青年报·青春上海实习生 陶欣雨婷 记者 刘昕璐/文 受访者/图

今年暑假，上海视觉艺术学院美术与文物保护学院联合上海工程技术大学纺织服装学院共同组建“瓷韵旗风”实践团，前往辽宁省开展实践调研，并开启将辽瓷元素融入旗袍设计、做成特色首饰的尝试，让传统美学在当代新生。这场跨越1800公里的东北研学之旅，背后藏着一段跨越三代人的师门佳话。三代人，两所高校，同一个非遗传承梦——这场研学从出发的那一刻起，自带温度。

窑火不熄：从课堂到工坊的“活态课堂”

当大众的目光普遍聚焦于景德镇瓷器的精致典雅时，实践团却将探寻的触角伸向了更具草原气息的辽瓷。

本次实践由上海工程技术大学王晓娟老师与上海视觉艺术学院孙晓婷老师共同带队。实践过程中，师生们充分发挥各自学科专业特长，解锁辽瓷非遗的青春化表达。王晓娟是孙晓婷的研究生导师，如今孙晓婷也带上了自己的05后学生，师生们共同推进《瓷韵旗风——辽瓷美学赋能新中式服饰创新传播与国际交流》项目，希望为非遗的活态传承贡献力量。

作为北方陶瓷艺术的杰出代表，辽瓷承载着独特的契丹文化与游牧民族精神，其粗犷豪放的美学风格与景德镇瓷器形成鲜明互补，具有极高的研究价值与创新潜力。实践团此行正是为了挖掘这份被相对忽视的文化遗产，探寻其在当代设计中的新生。

告别教科书上的陶瓷图谱，师生们第一站走进沈阳龙呈文化创意产业园，直面辽瓷千年窑火，通过专访辽瓷非物质文化遗产代表性传承人孙天舒老师，大家真切感知百年辽三彩技艺何以传承至今。实践团还与传承人达成长期合作，为学生非遗创作搭建起“校地桥梁”。

在真正见到非遗传承人之前，其实，同学们对非遗技艺的想象还只停留在纸面上。本次实践团团长、上海视觉艺术学院2025级工艺美术专业学生段毅炜坦言，接触后才发现，传承人当下所面临的非遗文化传承困境远比他们想象中艰巨，而这也激发了他们想要去做非遗传承工作的决心。

在龙呈文化创意产业园，同学们亲手揉泥塑形，用指尖感受泥土的温度。“我们在园区体验了辽瓷的制作过程，之后又学习如何给瓷坯做装饰，最后的上釉工序由园区的工作人员完成。”令段毅炜印象深刻的是，虽然同学们此前都没有制瓷经验，但在孙天舒老师讲解辽瓷的纹样和装饰技法后，大家都能顺着观察和感悟完成制作流程，“这说明辽瓷的美学不仅值得我们深入学习，也完全能够被大众接受和喜爱。”

摄影专业的张一驰同学用镜头记录下这一切。“我举着相机，镜头对准那些釉色——辽三彩的黄绿白交织着草原的广阔，皮囊壶的线条里藏着马背民族的洒脱。孙天舒老师说，辽瓷是‘泥土的传奇’，从一捧不起眼的陶土，经过百次实验、千度窑火，才能变成眼前这些有生命的器物。我拍下她指尖划过瓷面的瞬间，那动作轻得像在抚摸一段沉睡的时光。”张一驰还用心写下了“观察日记”。

纹样到首饰：让千年辽瓷“戴”在身上

走访中，王晓娟老师带着同学们对比南北旗袍的风格差异，拆解辽派刺绣的独特工艺。辽瓷的粗犷大气，旗袍的婉约精致——这两种看似风格迥然不同的非遗，在师生们的讨论中碰撞出创意的火花：将辽瓷纹样印上旗袍面料，便与海派美学展开了对话。这正是“瓷韵旗风”项目最动人的创意内核。

在沈阳博物馆里，师生们追溯文脉根源；在于洪区新时代文明实践中心里，剪纸、刺绣、满族香囊等各类民间非遗，又让大家感受到非遗的另一面。在这里，22项沈阳本土非遗“活”了起来。

研学的终点，正是创新的起点。段毅炜介绍，实践团希望以辽瓷作为载体，将它打造成一个特色文化符号，通过拓展它的应用形式，比如融入旗袍设计、做成特色首饰等，让辽瓷文化在日常生活中获得更广泛的接受度，“希望它不再仅仅是一件实用器具或是装饰摆件，还能以服装、首饰的形式，走进更多大众的视野。”

目前，团队已经完成了一款金属首饰的设计与打样。段毅炜说：“这款首饰已经获得了孙天舒老师的纹样授权，用到的火珠纹就是她从辽瓷传统纹样中提取出来的。我们根据这个纹样完成设计，和老凤祥合作打造了这款首饰，现在已经进入打样阶段。”据透露，这款产品预计在8月中旬落地。此外，团队还在推进辽瓷主题旗袍的设计和成衣制作。

“一针一线藏岁月，一衣一裳载风华。这趟旗袍之旅，是视觉的盛宴，更是心灵的洗礼。”张一驰在“观察日记”里写下的这句话，也说出了这群05后学子的心声，非遗是可以捧在手心、传承在指尖的鲜活文化。

青年报·青春上海实习生 陶欣雨婷 记者 刘昕璐/文 受访者/图

编辑：汤欣悦

来源：青春上海News—24小时青年报