弹出纸面的奇妙国度

2019-12-08 生活 

文/杨力佳图/杨力佳受访者提供

如今，当我们谈到立体书的时候，早已不再将它只是定义成少儿读物。这些书将平面的图像向空间弹射到第三维度，使静态的图像充满了生机。对于任何年龄段的读者来说，这种立体书弹出式的体验，就像是在桌面上建立了一个剧场，人们可以完全沉浸在一个微型的世界里面。

第一本被称为立体书的是？

近日，“书中的魔法世界”立体书展正在上海举行国内首站巡展，众多独家的立体书藏品亮相其中，让我们跟随着意大利收藏家、本次展览的策展人马西莫·米西罗利一起来探索这些神奇的立体书，找到最魔幻的奇妙世界吧。

立体书的英文名：pop-up，直译就是“弹出来”，这也是打开立体书得到的第一感受。立体书并非新事物，它的历史可以追溯到几百年前。此次所展出的一百三十本立体书，是从意大利藏家马西莫·米西罗利约五千件藏品中精选而来。马西莫从1978年开始收集立体书，他也是全球立体书收藏量最大的个人藏家。这些展品集中展示了过去一百三十多年立体书的发展史，每一本都在立体书历史上留下了浓墨重彩的一笔。展品包括1932年在美国出版的哈罗德·伦茨的《木偶奇遇记》，这是第一本真正被称为“立体书”的作品；外号“巫师”的英国人杰拉尔德设计的纸张移动极为精细繁复的作品；还有捷克国宝级立体书大师库巴斯塔在二十世纪六十年代展现其精湛的纸艺技法的作品。

探索巡展中的微观世界

此次“书中的魔法世界”立体书展将呈现立体书发展历程的几个重要阶段，从十九世纪著名的出版社德国厄内斯特·尼斯德公司和英国拉斐尔塔克父子公司的书，一直到近几十年出版的立体书。仔细观察展示的书页，就能了解立体书诞生以来所发生的变化，从一开始通过纸张的运动来创造三维空间景象，到近现代设计师和作者带来的革新技术，使得动态雕塑和立体纸艺更加复杂和迷人。

在这之后一直延续到当代的展品，使我们能够亲眼目睹并深度了解立体书制作令人惊叹的多元化发展，并熟悉在这一发展过程中所涌现出的大批重要且富有创意的纸艺设计师，包括罗伯特·萨布塔、大卫·卡特、詹姆斯·罗杰·迪亚兹、罗恩·范德梅尔和大卫·佩勒姆等。1938年出版的《耶稣的故事》、1968年出版的《安迪·沃霍尔索引》也惊艳亮相于本次立体书展。据悉，在明年一月十二日结束上海的首站后，这些立体书将在中国多个城市进行将近一年的展出，在明年的十一月回到意大利的家中。

Qa 生活周刊×马西莫·米西罗利

Q：这是你第一次来中国，也是第一次将你的藏品带来展出，请问，你是如何构建这个展览的？

A：确切地说，这是一个立体书发展历程的回顾展，希望能够帮助所有的中国观众更好地去理解立体书演变的历史。本次立体书展被分成了不同的时间阶段，大家看到第一个阶段，十九世纪末主要由英国出版商所出版，这个时期把它叫作黄金年代，因为那个时候立体书的技术最初出现。在二十世纪早期，因为第一次世界大战的原因，我们看到图书的出版在欧洲大幅减少，在二十世纪三十年代的时候重新看到了立体书的出现，那个时候启用了一些新技术。虽然当时立体书没有被大规模生产，但是因为有新技术的出现，立体书越来越受到欢迎。我们也看到纸张有了更好的发展，这也是作为三维立体书的一个基础。

我们知道随着迪士尼的工作室出版了米奇老鼠法语版，随即催生了一系列的立体书。而在二十世纪四十年代的时候，生产立体书在欧洲和美国非常盛行，特别是一些特定类型的图书，里面有一些可以跳出来的立体插画。在不同层次里面我们可以通过对纸的裁剪及设计，来实现立体的效果。另外《阿里巴巴四十大盗》《灰姑娘》《睡美人》等也相继出版了立体书，这里面有三百六十度的立体插画，能够充分地展现出其中变换的场景。

接下来，是多层设计的立体书，在上世纪五十到六十年代之间占据了非常大的市场比重。我们认为法国的出版达到了历史的最高峰，但是后期又被捷克艺术家的作品所超越，这些作品是在上世纪六十到七十年代推出的，我们看到书的体量和排版上面非常协调，通过远近的距离感以及纸的厚度来进行插画的设计，这些书使用的同样是微折叠形技术。

在1994年圣诞期间，我们看到了圣诞卡的出现，这也是给纸质工程一个新任务，而贺卡也变成了一个风靡一时的新宠。现在纸已经不是平面的形象，可以把它变成一个非常复杂的形体，可以组成书。同时纸质工程师们也开创了一个先河，他们可以通过一个全新的手段来展现一个故事。他们从建筑物上面吸取了很多的灵感，在最近的几年，我们看到书中的创意已经越来越没有界限了。

Q：在这次的展览里，还有不少中国的立体书是吗？

A：当然，虽然这是我第一次来到中国，但是，在这之前，我就已经收集了一些来自中国的立体书了，所以在展览里有专门的一个区域是展示它们的。中国也有很多立体书创作者，广为人知的《西游记》也做成了这样的作品。可以看到立体书的生产在不断地演进，我们知道作者创作立体书的技巧是非常重要的，希望这些技术能够为今后更多的创意奠定基石。

- 链接 LINK -

在展览的互动区，还会不定期地举行一些工作坊，马西莫·米西罗利已经为大家准备了相应的制作材料，也教会了随展的工作人员制作方法，无论是大人还是孩子，都可以来参加。另外，除了这些珍贵的个人藏品，展览还甄选了多本优秀的中文版立体书，如果你也想成为立体书收藏者，不妨从这张书单开始哟。

1.《海底两万里》

推荐理由：美国艺术家山姆·伊塔通过高超的立体纸艺设计再现了小说中著名的八个场景，其中包括史前独角鲸的传说、“鹦鹉螺号”初现、教授等三人被抓进潜艇内部、沉入海底城市、踏上南极大陆、巨型章鱼、设法逃脱、脱离险境，用漫画小说和立体书结合的方式重现了这个独特的远洋航行和海底世界。

2.《船的故事立体书》

推荐理由：纸艺设计者为世界纸艺大师大卫·霍考克。设计亮点颇多，最大的立体页近一米长，需要双手协助才能顺利打开，完美展示了“北卡罗来纳号”战列舰——美国海军中第一艘服役的现代战舰。读者可以看到炮台、烟囱等每一个细节，真实还原了舰船本身的模样。全书大大小小一共有十二个立体场景，除了这些大立体场景，翻页中还隐藏着许多小彩蛋。