青年报·青春上海评论员 陈嘉音

疑惑《哪吒》得不到电影行业“全体起立”，就像是在质疑“蟠桃大会为什么不请孙悟空”一样。赛道不同，自然不必勉强。

在狂揽超159亿全球票房、掀起惊涛骇浪之后，《哪吒之魔童闹海》再次被推上风口浪尖。起因是第38届百花奖颁奖礼上的戏剧性一幕：该片以54票的断层优势拿下最佳影片，出品人王长田上台领奖时，台下几乎无人起身；而随后张艺谋的《惊蛰无声》获优秀影片时，人还没走两步，全场“唰”地就站起来了，齐刷刷起立鼓掌。

要理解这幕网友所说的“尴尬”，得先看清百花奖台下坐着的都是谁——演员、导演、制片人，绝大多数吃的是真人电影这碗饭。真人电影是一个庞大的产业链：选角、剧本、拍摄、宣发、后续项目合作……和在座每个人都息息相关。而动画电影，从制作到成片，几乎不需要真人演员的参与，与现场明星大咖缺乏最直接的关联。大家既谈不上“交情”，也看不到“交集”，自然少了那份互动。

说白了，这就是行业社交场景中的惯性反应，拿“是否起身”来定义对一部作品的态度，本就把这件事看得太重了。不同赛道的礼仪差异，是行业生态的正常模样，无关优劣，不分高低。实在没必要为此刻意打抱不平、制造对立。

奖项是因为获奖作品的质量才有含金量。159亿票房，是观众用真金白银投出的信任票；豆瓣8.4分，是几千万人打分评出的口碑认证。54票的评委高票，也代表着电影圈内的认可。这一切光环，已无需现场的人情礼仪加持。

再说，要在意这种事，就很不“哪吒”了。那个喊出“我命由我不由天”的少年，一生都在挣脱世俗成见、固有规则与刻板标签。电影里，哪吒之所以是哪吒，就在于他不在乎被贴上什么标签。魔丸也好，灵珠也罢，别人的看法他不在乎，他认的是自己做了什么。银幕外，数以亿计的观众走进影院，为那个吊儿郎当却内心滚烫的哪吒欢呼流泪时，那才是真正的“全体起立”。

《西游记》中，孙悟空神通广大、桀骜不凡，不囿于天庭规则，却凭一己之力成就传奇。道不同、境不同，自然无需强行融入天庭的圈层秩序。影视行业亦是如此，真人电影与动画电影，便是两条并行共生、各有风华的赛道。

真人电影深耕人文叙事、镜头美学，沉淀着影视行业的经典底蕴；动画电影坚守匠心创作、突破技术边界，让一批又一批的国漫崛起。二者各有千秋、各美其美，而非非此即彼的竞争关系。大家深耕内容，拿出经得起观众检验的好作品，才是影视行业应在意的样子。

青年报·青春上海评论员 陈嘉音

编辑：张红叶

编审：陈晓培

来源：青春上海News—24小时青年报