青年报·青春上海记者 陈宏/文 常鑫/图、视频

“上海大歌剧院的宗旨是‘人民性、艺术性、国际性’，定位是‘世界歌剧的艺术殿堂、中国原创的首演舞台、人民城市的文化客厅’，将于2026年10月17日正式开幕，持续至2027年2月20日的开幕演出季，将推出47台82场精品节目和逾100场艺术教育活动。”7月6日，上海大歌剧院开幕演出季内容正式发布，对于全行业和观众、市民都在期待的大歌剧院种种运营细节，大歌剧院总经理张笑丁进行了详细的介绍。

青年报·青春上海记者也获悉，10月17日，群星荟萃的开幕音乐会《上海大歌剧院和她的朋友们》上，“七一勋章”获得者吕其明作曲的《红旗颂》将奏响大歌剧院“开幕第一声”。

  ※  世界歌剧版图诞生新坐标  ※  

上海大歌剧院是“十三五”期间规划建设的上海重大文化设施项目，历时六年建设，于2026年6月竣工。

作为全球歌剧版图上的新坐标，上海大歌剧院吸引着世界同行的目光。法国巴黎歌剧院、德国巴伐利亚国家歌剧院、美国纽约大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、澳大利亚悉尼歌剧院、德国柏林国家歌剧院、意大利威尼斯凤凰歌剧院、挪威国家歌剧院等世界著名歌剧院向上海大歌剧院发来了开幕贺词。

“我们满怀期待，歌剧界将迎来一座崭新的歌剧院。”纽约大都会歌剧院总经理彼得·盖尔布说。巴黎歌剧院院长亚历山大·尼夫期待着“一段艺术旅程的起点——艺术家、观众与社群通过音乐在此联结”，柏林国家歌剧院携歌剧《玫瑰骑士》、威尼斯凤凰歌剧院携歌剧《托斯卡》、马林斯基剧院携《阿依达》参演开幕演出季，将世界歌剧顶尖之作汇聚于此。国际舞台也期待着来自上海的声音，正如巴伐利亚国家歌剧院院长塞尔日·多尔尼所说：“我们相信上海大歌剧院将成为推动亚洲及更广泛地区表演艺术未来发展的关键力量。”

上海的演艺名家们也在7月6日齐聚大歌剧院。88岁高龄的戏剧导演陈薪伊特意为大歌剧院写了一首诗，称“剧场是城市建筑的英雄”；指挥家张国勇说，大歌剧院将为上海这座国际化大都市“锦上添花”；指挥家余隆期待，能有更多的中国原创歌剧在这里诞生，“带领上海的歌剧事业走向世界”；指挥家许忠评价说，大歌剧院的三大宗旨“代表了上海的文化底蕴”，自己期待“在这个世界级的艺术殿堂为大家演奏、歌唱”；歌唱家石倚洁将在10月17日的开幕演出中亮相，但此前来大歌剧院走访时，他就已经忍不住在红厅放歌了，“那时候没忍住，在台上唱了一下，声场效果非常好，当时就期待自己能来正式演歌曲”；京剧名家史依弘近30年前在上海大剧院开业时，曾联袂廖昌永“试音”，此次作为戏曲工作者受邀参加大歌剧院的发布，她说自己非常高兴，“这表示这个平台未来也能有中国戏曲一席之地”；舞蹈家朱洁静想到了当年上海国际舞蹈中心开幕时的盛况，“大歌剧院也会是这样一个过程，我相信全世界的艺术家带着作品来这里演出时，也一定会投来羡慕的目光”。

当这些艺术家代表，和市委宣传部常务副部长方世忠、市文化和旅游局副局长金雷、上海大歌剧院管理有限公司总经理张笑丁、中国上海国际艺术节中心总裁李明一起，共同按下由钢琴键组成的“中国扇”，大歌剧院向所有市民发出一份邀请。

