青年报·青春上海记者 郦亮/文、图

美籍华裔插画大师杨志成今年已经88岁了，但他依然保持着旺盛的创作力，每年依然可以创作四五本新绘本。杨志成至今已经获得了三次凯迪克大奖，凯迪克奖、安徒生奖和英国格林威大奖并称为三大国际绘本大奖。杨志成也因此成为目前获得世界殊荣最多的华人插画大师。

最近，杨志成因为其两部代表作《叶限》和《雪山之虎》由蒲蒲兰引进出版而来到上海。作客由魔法童书会和宝山区图书馆共同策划发起的“魔法大师班”，此次活动由儿童文学作家张弘主持。他看上去精神矍铄，虽然已是耄耋之年，却思维敏捷。他说，自己脑子里还有很多故事想画出来。作为获得世界大奖最多的华人绘本大师，杨志成丝毫没有诸如“诺贝尔文学奖魔咒”这样的征兆，而这完全得益于他青少年时在上海的成长经历。在那十几年中，他听了无数的中国故事。

杨志成生于一个著名建筑师之家。父亲杨宽麟是中国第一代建筑结构工程设计大师。大哥杨伟成也是有名的建筑家，北京王府井百货就是他的代表作。而这个建筑师之家也是一个故事之家，杨志成小时候就是在很多中国故事中长大的。杨志成告诉青年报·青春上海记者，这些故事让他受益终生，画到现在都没有画完。而后来移居美国70多年的生活，让他找到了站在西方讲述中国的独特视角。

 父亲是一个建筑师也是一个讲故事的人 

记者：谈谈您的父亲吧，听说他的故事让您至今受益。

杨志成：我的父亲是一个建筑师，我小时候就和哥哥、姐姐和弟弟生活在一所爸爸造的房子里。这房子很温馨，而且战时给予过不少亲友、陌生人以安全。我至今记得我把摇椅变成了小马驹，房顶被改造成了溜冰场，游泳池也成了学习自行车和摩托车的好地方。我父亲虽然是建筑师，但他很喜欢给我们讲故事。讲鬼故事比较多，也就是《聊斋志异》里的那些故事。此外还有黄粱美梦、儿子变成了蟋蟀等等这些故事。童年的很多故事我到现在还记得，并且成为了我的作品。

记者：您到了美国之后学的也是建筑，是什么让您成为一个绘本作家？

杨志成：我是14岁离开了上海去香港，20岁到了美国。我毕业于美国伊利诺州立大学建筑系，后来到了洛杉矶艺术学院学习广告设计。所以我也是有一些绘画基础的。我平时喜欢去纽约中央公园写生，有朋友看我画得不错，就将我推荐给了当时童书领域著名的编辑厄苏拉，他让我为著名作家伍德里的《讨人嫌的老鼠及其他讨人嫌的故事集》画插图，虽然这是我和厄苏拉唯一的一次合作，并且我对那本书并不是很满意，但是我由此获得了美国平面设计协会的优秀作品奖，也由此进入了童书圈。

 站在西方讲好中国故事 

记者：1968年您的《公主的风筝》获得了凯迪克银奖。这是您迄今三次获得凯迪克奖中的第一次。您觉得是什么让您的作品脱颖而出？

杨志成：我是1965年出版《公主的风筝》的。这个故事我没有听父亲说过，是另一个作家创作的，但我相信它是具有东方色彩的。故事讲的是一个公主是瞎子，因为看不见的东西，她很伤心失落，这时有一个拄着拐棍的老人来给她讲故事，这让她十分开心。后来她发现老人其实也是一个瞎子。我把这个故事处理很中国化。外国人如果觉得自己的处境不如别人，就会很悲观，但是中国人不会，中国人的骨子里还有一股坚韧的精神的。我想也许正是这一点感动了评委，让他们了解了中国。

记者：您一直将自己定位于“在西方表达东方”。您的很多作品，比如《狼婆婆》、《叶限》和《快乐王子》都体现这种东西方的跨越。您是如何做到这么游刃有余的？

杨志成：我也曾经试过自己来写故事，自己来画故事。但每一次写都很勉强，所以我知道我就是一个画画的人。不过有一点我是很坚信的，就是同样的一个故事由不同国家的人来讲，会很不一样。所以，中国的故事应该由中国人自己来呈现。但是西方人对中国的故事是不了解的，如何用他们能够接受的方式来中国故事呢？这方面我是有一点优势的。我听故事是在中国，学画却是在西方，可以在两者之间跨越。

《狼婆婆》这个故事（《狼婆婆》是杨志成自写自画的处女作，被称为中国版的“小红帽”，获得了1990年美国最高图书荣誉凯迪克金奖——记者注）我采用的是粉彩，不过整体效果很写意，有一种水墨画的意境。我希望带给读者的是一种东方的神秘和诡谲。在美国，有些男孩子读了这本书之后，不再害怕狗了。为什么呢？因为恐惧从心而生，如果你战胜了藏在内心深处的恐惧，也就不怕狼婆婆或者恶狗了。小红帽的故事在西方家喻户晓，中国版本的区别在于，小红帽靠的是自救而不是猎人拯救。

 中国绘本作家对于传统把握得很好 

记者：您的这种在东西方之间的自然跨越是可以复制的吗？

杨志成：我的身份有一点尴尬。我在中国，人们把我当外国人看；我在美国，人们还是把我当外国人看。但是这对于“在西方表达东方”也许是有好处的。而且这种融合是一个很自然的过程，就像中国人说英语，总会带一点中国腔，上海人说广东话，总会有一点上海口音一样。

记者：您怎么看中国这些年绘本创作的发展？

杨志成：我对中国的绘本研究得不多。小时候在上海看过张乐平的《三毛流浪记》、《三毛从军记》等。丰子恺的作品是近些年才关注到的，我觉得他是一个高手。前不久别人给寄来了蔡皋的绘本《桃花源记》，我也觉得很棒，是水彩画，大量留白，而留白本身也是绘画的一部分。应该说，一些中国绘画作家对于传统的把握是十分到位的。

青年报·青春上海记者 郦亮/文、图

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报