青年报·青春上海记者 郦亮/文 受访者/图

作家的创作应该是纯粹的，但是面对影视化浪潮，写作时又难免会想到如何靠近影视。这就是儿童文学作家哥舒意眼里的“作家的矛盾”。昨天，上海作协等主办的上海影视文学创投峰会举办了儿童文学专场，作家创作“影视化”的问题引起了广泛的关注。

此次上海影视文学创投峰会儿童文学专场分两场举行，前者作协向影视界推介的是秦文君的《云三彩》和戴萦袅的《忘忧花开》，而后者则推介的是哥舒意的古典童话题材小说《泪国》和青春浪漫科幻小说《少女蛋》。

《泪国》哥舒意断断续续写了三四年的时间，出版又花了两三年时间，哥舒意从来没有用7年时间去出一本书，这本身也就可以看出《泪国》在哥舒意心中的地位。在《泪国》中哥舒意创造了一个新世界“泪国大陆”，里面发生了各种具有童话色彩的故事。而《少女蛋》则充满了科幻色彩，说的是一个作家与一个从蛋里孵出的女孩子之间的故事。

事实上，这些儿童文学作品在出版之后已经引起了影视界的关注，甚至于像《少女蛋》已经开始在做编剧方面的工作了。现在文学作品影视化已经成为一种潮流，甚至将文学作品改编成影视剧，已经成为不少作家重要的收入来源。但是业内也有一些人士认为，文学应该是纯粹的，一味“为改编影视而写作”会影响作品的质量。

对于这个问题，哥舒意对记者说，现在都在谈“文学孵化”，就是看如何将一部作品“孵化”成影视剧。“我还是挺矛盾的，我是个作者，作者本应该只考虑作品本身的问题，但在‘孵化’之下，作者创作时有时会想到这作品有没有可能影视化，我也想到了可能会影视化，但是没有特意的往那边靠。”哥舒意说，文学和影视的表达是完全不一样的，影视有自己的工业流程，不仅要考虑原著，还有导演、编剧、舞美等多种因素，是一个团体作品。

在文学影视化潮流之下，很多作家一人身兼数职，既是作家又是编剧，横跨文学界和影视界。不过在哥舒意看来，作家和编剧根本就是两个不同的职业，而且很难兼容。“一个好的编剧一定要有乙方精神，就是甲方需要你做些什么，按照甲方的意思完成它。作家不一样的，作家更多是为自己写东西，不会在乎别人的看法。所以，作家面对别人的评论可以置之不理，但是编剧如果被甲方说写得不好，那他可以改。说到底影视还是一个团体的工作。”

哥舒意觉得自己的乙方精神不是很强。“但是我可以去参与到影视剧策划里面，至于具体的写剧本，它是一个非常专业的东西，所以我觉得专业的东西应该让专业的人士去操作。”

青年报·青春上海记者 郦亮/文 受访者/图

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报