□李文岗

无论在展厅或作品集里，每每读到刘阳的草书作品，我就会情不自禁地会心笑起来。这种笑什么时候开始，我说不准，但可以肯定，自从刘阳的第一件草书作品问世起，就有了这种笑。刘阳研究草书快二十年了，这些年里，刘阳问世的每一件草书作品（只要我见过），我都很仔细地品读过。她的某件作品让我上心，让我不能忘怀，我都要急急忙忙拨通她的电话，同她话筒交流一番，或者邂逅于某个地方，或者相邀于某个集会，我们的话题多半是关于她的草书，以及我的感想。至于为什么笑？笑什么？我说不全面，但有两点是肯定的，一是因为东西好，有思想，有嚼头，有味道；一是因为刘阳是女人。狂草是高技能、高智商的东西，女人写草书而且狂草，怎么狂得起来？这是我关于女人写狂草的一种大男子心态。但每当读到刘阳草书里的艺术语言绝非一般女人所能表达的时候，我就会不自禁地笑起来。女人写狂草古代书法史上没有先例，就是书法艺术如此普及的今天，狂草书家也少得可怜。据我多年对书法人才的关注和了解，在三千多万人口的大都市——重庆，也就她这么一棵独苗。

刘阳的狂草作品强烈刺激我眼球的是一“狂”字。她凭着自己对狂草特有的敏锐和理解，将草的情感渗透到画面的每个角落，哪怕是空白处。从技术层面分析，她在五个方面施展了草的手段：一草线，二草字，三草字距，四草行距，五草画面。我们看她的草线，她在线条上表现的草写情趣和草写意味，与明代的祝允明有相似之处。祝允明的线用硬且颓的笔写出，其线条刚劲直白，爽朗率意，但不足的是通篇线条自始至终缺少粗细变化，更没有软硬、刚柔的矛盾冲突。而刘阳恰好在祝允明的不足上下了功夫。她用比祝允明软的笔，在轻重、刚柔、粗细、缓急上做了文章，写出的线或粗或细、或刚或柔、或破败或精致，总之，比祝允明的草率也比祝允明丰富并且有嚼头。历代草书大师中，线条草味十足的首推张旭，刘阳的草线在质上有张旭的苍劲老辣，不过张旭擅长用大弧线、曲线和长线，奔放豪爽，纵横飘逸。刘阳线段较短，小角度使转，直来直去，但短直线便于挥洒，更有草率意味。

在字距和行距上，刘阳完全打破了古人固有的传统格式——字与字略有距离，行与行拉开距离，行距大于字距。在创作过程中，刘阳根据自己书写时情感的自然流露，将字与字、行与行的疏密、开阖、挤让、顶压、碰擦、嵌吐、伸缩，安排得天衣无缝。这种字距不字距、行距不行距，有时又字距有时又行距的无章无绪无规无矩的错乱繁杂的场面，营造出更强烈的草率意味，从而使整个篇幅的画面充满了草的激情，使之更加草味十足，赋予了字距、行距和整个篇幅的画面新的活力，给人新的思考，新的视觉。

由此看来，刘阳是个有思想的人。她在狂草的“狂”字上做文章，她笔下的字距行距画面的处理都别出心裁，别具匠心。为了“狂”，她不按常规出牌，不坠理障，不落俗套，但又理法俱足，这是我要笑的原因之一。

品读刘阳的作品，我还看到一点东西：刘阳运笔挥洒的状态超乎寻常般从容和淡定。比如某件书作，从头到尾读下去，发现全是笨拙、破败、混浊的线，眼看要结尾了，突然，在一个不经意的地方杀出一两条精致、挺拔、华贵的线段，让人眼前一亮。这种表现手法也只有刘阳做得到，一般的人写不了三五笔不好的线就觉得不能再写下去，撕纸重来。由此看出，刘阳濡毫挥洒过程中不太计较一点一画的得失，也不在乎什么腐朽神奇，一种超乎常人的从容和淡定让她这么写下去，写完再说，结果她表现得很好，给人有大家风范的感觉。所以我要笑。

当然，有时也笑她虽然聪明但也有不够聪明的一些地方。比如字法的严谨度不够，草书符号的精准度不够。不过，这些问题刘阳很快就能解决。我们期待刘阳未来更加成熟，更加完善，更加辉煌。

（李文岗,中国书法家协会楷书委员会委员,中国书协授予德艺双馨书法家称号。原重庆市书法家协会常务副主席,现重庆市书法家协会顾问，东南大学中国书法研究院研究员，重庆师范大学书法研究所客座教授。曾多次获得各类书法大奖，第一届重庆市文学艺术奖。出版《李文岗书法选集》《李文岗小楷八种》《李文岗书法作品集》，入编《中国美术全集·书法卷》。）

李文岗

来源:青年报