青年报·青春上海记者 刘晶晶/文 常鑫/图、视频 

来自上海戏剧学院的5个00后女生，凭借着京剧戏腔的短视频歌曲火了，连上海戏剧学院院长黄昌勇委员都知道这个“上戏416女团”。这种属于Z世代的文化自信启发了85后文艺从业者青年委员，也让育人者重新审视艺术教育的传承与创新。

  // 创作者要有“当代的审美” //  

陆锦花

在抖音、B站，以“上戏416女团”为代表的“Z世代”的崛起，吸引了很多年轻群体对京剧等中国传统文化的兴趣，在网上掀起一波热潮。

而“冷遇”，曾经是京剧等传统艺术在年轻观众里最直接的反馈。85后委员、上海评弹艺术传习所青年演员陆锦花告诉记者，像评弹这类的传统艺术，要让现在的青少年知道是什么都很难，更别提喜欢了。“因为从小就接触得少，必然会有隔阂。”

怎样能够引起年轻人对这些中国传统文化艺术的兴趣，这其实是陆锦花委员一直在思考的问题。“对于我们是一个挑战，你不能一成不变地去表演，因为你的对象发生了改变。”

她也做过一些尝试，比如和团市委合作，将评弹导赏带入学校、带给青年群体，还取了个通俗易懂的课名“花姐带你听评弹”。“就不要端着你是传统艺术的架子，那样会给年轻人带去距离感，你先得拉近他们，播下一颗种子，或许就能发芽。我们也未必要让他们成为从业者，而是建立文化认同，因为传统文化是中华民族的根与魂，对传统文化的欣赏也是中国人独特的美商，应该要延续下去。”陆锦花说。

上戏这几个00后女生的走红，又让她有了新的启发，也更坚定了自己的一些看法：“传播传统文化艺术，门槛不要太高，能让观众感到挺美的，这是中国人独有的，中国老祖宗还是挺厉害的，有机会下次还愿意来听听，就是进步。”

在陆锦花看来，传统文化艺术的创作者、传播者都应该更多地来了解这个时代，去倾听Z世代的心声。“我们得知道他们喜欢什么，不要轻易去否定、去对立，而要有‘当代的审美’。”她说，每一代人都有不一样的追求和喜好，曾经的传统文化艺术也是当时的流行，文艺从业者要有一个向上能够兼容，向下能够包容的心态，才能更好地进行创作。

就比如“Z世代”中二次元的盛行，很多动漫、游戏的背景乐、人物都和传统文化艺术息息相关，受到非常多年轻人的喜爱。“其实我们完全可以主动去寻求一种融入方式，各种传统文化的植入可以是无处不在的，一旦做好了，对于传统文化市场的开拓、艺术的传播会很有帮助。”陆锦花表示。

  // 积淀是任何创新的前提 //  

黄昌勇

说起这个“上戏416女团”，上海戏剧学院党委副书记、院长黄昌勇也不陌生，在他看来，这群00后青年学生的身上，正体现了传承与创新这一育人的永恒命题。

“培养人才，尤其是艺术人才的培养，一方面是为了传承，那传承的目的又是什么？正是为了创新，创新最为重要。”黄昌勇在接受记者专访时表示，历史上每一代伟大的艺术家，都是开风气之先，都是有创新的。“所以我觉得培养青年艺术人才，最重要的还是要创新精神，没有创新精神，传承也很难做到。”

而如何创新？在黄昌勇看来，并不是简单地追求新奇，也不是简单地利用现在最新的媒介，去一味地赢得粉丝、赢得流量。“我觉得创新从根本意义上说，是一种更高的艺术探索和艺术追求。”黄昌勇表示。

如今这个互联网时代，年轻人的生长环境有很大的变化，容易造成对结果更向往。“或者说有一种时间恐惧症，有的甚至希望今天晚上耕耘，明天一早就有收获。”黄昌勇说，“事实上我们看到，没有长期认真的准备，很难成功，即便获得成功，也可能只是昙花一现。”

作为育人者，黄昌勇认为，还是要强调打好基础。“所谓梅花香自苦寒来，尤其是文化艺术人才，万变不离其宗的还是深厚的基本功。积淀是任何创新的前提。”

“上戏416女团”的走红也印证了这个规律。“我们的‘416女团’，在学校学业都是很好的。”黄昌勇向记者表示，之所以她们在网上能赢得这么多的点击量，这么多人欣赏，和她们长年累月积累下的扎实的戏曲基本功有很大关系。在此基础上，又做了形式和内容上的创新，把中国传统戏曲的美通过年轻人喜欢的形式展现出来，在社交媒介上让更多人看到，可以更直观、更简单地接触到这种审美，才产生了很好的效应。

这也给艺术院校的教育带来启发。“我们要给年轻人更好的土壤，让他们敢于去创新，敢于去试错、去挑战，敢于保持奇思异想。同时也要营造一个更好的生态，让年轻人能够去除浮躁，敢于长期投入，相信有耕耘就一定有收获，安下心来、静下心去认认真真把基础打好，笃定镇定。”黄昌勇说，传承和创新是不矛盾的，也不应对立，对于大学艺术教育，这也是需要长期探索的课题。

青年报·青春上海记者 刘晶晶/文 常鑫/图、视频

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报