青年报·青春上海记者 陈嘉音

五百年前，谈允贤写下《女医杂言》，以一己之力为女性病患争一剂良方；五百年后，一位天津大学药学博士用一周时间写出她的故事，登上了ChinaJoy洛裳华服·新秀大赛的金奖领奖台。

8月3日，第二十三届ChinaJoy在上海新国际博览中心落下帷幕。在这场以“与AI同游“为主题的数字娱乐盛宴中，洛裳华服·新秀大赛格外亮眼。台上，身着汉服的选手们款款而行，用走秀与才艺讲述着一个个与中华文化相关的故事。

很多人以为这就是一场“看谁穿得好看”的比赛。但只要真正坐下来欣赏片刻，就会发现它远不止于此。

  ◆  开一剂“正名”的良方  ◆  

在悠扬的丝竹中，西子潔潔身着明制交领琵琶袖短衫搭配马面裙，缓步走向舞台。从年少时的欢喜，到成年后的困顿，到最后的发奋励志，一曲终了，台下掌声雷动。

今年5月，2026 ChinaJoy洛裳华服·新秀大赛启动，赛事覆盖全国近四十座城市。并非艺术生出身的西子潔潔，没有选择纯粹的戏曲或舞蹈表演，而是结合自身专业，编排了一支舞蹈情景剧。

灵感来自明代女医谈允贤。谈允贤是真实存在的历史人物，中国古代四大女名医之一。出身医学世家，50岁时写下《女医杂言》。这是中国现存最早且唯一由女性编著的古代医学著作。

全书收录三十一则医案，患者皆为女性，涵盖内科、外科、妇科与儿科病症，包含习惯性流产、经病、产后诸疾等典型案例。这些案例在当时的医疗行业来说非常稀缺。

“当时的医者都说‘宁治十男子，不治一妇人’，女性的就医环境非常差。”西子潔潔说。谈允贤自此专攻妇科、儿科，硬生生创出一片天地。

真正触动她的，是一个有些令人无奈地现实——很多人认识谈允贤，是通过电视剧《女医明妃传》。剧中她被卷入与皇帝的情感纠葛，但历史上，“她从来没有入过宫，也跟这几个皇帝没有感情拉扯”。

“古代的女医者行医非常坎坷，她们已经是负重前行。为什么要被现代的野史、影视剧这样曲解？”西子潔潔反问。

这个观点，成了剧本的核心。故事里，现代的她穿着博士毕业服，朋友拿着花祝贺，随口说“你要在古代肯定能进宫当妃子，像电视剧里谈允贤一样”。她产生疑问，转入古代谈允贤的故事——从幼年学医的快乐，到成年后为妇科病患奔走的艰辛。最终，现代友人从幕后走来送上了花。

“这束迟来的花，不是献给现代的‘我’，而是献给这个误会，献给古代在妇科、儿科等多个学科都颇有建树的医女谈允贤。”

  ◆  一套差点“消失”的战袍  ◆  

这个剧本，从构思到打磨呈现，只用了一周。

没有学过编导、配音、表演、分镜，她就按自己的方式“真听真看真感受”，代入谈允贤的立场出发，讲述她自幼学医的欢乐和女子妇科病难医的纠结。

“这不是谈允贤一个人的遭遇，是太多女性历史人物共同的命运。”

一周写出这样一个完整的剧本，并不容易。“我感觉我有两套脑子，一套是理科思维，另一套是偏艺术思维。”白天，她是科研工作者；下班后，她要切换到自媒体和汉服的世界。“下了一个班又要上另一个班，剪视频、写脚本。”但她乐在其中，“如果是我喜欢的东西，其实不觉得累。一开始想用AI来写剧本，后来没想到自己通过代入这个人物思考，反而很快获得了灵感，得到了目前为止很满意的结果。”

她“入坑”汉服源自一次偶然的拍照机会，让她第一次体验了完整的汉服妆造。“那一套应该是600多，带化妆带摄影一整套，当时做的造型就是宝钗。”她回忆道，“就感觉一下子激发出了自己的那种气质，把自己的美貌放大了很多。”从此，汉服成了她的“第一爱好”。