  ※  全球星辉照亮黄浦江畔  ※  

首演首秀、全套经典、唯一一站、上海驻演……这是上海大歌剧院递出的第一份节目单。

上海大歌剧院开幕演出季以“歌为新声”为主题，下设“歌、律、风、言、春、永”六大板块，分别与歌剧、音乐会、舞蹈、戏曲及新春贺岁、艺术教育活动一一呼应。张笑丁透露，“歌为新声”取自《尚书》“诗言志，歌永言，声依永，律和声”的古义，既指向歌剧艺术在东方语境下的当代发声，也与“心声”谐音，寓意着上海大歌剧院将以新时代剧院运营管理的全新面貌，在上海乃至世界舞台绽放光彩。

开幕演出季始于金秋时节的中国上海国际艺术节，至2027年新春上海舞台展演收官。三部亚洲首演的歌剧巨制，两套完整的交响曲全集，古典芭蕾的经典回归与现代舞团的上海首秀，不同门类的顶尖作品在此荟聚。

10月17日，上海大歌剧院正式启幕之时，亦是第二十五届中国上海国际艺术节开幕重要时刻，开幕音乐会《上海大歌剧院和她的朋友们》群星荟萃，户外、剧场等多元空间倾情呈现跨越古典与当代的歌剧盛宴。在《红旗颂》发出大歌剧院第一声后，从莫扎特、威尔第、普契尼的经典名段，到《长征》《党的女儿》等民族歌剧代表作，再到《红旗颂》《灯火里的中国》等时代之声，全面展现声乐艺术的辉煌魅力。指挥家张国勇、余隆、许忠，歌唱家廖昌永、石倚洁、阎维文、雷佳、黄英、沈洋、朱慧玲，以及海外歌唱家联袂登台，上海交响乐团、上海歌剧院交响乐团、上海歌剧院合唱团、上海爱乐乐团共同演绎，谱写东西方文化交流的华彩乐章。

三大世界顶尖歌剧院携歌剧巨制来沪，诚意献上亚洲首演、唯一站——威尼斯凤凰歌剧院新版歌剧《托斯卡》、瓦莱里·捷杰耶夫携马林斯基剧院呈现全新版本歌剧《阿依达》、克里斯蒂安·蒂勒曼亲自执棒柏林国家歌剧院演绎歌剧《玫瑰骑士》，将在10月至11月间先后登上红厅舞台。三部歌剧巨作、三支世界名团、三个全新版本，世界顶尖水准的集中呈现，让上海观众与全球舞台零时差相遇。这样的歌剧盛宴在同一座剧院的开幕季中集中上演，尚属首次。

两大全集交响“马拉松”与顶级艺术家的演出共同构成“律”板块的双重主线。捷杰耶夫与马林斯基交响乐团将于10月下旬在申厅完整呈现肖斯塔科维奇全部15首交响曲，鲁道夫·布赫宾德与柏林国家歌剧院管弦乐团于11月上旬接力登台，演绎贝多芬钢琴协奏曲全集。王羽佳与马勒室内乐团音乐会紧随其后，由钢琴家同时担任独奏与乐队引领。

在舞蹈方面，上海首演与上海驻演，展现多元舞蹈风貌。美国芭蕾舞剧院首次携芭蕾经典之作《天鹅湖》访沪，以凯文·麦肯齐2000年重构的版本亮相申厅。中国原创方面，由杨丽萍担任艺术指导的云南滇昆集团舞剧《三星堆》与广东现代舞团、沈伟舞蹈艺术团联合呈现的现代舞《心境》将双双完成上海首演，分别以古蜀文明与东方哲思为题材，展现中国舞蹈创作的多元面向。俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团12月将首次驻演上海，带来芭蕾舞剧《罪与罚》《叶普盖尼·奥涅金》《安娜·卡列尼娜》三部文学改编名作，其中《罪与罚》为中国首演，为沪上观众奉上一场穿越俄罗斯文学长河的芭蕾盛宴，上海大歌剧院申厅的六宫格舞台技术硬件条件满足了驻演需求，让不同作品在同一剧场空间连续上演。

