这种形式，可以说音乐节是艺术与文旅融合的绝佳场景，所以就想着来这里做一些惠民活动宣传一下。”

此次水岸音乐节还展示了当地特色农产品。青浦供销社商业公司摊位负责人周喆向记者展示了青浦本地特色的薄稻米，还有云南对口帮扶特色农产品如小玉米、鲜花饼、玫瑰黑糖等。

现场的德式烤肠、汉堡等美食摊位生意火爆。距离第一位歌手开唱还有半小时，德式烤肠摊位已经卖出了许多烤肠套餐。摊位负责人程师傅说：“音乐节的客流为我们引流了。”

复兴岛·音乐荟则聚焦青年潮流，独家打造B站UP主专属市集，十几位B站UP主现场摆摊，涵盖美食、萌宠、手工、非遗等领域，成为区别于其他音乐节的核心特色。与普通商户不同，这些UP主自带流量与粉丝基础，将线上内容生态搬到线下，用沉浸式互动、个性化创作重构音乐节消费体验，让现场不再是简单的买卖，而是线上线下融合的青春社交场。

上海本地UP主汪思辰（ID：蒂姆嘟嘟）是本次活动最具人气的参与者之一。汪思辰告诉记者，自己参展音乐荟不是为了卖东西，就是单纯展示。此次他带来了卡皮巴拉、羊驼、猫咪三大“镇店之宝”，其中猫咪性格亲人，羊驼则成了全场“明星”。汪思辰笑着说：“羊驼个体很大，我牵着它进场时，许多人会从老远冲过来合照。”最让他印象深刻的是卡皮巴拉带来的互动效果：“大家平时只在电视、表情包里看到卡皮巴拉，真见到实物都被吓一跳，惊呼‘怎么这么大’。”现场，他还被不少粉丝围着追更，这种面对面的交流，让粉丝黏度更高了。“我是上海本地UP主，过来距离还算近，就想让大家不只是在视频里见到这些动物，还能在线下亲手摸、近距离看。”

戴着厨师帽的UP主高伟（ID：吃一头）现场制作手工汉堡，摊位上满满的烟火气。他笑着告诉记者：“有观众第一天吃完，第二天带家人复购，还有人一次买5个。我希望借这次活动测试产品力，为后续线下开店积累经验。”

来自山东潍坊的UP主于楷文（ID：Kevin的木头）则带着手工绘画作品跨越千里来到上海。他表示，自己更看重线下活动带来的创作与社交价值：“我觉得手工绘画区的自媒体创作者不能老窝在自己的一亩三分地闭门造车，得时不时出门交朋友、跟观众见面，这既是给灵感充电，也是一种放松。”他还笑着补充，有三位山东好友一同前来，大家常年异地相聚，音乐节成了他们线下重逢的纽带，“这种跨城的创作交流，是线上直播、互动完全替代不了的”。

从北京远道而来的UP主蒋步庭和陈曦（ID：胖小齐）则带来了与北京“独音唱片”15周年店庆联名的周边产品。深耕独立音乐领域12年的蒋步庭在现场收获了无数知音，他回忆道：“第一个买产品的是名贝斯手，我们聊了很多，他说自己年轻时组过乐队，现在正常上班，但依然热爱音乐；第二个买家是一位背着痛包的母亲，是乐队山人乐队的粉丝，这个乐队在独立音乐圈很知名，她一说我就知道了。”对他而言，摆摊不是单纯卖货，而是“让独立音乐文化在现场传播，和音乐节现场的人面对面交流，这种精神共鸣比销售额更重要”。

从山西太原自驾1500公里、耗时两天赶来的非遗篆刻师田杰文（ID：在慈堂）则带着妻儿一同参与，把传统篆刻艺术玩出了年轻范儿。田杰文说：“我原本没有盈利预期，这次受B站之邀第一次摆摊这种体验很特别。我的印章打破了传统文字篆刻的局限，融入肖像、表情包等网络流行元素。我希望让年轻人看得懂、喜欢上印章。”现场，他还展示了石头快速篆刻的技艺，很多小朋友看得津津有味，不少外国友人也对中国非遗篆刻表现出浓厚兴趣。每天1000多元的销售额，对他而言是意外之喜，更重要的是“可以把非遗带到青年聚集的场景，让传统文化活起来”。

记者了解到，此次，各区不约而同创新票根经济，将一张门票变成全城消费通行证，彻底打破“演出结束消费终止”的壁垒。比如青浦区首发800万元融合消费券，覆盖吃住行游购娱全场景；升级“青浦Pass”权益包，串联全区超120家商户、40余家星级酒店和民宿；还打造“夜宵权益一条街”，乐迷凭音乐节手环/票根可在指定商户享受专属折扣。正如来自江苏的观众李先生说：“凭票根吃饭、购物都能打折，看完音乐逛古镇、喝咖啡，青浦把音乐、文旅、消费全串起来了，性价比超高。”

