首页
今年是中法建交60周年，也是中法文化交流年。享誉世界的华人艺术大师赵无极，以其深厚的艺术底蕴和独特的诗意内涵，跨越了东西方的地域界限，成为中法艺术交流的桥梁。
2024年6月27日，久事美术馆迎来年度大展“律之绘音：赵无极的画意与诗心”。作为久事美术馆2024年度大展及“中法文化之春—中法建交60周年特别呈现”项目，展览不仅是对赵无极艺术成就的精彩呈现，更是一次深刻的文化交流与艺术碰撞。展览以艺术为媒，激发市民观众对艺术与文学的热爱与追求的同时，感受中法文化的不同魅力。
展览从赵无极上世纪40年代末至本世纪初展陈，集中展示了百余件珍贵版画以及瓷器，并精选翻译了60余首配图诗文。通过“视象诗心”“游目往观”“无远弗届”三个主题板块，首次在亚洲完整呈现赵无极与诗人合作完成的10余套诗文版画集，旨在让观者得以穿越时光长河，与艺术家在诗画中同行。
赵无极1920年2月出生于北京，1948年到达法国，是享誉中外的著名艺术家。他将中华传统文化与艺术精神之美糅合进西方抽象绘画的节奏和空间，使得以中国为代表的东方艺术为世界所瞩目。赵无极亦是中西方文化的摆渡者，自如游弋在“古、今、东、西”之间。他的艺术融合了中国古典和西方现代两个传统，并在这两个传统中互为体用。
和赵无极一样，许多西方艺术家与文学家也不断地从东方文明中汲取养分，以期找到人类共同命运的良方。本次展览以赵无极作品中的画意与诗心为题，着重细读赵无极与著名诗人的合作，打开赵无极作品中所暗含的诸多重要的中外文学与哲学思辨，从跨学科的角度勾勒出东西方文化语境之异同，从赵无极的艺术创作中还原文化交流、文明互鉴的意义与魅力，为观众带来新鲜的艺术视角和多重深度解读。
除了展览固有的作者视角，本次展览还邀请观众一同探索诗·意·象的演变过程，体味诗画映照中静谧、深邃的意境。通过阅读世界重要文学家如亨利·米修、勒内·夏尔、埃兹拉·庞德、安德烈·马尔罗等人的文字，观众得以重新理解赵无极作品中的意象和隐喻，在艺术与文学交织的感染力中，探索视觉艺术与文学诗歌之间绵密而深刻的互文关系。
文/杨颖
放大
上一版