  ※  呈现上海文艺创作的活力  ※  

在发布会上，有两场颇有意义的片段演出。青年男中音歌唱家任廷率先亮嗓，在上海歌剧院钢琴演奏家沈烨的伴奏下，一曲罗西尼歌剧《塞维利亚理发师》中的经典咏叹调《快给大忙人让路》回荡在镜厅内。任廷是上海歌剧院“中国青年歌剧艺术人才培养计划”首届学员，这体现了大歌剧院为年轻一代提供持续生长空间的使命；发布会尾声，上海民族乐团演奏家金锴、赵臻、陆莎莎、李晨晓以尺八、笙、筝、阮奏响了四重奏《空山乐鸣》，这是乐团原创音乐会《诗的中国》中的曲目，当音乐演奏到尾声，镜厅近13米高的玻璃幕墙帷幕缓缓拉开，世博公园的绿意涌入剧场空间，既让音乐的主题得到了很好的诠释，也是大歌剧院面向公众理念的体现。

从引进经典到输出原创，从上海出品到中国故事，上海大歌剧院不仅是世界名团的首演地，更是本土文艺力量的主场。在开幕演出季中，聚焦跨年与新春等节庆，上海大歌剧院以18家市属国有院团为主力军，以兼具艺术性与市场认可度的本土原创作品支撑起这座新剧院的启幕，共同打造可持续、可复制的节庆品牌，也充分展示了“上海文化”品牌的生动内涵。

围绕跨年节庆，上海大歌剧院新年品牌同步启幕。在2026年12月31日，上海大歌剧院将携手上海交响乐团，用一场精彩纷呈的音乐会为2026年画上圆满句号，迎接2027年新年到来。由上海大剧院、上海芭蕾舞团联合制作的上海大剧院版芭蕾舞剧《胡桃夹子》也将在年末上演，这部“上海出品”在经典故事中巧妙融入中国元素，十余年来持续风靡。同时，围绕新春佳节，上海大歌剧院精心策划“春·满庭”新春上海舞台展演板块。从岁末到正月，上海歌剧院与上海爱乐乐团携手呈现音乐会版歌剧《风流寡妇》，上海京剧院以经典“吉祥戏”《龙凤呈祥》压轴春节档，上海昆剧团带来精华版《长生殿》启幕新春。三台作品涵盖歌剧、京剧、昆曲三大门类，在辞旧迎新之际形成连贯的节庆演出序列，为开幕后的首个新春注入东方韵味的贺岁致意。

“上海制作”口碑之作同样占据重要位置。上海歌剧院民族歌剧《义勇军进行曲》和歌剧《图兰朵》、上海歌舞团舞剧《永不消逝的电波》、上海京剧院京剧《大唐贵妃》、上海大剧院出品昆曲《重逢‌〈牡丹亭〉》、上海越剧团一团越剧《红楼梦》、上海民族乐团《云之上——让听觉从东方出发》，共同构成了上海舞台创作活力的生动写照。

上海大歌剧院专属艺术教育品牌goGO踏歌行将贯穿开幕演出季始终，以“歌永言”“放歌游”“弦歌外”“歌且摇”四大板块为架构，涵盖大师讲堂、剧院导览、亲子工作坊、主创见面会、艺术电影放映与剧目彩排观摩等多种形式。开幕演出季期间，将举行剧院导览、亲子工作坊、大师讲堂、大歌论坛等共计百余场艺术教育活动，以公益性、普及性为原则，让上海大歌剧院不仅是名家名团汇聚的演出场馆，更是一所面向全体市民开放的艺术学堂，让剧场艺术真正走进大众生活。

青年报·青春上海记者 陈宏/文 常鑫/图、视频

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报