杨浦区则借复兴岛·音乐荟重磅推出“杨MALL券”。购票观众通过现场“碰一下”打卡，即可领取30元无门槛杨MALL券，在五角场商圈超500家商户通用，覆盖餐饮、零售、商业综合体；凭电子票根还可至上海国际时尚中心领取800减40元电子现金券，使用期限最长至5月底。对此，宫鹏表示：“票根经济不是简单的现场优惠，而是让音乐流量辐射整个杨浦商圈，把短期活动热度转化为长期消费动力。”

超级芒果音乐节的VIP门票则内含“乐享世博票根消费券”，观众现场通过支付宝碰一碰领取价值100元的组合券包。

创新破局提质新玩法，赋能文商旅体展深度融合

五一假期上海多个音乐节的成功，核心源于主办方的精准定位与创新玩法。主办方分别以全龄游园、生态文旅、青年潮流为核心，突破传统音乐节边界，推动文商旅体展五大业态深度融合，提升城市文旅品牌价值，为上海演艺经济发展提供新路径。

本届青浦水岸音乐节立足江南生态底色，深耕农文商旅体展“六业融合”，打造年度城市音乐IP。姜文辉表示：“我们依托11.5万平方米天然草坪，搭建88米超长临水主舞台，将生态优势转化为文旅优势，让音乐节成为展示青浦新城风采的窗口。本届音乐节不仅邀请张靓颖、萧敬腾、黄明昊、马思唯等流量艺人，还在现场设置公益展区，集中展示青浦非遗文创、本地农产、滨水运动业态。我们要让音乐节不止于听歌，而是一场一站式休闲文旅体验，助力六业融合发展。”他还透露说，“青浦水岸音乐节将每年举办，以音乐为纽带，将客流导向古镇、乡野、商圈，让‘上青浦下江南’成为年轻游客的出行首选。”事实上，五一期间青浦民宿出租率达88.5%，充分证明音乐IP对文旅消费的强劲拉动作用。

复兴岛·音乐荟则作为复兴岛全新场地的首秀活动，主办方以“推广城市空间、打造休闲地标”为核心目标。宫鹏表示：“复兴岛场地是首次投入使用，我们办活动最大的目标，是让上海市民知道市中心有这样一片江风、江景、大草坪的休闲区域。此次我们打造3000余平米巨型大屏、100米宽舞台，为的就是让观众在各个角度都能看清演出，兼顾休闲区与站立区的体验。”在运营规划上，他透露说：“未来考虑打造小型户外Livehouse、常态化游园音乐活动，让这片空间持续释放活力，成为杨浦文旅新地标。” 根据杨浦区客房100间以上抽样宾馆的数据统计，5月1日至4日客房平均出租率为71.66%。4月30日至5月2日复兴岛周边重点宾旅馆客房出租率为89.97%，同比增长7.9个百分点。事实上，本次活动通过“音乐+游园+IP+消费”的模式，成功让冷门的复兴岛成为五一热门打卡地，实现了“以活动聚人气、以人气兴地块、以地块带文旅”的良性发展。

超级芒果音乐节则聚焦青年潮流，依托核心区位激活商圈活力。该音乐节主办方相关负责人武凡介绍：“超级芒果音乐节今年之所以移师前滩体育公园，是因为这里交通便利、滨江绿地环境优越，能容纳3万~5万观众，与芒果音乐节的青年定位高度契合。”针对年轻人的消费习惯，主办方打造“音乐+文创+美食+社交”的潮流场景，定制年轻化美食、文创产品。武凡表示：“我们不只是办一场演出，而是探索文商旅体深度融合的创新模式，将演艺流量转化为商圈消费增量。未来，我们将持续打造青年友好型音乐IP，让音乐节成为前滩的潮流名片。”

2026SHENWAVE申浪音乐节则深度践行文商旅体展融合发展理念，比如携手百年老字号上药神象打造“潮养新参”非遗跨界体验，设置漆扇手作、百草上上签特色互动环节；同时联动上海国际咖啡文化节推出票根限量周边福利，牵手森兰商圈上线票根专属优惠，覆盖餐饮、零售、休闲等多元生活场景，充分激发区域消费活力；现场还打造官方限定周边市集与沉浸式快闪打卡区，免费派送IP形象“申小浪”与“兔小布”联名文创，从非遗跨界、文旅联动、商圈赋能到IP运营多点发力，线上线下双向赋能，持续激活音乐节IP商业价值，实现文化、体育、旅游、商业、会展业态的深度交融。

可以说，上海音乐节的成功，是青春经济与城市发展同频共振的结果。年轻人不再为单一音乐付费，而是为情绪、体验、社交买单；城市不再追求短期活动热度，而是通过创新玩法，将音乐流量转化为消费留量、文旅存量。

青年报·青春上海记者 范彦萍 实习生 王佳沛/文 记者 吴恺 范彦萍 实习生 王佳沛 顾玥 /图

编辑：张红叶

来源：青春上海News—24小时青年报