青年报·青春上海见习记者 张振宇

6月6日，“大师从这里起步”2026上海青少年亲子美术邀请展在虹口海派文化中心开幕。

走进主展厅，上百组题材丰富、形式多元的作品让人眼前一亮。据悉，本次活动除了核心展厅，还将联动今潮8弄等多处城市地标，让孩子在城市的大街小巷中拓展视野，创造出更多“天马行空”的画作。

本次展览名“漫粟·光年”，据主办方介绍，其中的“漫”恰好指向青少年不拘套路、自在舒展的创作状态。在主办方看来，成长于数字时代的青少年们，在数字媒介、AI创作、动漫叙事的浪潮中，早已打破单一维度的创作框架，他们的作品创意纷呈，尽显天马行空的想象力。

来自上海市建平中学西校的15岁学生李付家，在她的画作《极》中，既有罗丹雕塑作品的轮廓，又有敦煌壁画的东方神韵。“在我看来，这张画不仅是东西方文化的对话，更是不同文明间相互融合的体现。”李付家说。

观众观看洛拉的作品。青年报见习记者 张振宇 摄

17岁的法国姑娘洛拉（Lola Dufour）则在东方哲学中获得了灵感。“在设计这副作品的时候，我想到了中国古代思想家、哲学家老子‘水柔克刚’的观点。”在介绍自己的作品《流淌的河，流逝的时间》时，洛拉说。创作时，她把画框挂在墙上，只不过框内的“画作”没用上一丁点儿颜料。原来，在作品正前方，她特地放置了一台投影仪。投影内容则是颜料顺着画布向下流淌的痕迹。此刻，光成了她的笔。在画框之外，洛拉又重拾画笔，让光影的颜料真正流淌出画面，直到墙角才收尾。此刻，她的笔延展了光。

“五种颜料分别代表着愤怒、悲伤、快乐、恐惧与空虚，投影展现了颜料流动的过程。”在她的理解中，人的一生也是在这几种情绪中不断交替，哪怕是偶尔有人走过，遮住了投影仪的光，那也无妨，因为谁也无法控制人生的走向。

面对这些充满想象力的青少年创作，刘海粟美术馆副馆长张宇给认为，成年人不必不干预，甚至应该“保护”这种天马行空的作品。“我不喜欢和孩子说，你的作品应该如何创作。”张宇说，“我觉得应该把画笔交给他们，让他们发挥创造力，而非沿着一个固定的模板去画画。”

上海这座城市有着极其深厚的文脉，城市的历史文化可以给孩子们带来源源不断的创作灵感。这才是张宇看重的：“我们带领孩子去了解城市的文脉，给他们讲老房子当中的一些故事，其实要让孩子们知道：我们要喜欢自己身边的文化。”

青年报·青春上海记者 张振宇

编辑：郭佳杰

来源：青春上海News—24小时青年报