剧本定了，服装却费了一番周折。

华服大赛对服装有近乎严苛的要求。赛前一个月，参赛者服装都要经过主办方至少两轮形制审核，私自换装将被取消资格。

她一开始填报的是一套借来的衣服，后来才知道店家倒闭、衣服已被卖出。换一套要扣分，重新组装也坎坷不断。“最终我还是积极去找到了买到衣服的人，才把这一套又凑齐了。”

这套衣服，是她在正定荣国府拍照时一眼看中的宝钗造型。“它的风格又温柔又华丽，和我的风格特别搭，”她说，“我自己平时也是偏温和的一个人，然后自己还有一些小情调那种感觉。”朋友说，这身衣服是她的“好运战袍”。

  ==  评委说  ==  

汉服已成为年轻人表达自我、连接历史的方式

评委冬小蜜第一次看到这个剧本时，有些惊讶。

冬小蜜是2026中国丝绸博物馆汉服之夜压轴节目《玉楼春·春景》编导与主演，作为资深国风策划师，她还担任过河南卫视“端午奇妙夜”甲胄指导、湖北卫视《非正式会谈》特邀汉服嘉宾。她看过太多选手的节目：舞蹈、戏曲、器乐……其中不乏精彩，但像西子潔潔这样，从自身专业出发，为一个被影视剧“误读”的历史人物正名的，确实是少数。

“她的背景是中药学博士，讲的是明代女医谈允贤。这是一个基于真实学术背景的、有情感共鸣的创作，而不是一个简单的古风表演。”冬小蜜说，“剧本是目前最完整的，立意是目前最深刻的。她做到了这个比赛最想看到的东西：用真实的个体经验，去激活传统文化中那些被遗忘的、被误解的、被简化的故事。”

洛裳华服·新秀大赛走到今天，已经进入第六个年头。从2020年洛裳华服品牌诞生，到2021年第一届新秀大赛举办，这个舞台一直在回答一个问题：汉服之于当代年轻人，到底是什么？

“很多人以为这就是一场‘谁穿得好看’的比赛，”冬小蜜说，“但只要你真正走进来，就会发现它远不止于此。”

大赛设置了走秀和才艺两个环节。走秀考验的是选手对汉服形制的理解与呈现——每一件参赛服装，赛前一个月都要经过主办方至少两轮形制审核，私自换装将被取消资格。形制正确，是登台的底线。而才艺赛，则给予了选手更大的创作空间。

“我们看过用古典舞讲木兰从军的，看过用器乐演丝绸之路的，也看过用情景剧重现宋代点茶仪式的，”冬小蜜说，“近两年，越来越多选手在节目中融入了自己对时代的思考，年轻人通过舞台表达文化自信和社会正能量，这正是我们最乐见的。”

从城市赛到大区赛，再从大区赛到上海总决赛，每年全国有50至60名选手走到最后。他们中最大的不过30岁上下，最小的刚满18。这个年纪的年轻人，本可以追逐更“主流”的娱乐方式，却选择穿上汉服，用几个月的时间打磨一个几分钟的舞台。

“这说明汉服不是复古，不是cosplay，不是仅仅停留在‘好看’的层面。它正在变成这一代年轻人表达自我、连接历史、输出文化的一种方式。”

回看西子潔潔的故事——一个中药学博士，在科研工作之余，用一周时间写出了明代女医的剧本，登上了ChinaJoy的全国舞台。她让所有人看到：一个学中医药的女生，如何用自己的专业背景，为一个被娱乐化消费的历史人物擦去尘埃，还她以医者的本来面目。

这恰恰是洛裳华服·新秀大赛走到今天最珍贵的东西。

“我们不是在选‘最美古装’，我们是在寻找那些真正理解汉服、理解传统文化、并能用自己的方式把它讲给更多人听的年轻人。”冬小蜜说，“汉服是一扇门，推开它，背后是五千年的文明。而我们要做的，是让年轻人愿意推开这扇门，走进去，再带着自己的故事走出来。”

青年报·青春上海记者 陈嘉音

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报